Культтерапия. Лекции по психологии искусства - Надежда Железняк

Помню, как муж улетел в командировку, а я традиционно решила посмотреть мелодраму. Это был оскароносный фильм «Мужчина и женщина», лауреат Гран-при Каннского кинофестиваля Клода Лелуша. Читаю описание: «Он – мужчина, профессиональный автогонщик. Она – красивая, умная женщина. У каждого из них есть свое прошлое с привкусом печали. Теперь ОН и ОНА глубоко одиноки, и мир воспоминаний владеет ими больше, чем мир обыденной реальности. Случайная встреча, неожиданно сильное, волнующее чувство». Завораживает?

А теперь будет спойлер. Лучше посмотрите… кино и сформулируйте СВОИ… собственные выводы.

Итак. С первых кадров мой глаз зацепился за рекламу автомобиля Ford Mustang. Это один из самых интересных примеров продакт-плейсмент в истории кино. Красивый мужчина на красивом авто, чего меня-то не устраивает? А визуальный ряд в кино действительно впечатляет. Крупные планы Анук Эме завораживающе прекрасны. Секрет в том, что Клод Лелуш изначально был именно оператором! И даже побывал на съемках советского фильма «Летят журавли» (1957) в качестве ассистента оператора! А лишь позже стал режиссером.

Но это все, что мне оказалось близким. А вот история – «не зацепила». Хотя знаю, что миллионы зрителей считают это кино любимым. И конечно, это кино включают во всевозможные подборки «лучших».

«Фильм не понравился». Можно остановиться на этой формулировке после просмотра, а можно вытащить то, что было полезно. Кто-то в ответ скажет: «Бескультурье! Это ж классика!» Но мы на страницах этой книги не собираемся морали друг другу читать с видом строгой учительницы. Мы говорим о кино как о способе исцеления души.

Слушайте себя и свои чувства, но обязательно – анализируйте. Не понравился – почему? Кого напомнил герой? В фильме сокрыто гораздо больше, чем пишет кинокритик. В фильме есть Вы. Именно с этого и начинается культтерапия!

У каждого – свое кино. Каждый фильм-книга-рассказ уникален. Каждый зритель уникален. Более того, наше настроение, жизненный этап, да много чего, влияет на наше восприятие. Фильм не пришелся по душе, хотя пять подруг в восторге. Это нормально? АБСОЛЮТНО. Значит, подруги – ненормальные? НЕТ. Возможно, через несколько лет вы окончательно и бесповоротно влюбитесь в эту ленту, а может, она так и останется «не вашей».

«Этот фильм – зря потраченное время!» – знакомая мысль? Если к фильму подходить исключительно с точки зрения развлечения или удовольствия – да. Но если к кино подходить, как к сеансу фильмотерапии – такое практически исключено. Вот пример. Фильм «Он и Она». Когда я его смотрела, пару раз мои зубы отчетливо поскрипывали. В основном в адрес главного героя. Кстати, многие мои знакомые говорили о схожих чувствах, но вовсе не к нему, а к главной героине. После просмотра – откровенно выдохнула, а впечатление было, что скорее работала эти полтора часа, нежели отдыхала. А ведь и правда трудилась – трудилась душа.

Если после фильма остались тяжелые чувства – это еще не значит, что «фильм не зашел». Скорее, наоборот – очень зашел, да в такие щели души (читай: в труднодоступные места), что ранки начали пощипывать. Мы можем посчитать, что фильм «не зашел», если он вызвал в нас негативные чувства. Если мы слишком распереживались за героев, присоединились к ним в ощущении страха, ужаса, ревности. Мы помним: когда мы видим человека, которому больно, у нас в мозгу активируются те же участки, которые активируются, когда мы сами испытываем боль. Поэтому такие чувства весьма естественны. Особенно если мы бываем гиперчувствительными или считаем негативные переживания – злом. Но и стыд за героев, и злость на них – это важные чувства. Тяжелые, но ценные. Почему? Потому, что они стимулируют к самоисследованию, а значит, и к изменению взгляда на болезненные переживания. То есть к исцелению души!

Что делать?

Первым делом понять, что это за чувства. А их может быть целый клубок: злость (например, что герой так себя ведет с женой), стыд (за главную героиню, что позволила себе такое поведение), страх (что в моей жизни случится, например, подобное), вина (что вел себя похожим образом) и т. д.

А дальше – вспоминаем эпизоды, которые вызвали накал наших личных страстей при просмотре. Проводим параллель со своей жизнью. Ситуация может оказаться похожей. А может наоборот: «Я бы никогда такого не позволила!» Но почему же тогда столько чувств сконцентрировано к этой картине? К одному из героев? Может, например, оказаться, что в глубине души есть подозрение, что нечто подобное сейчас начинается в отношениях. А может, снова страх и «ну, она и ненормальная, я бы тоже такую бросил!» – попытка уверить себя, что так лично у нас точно не будет. Точно. Точно!

Каждому – свой фильм.

Под свой возраст, жизненный этап, под свои личные боли и радости. Искусство – пристрастно, это не формула, которую надо заучить. Позвольте себе любые чувства к фильму, но с одним условием – поработайте с этими чувствами. Какими бы они ни были – используйте их для самопознания. И тогда фильм становится чем-то большим, чем зашел/не зашел. Тогда это инструмент самоисцеления, саморазвития. Каким бы он ни был – он позволяет вам обратиться к своей душе, сверить часы и узнать что-то новое о себе, а может – утвердиться в знании.

Именно поэтому, независимо от того, понравился фильм или нет, важно проговорить почему, проанализировать свои мысли и чувства. Если кино не понравилось нам, это не значит, что оно не сработало!

Фильмотерапия: практика

А давайте практику по фильмотерапии начнем именно с сериалов?

«Твин Пикс» (реж. Дэвид Линч)

Несуществующий город. Загадочное убийство. Томная красавица с алыми губами. Американская закусочная. Черный вигвам…

Занавес в нашем кинотеатре красный, как никогда. Однорукий мужчина, прихрамывая, волочит одну из штор. А его помощник в шикарном алом костюме-тройке, уже исполняет свой медленный танец на сцене. Встречайте: «Твин Пикс» (1–2-й сезоны). Это кино, которое достойно просмотра. Не сериал, а именно кино. Только длится оно больше обычного и разбито на эпизоды. С глубоким смыслом. О добре и зле. О любви и ненависти. Об обыденной реальности и о том, что за сценой. О черном и красном. Непревзойденная ирония и тонкий юмор прилагаются. Равно, как и местами жесткие сцены. Хотя в сравнении с современными хоррорами – это детский лепет. Но какой? Когда страшно не от сцены с бензопилой и маньяком. А от полунамека, когда воздух становится плотным, будто спелый арбуз под острым ножом: вот-вот лопнет. И вот уже сок течет по рукам неповторимой атмосферой тревоги, надежды и сладкого