Продвижение киноактера. Как построить карьеру в кино и не сойти с ума - Олеся Грибок

Итак, у вас готов свежий шоурил. Давайте проведем краткую ревизию всех упомянутых правил.

Не раскрыли ли вы чью-то актерскую игру вместо своей? Если это случилось – перемонтируйте шоурил. Если ваш партнер – главный герой популярного сериала, делайте его своим помощником. Кастинг-директору не нужно знать, что может он. Кастинг-директор хочет видеть вас.

Все ли соответствует вашей миссии? Если нет, это нужно отредактировать. Ведь вы должны показать кастинг-директору и режиссеру, на какие роли вас утверждать дальше. Конечно, вам хочется продемонстрировать свой уровень. Но сделайте это в соответствии с миссией и целью.

Нет ли у вас «синдрома Плюшкина»? Если в вашем шоуриле слишком много моментов, которые вызывают у вас сентиментальные воспоминания, постарайтесь их минимизировать и еще ближе стать к демонстрации того, на какие роли вас утверждать в будущем.

Достаточно ли хорошее качество у вашего видео? Конечно, качественное видео – это немаловажно. Ведь даже если у вас есть опыт работы в большой полнометражной картине, а в шоуриле качество видео меньше 1080p, то и восприниматься оно будет как любительское.

Монтаж. Если вы ищете исполнителя среди профессионалов, то посмотрите четыре-пять специалистов на предмет их предыдущих работ, прежде чем остановить свой выбор на ком-то из них. Если вы не имеете возможности нанять профессионала, а предпочитаете делать это сами или с помощью друзей, вы можете создать неплохой вариант. К тому же технологии сегодня позволяют монтировать видео даже на телефоне.

Как и в случае с фотографом для портфолио вам следует обсудить с монтажером ваши цели и желаемые роли. Что важно передать в этом шоуриле? Что есть в вас такого, чего нет в других актерах, и нужно это непременно показать?

Итак, если у вас все еще нет актерского шоурила, то самое время заняться подбором материала. Шоурил может понадобиться вам в любой момент – сегодня, завтра или сейчас. К тому же не забывайте, что есть огромное количество актеров, у которых он уже есть.

Актерские сцены и монологи. Не менее важная часть актерских материалов – те, которые вы создаете в зависимости от желаемых ролей. Различные сцены и монологи можно использовать, если у вас еще нет вышедших работ в коммерческом кино. Также они помогут вам убедить кастинг-директора или режиссера пригласить вас на пробы. А сцены, снятые качественно и впечатляюще, могут даже убедить продюсера написать для вас роль в новом проекте, как это случилось со мной в 2019 году. Долгое время за мной наблюдал продюсер популярного сериала. После того, как я опубликовала видео, где с закрытыми глазами собираю и разбираю автомат на тренировке по огневой подготовке, он написал мне с пожеланием увидеть не только отдельный спецнавык, но и актерскую игру. В моих актерских материалах уже была такая сцена с классным и профессиональным продакшеном, партнером в кадре, ранениями и драматургией. После того, как продюсер увидел это видео, он тут же передал мои контакты креативному продюсеру и под меня написали роль капитана спецназа ГРУ, штурмовой альпинистки.

Когда вы решаете, какую актерскую сцену или монолог показать, в первую очередь опирайтесь на роли, которые вы хотите играть и на кинематографистов, с которыми хотите работать.

Ниже несколько простых ориентиров для выбора сцены или монолога из фильма.

• Обращайте внимание на первые и последние сцены в фильме/сериале. Как правило, это сцены завязки и развязки сюжета, то есть в них есть конфликтные моменты завязки отношений между главными героями или разрешения их общего конфликта. Также в таких сценах понятен характер героя.

• Обращайте внимание на сцены, где герой принимает какое-либо решение или узнает важную новость. Это событийные сцены, которые помогут вам продемонстрировать свою актерскую гибкость.

• Если у интересного вам героя нет монолога, то вы можете либо составить монолог из нескольких сцен или сделать монолог из диалога, убрав текст партнера и органично оправдав, почему у героя нет партнера.

Все актерские материалы вашего кейса должны быть направлены на достижение целей. Обратите внимание на алгоритм работы актера кино и примите за правило – для каждой вашей цели со временем у вас должен появиться видеоматериал. Все, что не снято, – не существует. Если вы хотите работать в жанре хоррор, то снимите сцену или монолог в соответствующей атмосфере. Это может быть не полная имитация грима, света, локации, но атмосфера, которая будет ассоциироваться с фильмом ужасов.

Таким образом, следуя своим целям, скоро вы создадите полноценный актерский кейс, который будет защищать ваши актерские интересы 24/7, будет помогать вашему агенту максимально продуктивно представлять ваши интересы, и вы сами ощутите это удовольствие – быть готовым ко всем предложениям и ко всем возможностям, которых вы так ждете.

Часть 2.4. Резюме

Сегодня на смену актерским резюме пришли страницы на сервисах по подбору актеров, и вы можете использовать PDF-версию резюме, которую скачали на таком сервисе. Тем не менее они есть пока еще не во всех странах.

Ваше актерское резюме, как и все материалы, должно говорить о том, что вы можете дать новому проекту. Многие актеры типично пытаются уместить в него все, что сделали, а нам нужно только то, что выведет вас на новый уровень в профессии. Актерское резюме имеет свои особенности, и я хочу предложить вам посмотреть на него с нестандартной стороны. Давайте определим, что должно быть указано в резюме, чтобы содержание давало полную информацию о вас, стало говорящим и обещающим.

Блоки информации важно визуально разделить. Поскольку текста много, то воспринимать его проще порциями, то есть визуальными блоками. Это можно сделать с помощью жирного шрифта.

Имя. Оно должно хорошо читаться и быть моментально замеченным. Если вы используете псевдоним, то в резюме стоит указать именно его.

Если вы состоите в каких-либо союзах или гильдиях, также укажите это в шапке резюме.

Фото. Ваше лицо на фото должно занимать 50–70 % на снимке и быть максимально открытым

Общая информация: рост, цвет глаз и волос, вес.

Обязательно указывайте профессиональное образование, а также курсы и семинары по актерскому мастерству, которые вы прошли. Во всем мире ценят актеров, которые постоянно развиваются, и если вы уверены, что указанный тренинг поможет найти общий язык с кастинг-директорами вашего рынка кино, то укажите его в резюме.

Фильмография и спектакли с вашим участием. Указать нужно год выпуска, название работы, вашу роль с именем и режиссера-постановщика. Ваша фильмография может быть как слишком маленькой, так и слишком большой. В первом случае можно указать помимо кинопроектов рекламу, музыкальные клипы и даже