Создаем игры с нуля! 3 книги для старта в гейм-деве - Григорий Радовильский

в лице композиции, мы поговорили. Теперь перейдем к структуре самого сюжета, то есть внутреннему построению. Безусловно, понятие «сюжет» весьма широкое и обладает множеством нюансов и граней, особенно если мы имеем дело с интерактивными историями. Пройдемся по основным вехам разработки подобного нарративного формата.

Структуры сюжета бывает:

● линейная;

● разветвленная;

● алмазная;

● открытая.

Линейная структура

Классическое нарративное построение – последовательное повествование со сквозным сюжетом без возможности влиять на него. Композиция может быть разной, может различаться, например, хронология, однако все события приводят к единому финалу без разветвлений. Главное преимущество данной схемы – простота работы, так как используются традиционные приемы повествования, не нужно отслеживать параллельные линии и варианты сюжета. Однако в этом и ее главный недостаток – отсутствие интерактивности и нулевая агентивность. Линейная структура часто используется в кинетических новеллах, казуальных играх и экшенах.

Разветвленная структура

Она опирается на ключевые точки выборов, которые определяют дальнейший путь прохождения и влияют на сюжетное древо. Это самая современная нарративная система из существующих сегодня. Она характерна для игровых проектов, так как главными ее особенностями являются интерактивность, свобода выбора и реиграбельность.

Разветвленная структура используется для визуальных новелл, сюжетных ролевых игр, интерактивного кино вроде проектов студии Quantic Dream. При построении данной системы в полной мере реализуется все мастерство нарративного дизайнера и игрового сценариста. Необходимо всегда учитывать, что на разработку контента для сложной разветвленной структуры потребуется намного больше времени и ресурсов, чем для линейной, которые нужно заложить при проектировании истории. Следует сосредоточиться на основной сюжетной линии и довести ее до финала без перекосов в побочные и квестовые ответвления, поэтому усложнять, излишне напускать интригу и создавать бесконечное количество деталей и уточнений не стоит. В проработке архитектуры сюжета обычно помогают блок-схемы, где можно набросать значимые выборы (см. главу 10 «Как это сделано»).

Алмазная структура

Это промежуточный вариант между разветвленной и линейной структурами. У нас есть разное прохождение в зависимости от выборов, ветвь как бы расщепляется, однако потом все сводится к единой точке в повествовании, а затем к одному финалу. Алмазная структура является одной из самых распространенных в играх: здесь есть и интерактивность, хотя выборы у нас декоративные и не имеют последствий, и простота в создании контента.

Алмазная структура также часто используется при построении сериальных интерактивных историй, в частности, в визуальных новеллах с продолжением. Это связано с тем, что, заканчивая один сезон, мы должны создать общую сюжетную точку, чтобы начать новый. В большинстве случаев это клиффхэнгер (см. главу 9 «Инструментарий»). Такой формат удерживает внимание игроков и поддерживает интерес к проекту.

Открытая структура

Ее также называют «Парк развлечений», так как подразумевается свобода в последовательности действий и выборов: игрок может выстраивать свою историю в игре так, как заблагорассудится. Это своеобразный нарративный конструктор. Такая структура используется в «песочницах» типа Minecraft, играх с открытым миром, а также в дейт-симах. Она хороша своей вариативностью, но вот отследить, как себя поведет игрок, и проанализировать полностью структуру бывает непросто. Поэтому лучше не увлекаться глубоким сюжетом, упростить все до небольших квестов и мини-историй с краткосрочными целями, сделать акцент на исследовании или создании мира.

Основная и побочные сюжетные линии

При работе с сюжетом мы можем иметь дело с основной и побочными линиями.

Основная линия обычно описывает развитие главного конфликта в истории (см. главу 7 «Конфликт как „движок“ истории») и пути главного героя к своей цели.

Второстепенные линии поддерживают основную какими-либо элементами повествования: от биографии персонажей до локаций, где могут происходить или происходили события, влияющие на нынешнее положение дел. Часто они связаны с побочными квестами или небольшими ответвлениями, которые делают мир истории более живым и многогранным.

Глава 9

Сценарный инструментарий

Сценарист, как и любой другой профессионал, должен разбираться в инструментах, помогающих в работе. У художников это кисти, краски, палитра или особые программы, у портных – швейная машинка, у пилотов – панель управления самолетом. А что же у тех, кто занят интеллектуальным трудом, выдумывает вселенные и миры для игр, кино и книг?

Чтобы создать интерактивную историю, которая полюбится миллионам игроков/читателей/зрителей, необходим особый нарративный инструментарий. О нем мы и поговорим, остановившись на следующих понятиях.

● Твист

● Перипетия

● Клиффхэнгер

● Повышение ставок

● Эмоциональные горки (качели)

● Чередование сцен

Твист

Сюжетный твист – это поворот в истории, который становится полной неожиданностью, переворачивает повествование «с ног на голову». Он может быть небольшим и особо не влиять на развитие действия, а просто подбрасывать «дровишек» в костер интересности истории, например фразочки в диалогах, превращающие серьезную беседу в милую шутку. А может быть масштабным и значительным – в важных ключевых точках или развилках сюжетных линий. Одним из самых ярких подобных твистов в кинематографе в фильме «Шестое чувство» является момент, когда главный герой вдруг осознает, что он умер, а общался с мальчиком, который видит призраков.

Твисты – неожиданные повороты в истории, которые помогают поддерживать интерес игрока/зрителя/читателя, удивлять и даже ошеломлять его, цеплять непредсказуемостью сюжета, когда наступает момент вхождения в колею и предугадывания дальнейших событий.

Обычно в начале повествования не следует сыпать сюжетными поворотами, как из рога изобилия, так как на старте происходит знакомство с сеттингом и персонажами, объясняется, как в нашей истории все устроено. А вот к кульминации уже можно разогнаться и использовать этот сценарный прием почаще, но баланс, безусловно, необходим – каждый нарративный шаг должен отвечать общей концепции и идее произведения. Более того, твисты должны усиливаться по масштабности и мощи, а финальный зачастую оказывается самым большим сюрпризом для игрока/зрителя/читателя. Это своеобразные кусочки пазла, которые в конце собираются в единую картину, и она бьет наповал.

Какими же могут быть твисты? Рассмотрим их по тематике.

Главный герой и его секретики

● Главный герой, к которому мы уже привыкли, вдруг умирает посреди истории.

● Фальшивый главный герой – сначала все повествование вертится вокруг него, но оказывается, что он лишь часть биографии настоящего героя.

● Тайна в том, что герой обладает сверхсилой, но временно ее потерял.

● Сила героя оказывается его главной слабостью.

● Слабость героя становится его силой и спасает всех.

● У героя есть близнец, о котором он не знал.

● Внезапно всплывают тени