Продвижение киноактера. Как построить карьеру в кино и не сойти с ума - Олеся Грибок

информацию от актера, с которым вы встречаетесь на пробах или съемках, степень доверия должна быть достаточно высокой. Но есть и те, кто всегда ответит на ваши вопросы, если вы решитесь задать их в нужный момент. На самом деле никто не может занять ваше место. Если вы пришли на пробы и эта роль ваша, то никто, кроме вас, ее не получит, просто узнав, как правильно и у кого сделать портфолио. Если роль досталась другому актеру, то это не должно вас расстраивать. Вы можете только порадоваться за него, потому что вам не нужны чужие роли. И это значит, что вы находитесь на верном пути, вы живете в кругу людей, которые получают роли, а значит, рано или поздно это произойдет и с вами. Вы находитесь там, где успех возможен. Поэтому, если и вы станете делиться полезной информацией с коллегами, это будет работать на вас. Общение и постоянный обмен опытом напрямую влияет на улучшение ситуации на кинорынке. И когда на вашу улицу придет праздник, мы встретим его вместе.

Интересуйтесь тем, как работает кино. Не только индустрией в целом, но и конкретными профессиями, которые ее создают. Для этого существуют все условия. Понимание процесса создания кино избавит вас от многих глупых, а иногда и опасных ситуаций. Например, по кабелям на съемочной площадке ходить нельзя. Существуют правила технической безопасности, о которых мало кто из актеров знает.

В начале работы актерским агентом я часто советовалась с опытными коллегами, с агентами, продюсерами, сценаристами, понимая, что у меня недостаточно опыта и есть те, кто знает ответы на мои вопросы. Таким образом я сама сокращала себе расстояние к успеху в роли актерского агента. Это же хочу сделать для вас – сократить путь к ролям мечты.

Еще при поступлении в творческий вуз начинающий актер должен прочесть множество книг, касающихся актерского ремесла, основ режиссуры, сценической речи и даже техники сцены. Конечно, в этом списке нет ни одной книги, посвященной основам PR, продвижению или рекламе. Но я уверена, близится то время, когда актерам будут рекомендовать непрофильную литературу. Напомню, что в данной книге мы говорим о том, что актер вынужден заниматься всем, что делал бы для него агент и менеджер. Поэтому много времени мы будем уделять вопросам о путях продвижения.

Первое время вы можете испытывать трудности, читая бизнес-литературу, не относящуюся к творчеству, поэтому я предлагаю вам простой способ. Просто перечитайте текст о продажах более внимательно, заменяя слово «покупатель» на «кастинг-директор/режиссер/продюсер», а слово «товар» на слово «актер».

И так можно поступать практически со всей информацией, которая вам встречается. Проделав такое упражнение несколько раз, вы увидите, что схемы продвижения любого бизнеса выглядят одинаково. Но у актеров есть явное преимущество – фантазия и творческий подход.

Вот список тем и жанров, которые могут быть полезны актерам:

• бизнес;

• ведение переговоров;

• нетворкинг;

• продюсирование;

• PR и журналистика;

• менеджмент в сфере искусства и бизнеса;

• креатив и развитие креативности;

• мемуары;

• киноиндустрия и профессии кино.

И, конечно, всегда читайте с простым карандашом в руке. Все прочтенные мной книги пестрят никому не понятными знаками и пометками. Я подчеркиваю, выделяю, комментирую. Хорошая непрофильная литература как хорошая художественная книга. Возвращаясь к ней через какое-то время, вы будете находить для себя что-то новое, на что вы в прошлый раз даже не обратили внимание. Если сегодня в книге о PR вам показалась важной статья о долгосрочных целях, то через год вы обратите внимание на продвижение в сети. Если у вас уже есть литература, которую можно перечитать, то сначала отключите старые установки и выбросьте из головы все шаблоны. Вам нужно позволить себе увидеть в книгах новые пути продвижения и развития своей карьеры.

Данная книга является скорее канвой для вашего собственного пути продвижения. Руководствуясь основными алгоритмами работы, вы должны применить свой личный опыт, опыт своих коллег и прочесть нужную вам литературу. Так я однажды открыла для себя книгу «Стратегия голубого океана» В. Чан Кима и Рене Моборна. Книга рассказывает о создании совершенно нового продукта, которого не было до этого на рынке. Это то, что каждый актер должен сделать со своей карьерой, – занять нишу, которая еще свободна. Именно благодаря анализу рынка кино, году поездок по кинофестивалям и просмотру огромного количества контента, я смогла обратить внимание на актрису Кристину Корбут, которая, по моему мнению, могла закрыть многие и многие запросы кастинг-директоров. Я увидела нишу и актрису, которая ее заполнит. Если ты новенький на рынке кино или в киноиндустрии как в таковой, круто признать это, изучить все как можно лучше, чтобы увидеть незанятую нишу.

Создавайте свои ходы и прокладывайте свой путь в профессии. Одно из самых увлекательных преимуществ самопродвижения состоит в том, что если вы начали движение, то будете стремиться сохранить скорость или набрать еще большую. Но как только вы поймете, что набрали нужный темп движения, не бросайте все на самотек. Ведь пианист не может бросить занятия на неделю, месяц или год и остаться на том же профессиональном уровне. Нужно продолжать упорно трудиться и накапливать потенциал. Не просто иметь привычку заниматься каждый день, а осознавать, что эта привычка двигаться вперед приведет вас к успеху.

Глава 2

Актерский кейс

Часть 2.1

Стратегия создания актерских материалов

Для того чтобы понять, какие именно актерские материалы нужно создавать, в первую очередь обратитесь к части «Стратегия и этапы развития карьеры актера» и определите, на каком из пяти этапов карьеры вы находитесь. В этой главе мы подробно разберем все возможные базовые и дополнительные материалы для представления актера кино нужным кинематографистам и для начала познакомимся с алгоритмом приглашения актера на пробы и его утверждения. В связи с глобализацией и повсеместным присутствием интернета почти каждого кинематографиста можно найти и выйти с ним на связь в несколько кликов. Именно поэтому важно понимать и дифференцировать качество и формат актерских материалов для кастинг-директора, продюсера или режиссера.

Кто утверждает актера. Мы уже обсудили, что продюсер всегда опирается на визуальный контент в презентации своих проектов. Именно это стало ключевым изменением в процессе работы актера кино. Как от продюсера требуют визуального представления воплощения будущего проекта, точно так же продюсер требует этого от режиссера и кастинг-директора. Всякий раз в процессе кастинга режиссер должен показать пробы актера, чтобы доказать продюсеру, что именно этого актера нужно утвердить. Кастинг-директор должен показать режиссеру фото и