Все права защищены (кроме твоих). Музыкальный бизнес глазами юриста - Кирилл Олегович Марковский

Righteous Brothers и заканчивая современными хитами – Just The Way You Are Бруно Марса и Perfect Эда Ширана. В российской музыке ярким примером использования этой аккордовой прогрессии является композиция «Как жаль» в исполнении группы «Браво».

Еще один пример – это последовательность I–V – vi – IV. В интернете легко найти длинный список хитовых песен с использованием этой прогрессии. Тут вам и Let It Be The Beatles, и Take On Me норвежцев A-ha, и No One Алиши Киз и т. д. Особое внимание к этому стандарту привлекло видео 4 Chords австралийской группы Axis of Awesome[6], в котором они на манер попурри исполняют более сорока песен, основанных на этой последовательности аккордов.

Даже великие артисты не стесняются заимствовать идеи у других. Стинг в своей книге открыто пишет, что песня So Lonely с дебютного альбома его группы The Police Outlandos d'Amour (1978) основана на аккордовой последовательности композиции No Woman No Cry, написанной Бобом Марли:

Я написал эти слова, когда был в Last Exit, а затем бесстыдно переложил их на аккорды из песни Боба Марли «No Woman, No Cry». Такое музыкальное сочетание – плавный ритм куплетов, разделенных монолитными плитами чистого рок – н-ролла, – доставило мне огромное удовольствие.

«Lyrics by Sting»

Ну а если засучить рукава и покопаться в классическом музыкальном наследии, то и там, я уверен, тоже можно отыскать подобные гармонии. Некоторые аккордовые последовательности настолько древни, что их использование не будет нарушать чьих-либо прав. Сама аккордовая последовательность как некий паттерн или формула, конечно же, не может претендовать на правовую охрану. Но если вы возьмете аккордовую последовательность и запишете ее в том же ритме и с использованием того же инструмента, эффектов, тональности и прочего, что и в оригинальном треке, есть риск налететь на претензию, поскольку тут вы вторгнетесь в зону творчества автора.

С ритмом дела обстоят еще проще. Простые или стандартные ритмические формулы, типичные для поп-музыки, рока или электронной сцены, например классические rock beat 4/4 или регги бит (One Drop), не могут быть отдельно защищены правом. Они служат строительными блоками для музыки десятков жанров – и именно на эти рисунки ориентируются миллионы битмейкеров и барабанщиков во всем мире. И даже всеми узнаваемый stomp-stomp-clap (англ. удар-удар-хлопок) из песни группы Queen We Will Rock You, вряд ли сможет претендовать на отдельную защиту. В отличие от мелодии, оригинальная гармония или ритм крайне редко встречаются в музыке, они, как правило, образуют нечто оригинальное лишь в сочетании друг с другом и мелодией. Тем не менее нельзя заранее исключать возможности сочинения неповторимой последовательности аккордов или звуков различной длительности, вопрос лишь в доказательствах – если в возникшем споре вы сумеете обосновать оригинальность гармонии или ритма, то в данном конкретном случае они будут охраняться авторским правом как часть произведения.

Название песни, как отдельный элемент, тоже может быть защищено авторским правом, если оно имеет должную степень оригинальности. Ну, например, Another Brick In The Wall Pt.2 британской рок-группы Pink Floyd или Bohemian Rhapsody Queen, «Алюминиевые огурцы» группы Кино или «Стыцамэн» Ивана Дорна. Песен с названиями вроде «Без тебя», «Я тебя люблю» или «Ты и я» достаточно много, и вряд они могут претендовать на самостоятельную авторско-правовую охрану. При этом такие композиции не перестают в целом охраняться авторским правом. Много вы знаете песен с названием The Show Must Go On? Зуб даю, что только одну. Однако открою вам тайну, что до Queen подобное название для песни использовал британский исполнитель Лео Сэйер в 1974 году, а также Pink Floyd – для песни с альбома The Wall. Очевидно, никто не стал конфликтовать друг с другом, поскольку подобная фраза довольно популярна в сфере шоу-бизнеса.

Некоторые юристы склонны считать, что и альбомы в целом охраняются авторским правом как составные произведения[7]. С этим можно согласиться, особенно если говорить о концептуальных альбомах, в которых подбор или расположение песен имеет значение. The Dark Side Of The Moon, American Idiot, Sgt Peppers's Lonely Hearts Club Band – все это примеры успешных концептуальных альбомов. Порой такие альбомы – это целые музыкальные рассказы о персонажах внутри вымышленных миров. Например, песни с альбома The Wall британской рок-группы Pink Floyd рассказывают историю молодого человека по имени Пинк. Пластинка была задумана так, что с первых треков слушатель погружается в жизнь героя – ранее детство, потеря отца, деспотичные учителя. Каждое событие становится «кирпичом» в стене, отгораживающей его от мира. Музыка и тексты альбома передают постепенное возведение этой стены: от ярких детских впечатлений до полного замыкания в изоляции. А последняя композиция на альбоме Outside the Wall символизирует хрупкую надежду на освобождение, человеческое общение и возвращение к жизни. Некоторые концептуальные альбомы (например, Music Of The Spheres от Coldplay) содержат различные интро (intro), интерлюдии (interlude), аутро (outro) и прочие вставки между песнями, поэтому их будет некомфортно слушать в смешанном режиме – шаффл (shuffl e). Именно из-за этого британская певица Адель попросила стриминг-сервис Spotify отключить дефолтную функцию случайного воспроизведения песен на альбоме:

«…Мы не без причин создаем наши альбомы с такой тщательностью и продумываем порядок треков. Наше искусство рассказывает историю, и эти истории следует слушать так, как мы задумали. Спасибо Spotify, что вы прислушались», – написала певица в своем аккаунте в Twitter в ноябре 2021 года в ответ на решение сервиса отключить эту функцию по дефолту.

И кстати, раз уж альбомы в целом – это составные произведения, то их названия тоже могут претендовать на охрану, если имеют должную степень оригинальности. К слову, уже упомянутые Coldplay (пожалуй, главные концептуалисты в современной музыке) начинают работу над новым альбомом именно с придумывания названия, которое дает толчок всей дальнейшей работе.

Легальная монополия: сущность исключительного права

Обладание исключительным правом дает автору или иному правообладателю монополию на использование результата интеллектуальной деятельности – возможность извлекать выгоду от его использования в любой форме и любым способом. Закон дает нам лишь примерный перечень способов (правомочий) использования произведений, что довольно разумно, поскольку стремительное развитие технологий распространения контента не дает возможностей для оперативного внесения изменений в законодательство. Право в таких случаях – всегда в позиции догоняющего.

Воспроизведение (копирование)

Воспроизведение произведения (не стоит путать с проигрыванием или исполнением) – это возможность делать копии вашего творения в любой форме, в том числе в форме звуко— или видеозаписи. При этом не требуется, чтобы форма произведения или форма его фиксации совпадала с