Мода на экране. От ревущих 20-х до ярких 80-х: иконы стиля - Анна Сергеевна Баштовая

вместе с этим ее одежда выглядит все более дорогой и элегантной. Несмотря на все изменения в судьбе героини, Джени Брайант хотела, чтобы в ее гардеробе всегда так или иначе присутствовал клетчатый рисунок, как символ сложного характера. В последних сезонах наряды Пегги стали более разнообразными, а к клетке также добавились динамичные полосы и яркие акценты в виде цветных колготок.

Как признается Джени Брайант: «Никто из нас и подумать не мог, что шоу станет активно влиять на моду и на то, как мужчины хотят выглядеть. Для меня это стало огромным комплиментом, так как мы, женщины, меняем свои гардеробы постоянно. А вот чтобы что-то подвигло мужчин пересмотреть свой гардероб – это, конечно, уникальный случай». Сериал действительно существенно повлиял на мужские тренды «нулевых». После расслабленной повседневной моды 90-х у мужчин появился интерес к более строгой, минималистичной одежде.

«Я думаю, что люди действительно любят мужскую моду 60-х годов из-за ее минимализма, – говорит художница, – Это чистый стиль, с узкими лацканами и узкими галстуками. И я также считаю, что шоу вышло во времена, когда мужская одежда была непривлекательной, что-то вроде пережитка 90-х. Поэтому мне кажется, шоу стало для многих настоящим визуальным наслаждением, притом, как для женщин, так и для мужчин. Молодые парни хотели выглядеть как Дон Дрейпер. Да все хотели выглядеть как Дон Дрейпер, неправда ли?»

Согласно данным Forbes, с 1998 по 2014 годы продажи мужских костюмов в США удвоились, и не последнюю роль в этом сыграли именно «Безумцы». После выхода первого сезона, мужчины внезапно вспомнили о приталенных костюмах, узких галстуках и нагрудных платках. В 2009 году бренд Brooks Brothers совместно с Джени Брайант выпустил ограниченную коллекцию костюмов «Mad Men Edition», в продажу поступило всего 250 экземпляров по цене 998 долларов за костюм.

Не остался в стороне и масс-маркет. В 2011 году марка Banana Republic так же совместно с Джени Брайант выпустила коллекцию «Mad Men», включающую в себя серые и синие костюмы и приталенные офисные платья. Перед запуском коллекции креативный директор Banana Republic, Саймон Книн, провел много времени в обсуждении деталей с Джени Брайант, подробно анализируя ткани, крой и детали. В 2014 году художница по костюмам запустила собственную линию базовых и ажурных колготок Janie Bryant Leg Couture.

Многие дизайнеры и модные дома не копировали стиль сериала напрямую, но активно им вдохновлялись. Так свои коллекции с налетом 60-х выпустили Michael Kors (осень – зима–2008) и Prada (осень – зима–2010). В 2010 году некоторые костюмы героев сериала были выставлены на аукционе eBay в рамках благотворительной акции по борьбе с раком легких – количество сцен в сериале с курящими персонажами крайне велико. После окончания «Безумцев» в 2015 году состоялся еще один аукцион, где было продано около 1400 предметов одежды и аксессуаров из сериала, начиная с 50 долларов за мелкие предметы и от 150 долларов за костюмы героев. В 2010 году Джени Брайант выпустила книгу «Fashion File» («Модное дело»), в которой подробно рассказала о работе над проектом, раскрыла некоторые секреты создания костюмов и дала советы, как на практике повторить полюбившиеся образы. В том же 2010 году компания Mattel, специализирующаяся на выпуске Барби, создала коллекцию кукол с внешностью Дона и Бетти Дрейпер, что лишний раз подчеркнуло значимость сериала в современной поп-кульуре.

70-е годы XX века

Кинематограф 70-х все чаще обращается к различным социальным прослойкам населения. Все больше внимания уделяется так называемым «неблагополучным» героям: изгоям общества, асоциальным бунтарям и просто проблемным подросткам.

Один из ярчайших представителей подобных фильмов – «Заводной апельсин» (1971) Стэнли Кубрика. Костюмы для картины создала итальянская художница Милена Канонеро, для которой карьера в кино началась ни много ни мало именно с «Заводного апельсина». Режиссера и художницу познакомила их общая подруга, и они довольно быстро нашли общий язык. Все дальнейшие фильмы Кубрика всегда проходили при ее участии. После смерти «мастера», как она сама его называет, Канонеро стала бессменным соавтором Уэса Андерсона – давнего поклонника Кубрика, перенявшего у него любовь к симметрии и центральной перспективе. Сама Милена до сих пор с большой нежностью говорит о режиссере: «Я всем обязана Стэнли. Он был моим великим учителем, большим художником, неординарным человеком, обладавшим широким кругозором. Я в долгу перед ним».

При разработке костюмов для «Заводного апельсина» Канонеро черпала вдохновение в уличном стиле Лондона конца 60-х, где, собственно, и разворачивается действие произведения. Белые рубашки с подтяжками плотно ассоциировались в тот момент с британскими скинхедами, а черные ботинки со стальным носком (bovver boots) уже давно стали неизменным атрибутом уличных хулиганов. Все эти элементы костюма Канонеро умело соединила для образа главного героя и его банды. «Я многим обязана Стэнли. Именно он научил меня изначально продумывать общую цветовую и стилистическую концепцию фильма. И научил меня начинать строить костюм с головы, поскольку большую часть в кино мы видим портреты». Именно поэтому важной частью образа главного героя, Алекса, стал котелок и накрашенный глаз.

Сразу после выхода картины в британской прессе начали появляться тревожные статьи о негативном влиянии ленты на молодежь. Фильм обвинили в массовых беспорядках, уличных разбоях и даже убийствах, а Кубрику предъявили пропаганду насилия. Семья режиссера стала получать многочисленные угрозы и была вынуждена терпеть протестные митинги перед своим домом. В 1973 году фильм изъяли из британского проката и запретили к демонстрации вплоть до 2000 года. На экраны он вернулся спустя год после смерти создателя.

Одна из причин широкого влияния картины – ее поп-культурная привлекательность. Образ, состоящий из белых костюмов, широких подтяжек и массивных ботинок, довольно легко повторить в «домашних» условиях. Именно поэтому такой «комплект» не только определил внешний вид лондонских уличных банд на десятилетие вперед, но и повлиял на то, как выглядели впоследствии десятки музыкантов. Так, стиль героев в разное время примерили на себя такие исполнители, как Дэвид Боуи, Эминем, Гнарлс Баркли, Кристина Агилера и Рианна, а также группы Led Zeppelin, No Doubt, Green Day. В 1987 году Guns N' Roses сняли видеоклип на песню «Welcome to the Jungle», посвященный «Заводному апельсину», а в 1995 году свой клип «Universal» посвятила нетленной картине группа Blur. У U2 существует песня под названием «Alex Descends Into Hell for a Bottle of Milk/Korova», напрямую отсылающая к фильму.

Не обошло стороной это, конечно же, и модную индустрию. В 2008 году картине посвятили свои коллекции сразу два модных бренда: Daniel Avakian и Jean Paul Gaultier. В 2009-м это сделал Alexander МсQuееп, в