Пиши всё – от книги до сценария игры. Дневники Автора - Влада Владимировна Мишина

используетсякоторый позволит представить себе персонажа. Например: нелюдимая школьница, амбициозный молодой пловец, сирота-гувернантка и другие.

В случае с логлайном «Дневников принцессы» художественный образ

сразу даёт примерное представление как о возрасте героини, так и о её характере.Какая у героя цель?

Следующий вопрос, на который необходимо ответить, когда вы пишете логлайн: какая у героя цель или чего он хочет? Цель не всегда должна быть желанием. Иногда герои вынуждены стремиться к чему‐то, но в контексте сюжета «Дневников принцессы» становление невидимкой – это именно желание главной героини.

Вопрос о цели – это одно из самых важных звеньев разработки любого произведения, ведь он даёт начало конфликту и движению сюжета. Это вопрос, который позволяет понять, куда будет стремиться ваш персонаж.

В нашем примере

Разумеется, это только внешняя цель и внешний конфликт. Если вы читали книги или смотрели фильм «Дневники принцессы», то наверняка знаете, что на самом деле Мия хотела быть популярной, ей нравился популярный мальчик; она хотела внимания, но из-за того, что у неё не было возможности этого достичь, она предпочла путь невидимки, чтобы чувствовать себя комфортнее.

Как видите, в логлайне не нужно прописывать все цели главного героя. Необходима только основная, которая рождает сквозной конфликт и вступает в борьбу с третьим вопросом, на который нужно ответить.

Что мешает герою достичь цели?

Сама по себе цель героя не может создать конфликт, если у неё не будет противодействующей силы. Поскольку без конфликта, не существует сюжета, ответ на третий вопрос становится активатором «борьбы».

«Принцесса» и «невидимка» – эти слова сталкиваются в логлайне и сразу показывают, почему героиня не способна достичь цели, ведь принцесса не может быть невидимкой, по крайней мере, не в нашем мире. Дополнительно мы усиливаем этот фактор фразой:Это уточнение повышает ставки для героини и показывает, что просто смириться с невозможностью достичь цели она не может.

Таким образом, ответив на три вопроса, вы можете посмотреть на свой сюжет в «голом» виде и понять, действительно ли ваши ответы сочетаются и логично взаимодействуют друг с другом.

«Крючок».

Казалось бы, можно поставить точку: логлайн готов, все элементы конфликта на месте. Но это не так. Последним пунктом в написании логлайна является «крючок» на дальнейшие события в произведении и действия героя, направленные на достижение цели. «Крючок» – это то, на что вы ловите ваш интерес для дальнейшего написания синопсиса и самого произведения, а также интерес тех, кто будет рассматривать ваше творение. «Крючок» должен вынуждать читающих логлайн (в том числе вас) задаваться вопросом: А что же будет дальше? То есть вы должны дать направление движению сюжета, но ни в коем случае не раскрывать финал.

Так, как написано в зачёркнутом выше примере, создавать логлайн нельзя, ведь его финал раскрывает все карты, и вопрос «А что же будет дальше?» уже не возникает. Поэтому в правильном примере «крючок» звучит так: героине

В этой завершающей части логлайна мы показываем, что наш протагонист не откажется сразу же от титула, чтобы вернуться к состоянию невидимки, ведь при таком раскладе событий история просто не будет существовать.

Задавая последний вопрос про тень и долг, мы обозначаем, что героиня будет меняться, она столкнётся со сложностями, которые поставят её перед выбором, и мы пройдём вместе с ней этот путь, чтобы узнать ответ на вопрос, что же в итоге случилось, стала ли она принцессой или всё‐таки предпочла быть невидимкой?

Так, из трёх вопросов и «крючка» мы получаем действенный логлайн.

Когда писать логлайн?

Логлайн – это нить вашего произведения, на которую нужно нанизывать бусинки остальных пластов повествования. К внешнему конфликту, который обычно пишется в логлайне, в дальнейшем добавляются внутренние конфликты, взаимоотношения с другими персонажами, дополнительные темы, второстепенные герои, побочные внешние конфликты и многое другое. Логлайн – это только основной костяк истории.

Предположим, что вы уже продумали историю от начала до конца, написали синопсис, а может быть, даже рукопись, и вы думаете, что логлайн вам не нужен. К сожалению, это не так.

При идеальном раскладе событий логлайн нужно писать первым, чтобы у вас было чёткое представление о скелете истории. Но, даже если вы уже написали дальнейшие этапы, необходимо вернуться к логлайну, чтобы проверить себя.

Если основной конфликт вашей истории не удаётся сократить (или написать) в тридцати словах логлайна, значит, сюжет перегружен или в нём нет чётких элементов структуры. Когда я училась сценарному мастерству, мне говорили об этом немного жёстче: «Если не можешь написать логлайн или сократить до него историю, значит, это плохая история».

Одного логлайна мало

Почему, написав один логлайн, нельзя сразу начинать с ним работу?

Дело в том, что, когда вы придумываете идею произведения, первые три-четыре задумки будут неоригинальными. Так работает наш мозг: он ленив и первым делом достаёт на поверхность лёгкую информацию. Что является лёгкой информацией? То, что вы запомнили, а не придумали.

Чтобы понять, о чём идёт речь, попробуйте написать пять логлайнов новых оригинальных историй. Скорее всего, первые три или четыре задумки будут содержать клише или напоминать произведения, которые вы читали/смотрели. Даже если вам кажется, что первый логлайн полностью оригинален, уверяю вас, с большой долей вероятности, вы просто забыли, что где‐то уже видели подобную идею.

Конечно, ничто не ново под луной, и сюжетов в мире вообще ограниченное количество, однако их осмысление всё ещё может быть новаторским и оригинальным.

Начиная с четвёртого логлайна вы заметите, что ваш мозг начинает выдавать интересные, оригинальные идеи. Это будет нелегко, и чем больше логлайнов вы напишете, тем сложнее будет даваться каждый последующий, но, как показывает практика, именно в конце находится «бриллиант».

Написание пяти логлайнов – это идеальный старт для работы с этим инструментом автора. Он не только поможет вам найти наиболее оригинальную идею, но и позволит натренировать воображение. А воображение для сценариста или писателя – такая же мышца, как для спортсмена. Написание большого количества идей друг за другом является отличным упражнением, которое заставляет мозг работать, мыслить нестандартно, искать неожиданные решения, придумывать новых необычных героев, а не тех, что первыми приходят в голову, и творить оригинально.

Правило пяти логлайнов – это важная часть работы. Конечно, существуют авторы, которые сразу придумывают оригинальные идеи. К