Ральф Лорен. От продавца галстуков до создателя модной империи - Жером Каган

площадке было все готово к 9:30. Для съемки, продолжавшейся четыре дня, потребовалось отправить из Нью-Йорка 237 пар носков, 117 шарфов и 321 галстук. Брюс Вебер, убежденный в том, что все происходящее за пределами основных декораций не менее интересно и даже важнее постановочных сцен, с утра до вечера фотографировал без передышки, делая десятки тысяч снимков, которые нужно было скрупулезно рассортировать, прежде чем Ральф Лорен лично утвердит отобранные – пару десятков фотографий.

С начала 80-х годов партнерство с Брюсом Вебером предполагает две большие ежегодные съемки подобного рода, дополненные в промежутке одной или двумя фотоссесиями продолжительностью не более 48 часов.

Размах этих проектов доходит до апогея весной 1984 г. во время кампании в прессе, освещающей коллекцию Safari. Вспоминая свой неудачный опыт предыдущих съемок на африканском континенте, Брюс Вебер уговаривает сотрудников Ральфа Лорена найти не столь удаленное от Соединенных Штатов место. После бесконечных поисков и моделирования с учетом удобства логистики, стоимости транспортировки команды, местного действующего законодательства, планов Вебера и моделей группа, ответственная за проект, наконец, выбирает место на Гавайях. Остается решить самую деликатную задачу: найти львов и зебру и привезти их на остров, соблюдая все санитарные требования…

Зоопарки, с которыми связались организаторы, не могут «оказать помощь». Поможет сарафанное радио: у актрисы Типпи Хедрен есть поместье в Калифорнии, к которому прилегает необычное ранчо. Она соглашается одолжить трех львят и молодого десятимесячного льва ростом почти со взрослого самца. И невероятно: она знает человека, у которого есть зебра! Транспортировка животных приобретет поистине эпический характер как с точки зрения необходимых мер безопасности, так и с точки зрения цены, в которую обошелся этот удивительный конвой.

Зато почти сорок лет спустя люди все еще вспоминают о невероятных снимках, сделанных Вебером, в частности о фотографии оставшейся в вечности девочки в белом платье, запечатленной на спине запряженной зебры. Это фото завораживает и шокирует подобно картинам Кристофера Вуда или Леоноры Каррингтон. Конечно, образный ряд, создаваемый Вебером перед объективом, наводит на мысль о Happy Valley set (жителях Счастливой долины), праздных аристократах, в 30-е годы прошлого века прибывших в Кению на поиски приключений, что стало возможным благодаря первым регулярным авиарейсам между Европой и Черным континентом.

Это не только возрождение, но и предвосхищение: предвосхищение фильма с похожей эстетикой – «Из Африки» режиссера Сидни Поллака, который выйдет на полтора года позже и познакомит всю планету с мечтой о бегстве баронессы Карен Бликсен, в 1937 г. воплотившейся в роман под тем же названием.

Общее видение Лорена и Вебера не ограничивается документированной историчностью. Как говорит хозяин Polo в уже приводимых интервью, он вполне осознает, что придуманная им одежда – не точная копия той, которую носят во время сафари (уточняя, что его жена, недавно совершившая путешествие в Найроби, рассказала ему об этом). Нашему взгляду открывается сказочная, воображаемая, фантастическая Африка, напоминающая как колониальный период, так и снимки одного американца – благородного авантюриста и фотографа Питера Бирда, соседа Лорена по Монтоку. Это еще одно послание, наряду со многими другими заключенное в рекламных образах бренда Polo: мечта о неподвластности времени.

Сотрудничество Брюса Вебера и Ральфа Лорена, как логическое продолжение фотосъемок, уже навевавших мысли о голливудских фильмах, принимает новые формы, склоняясь, скорее, к транслируемым по телевидению видеороликам, которые следовало бы назвать короткими фильмами.

Они предназначены для того, чтобы подкрепить мечту: да, где-то в неопределенном отрезке пространства-времени существуют мужчины, женщины, дети, которые одеваются в непринужденном стиле. Они отличаются естественной элегантностью, каждый их жест напоминает об унаследованных ими и о неотъемлемых от них утонченности, красоте и умении жить.

Спустя полвека после их встречи Брюс Вебер продолжает работать на Ральфа Лорена.

Алиса в стране Лорена

Чтобы легче было заманить клиентов в свою мечту, Лорен еще в момент запуска своего бренда придумал гениальный ход – создать для своей одежды декорацию, достойную самых прекрасных фантазий. «Любовный роман начинается с места покупки, – уже в 1967 г. пояснял молодой дизайнер. – Магазин создает галстуку хорошую или дурную славу, и я думаю, что лучше иметь небольшое количество магазинов, чем весь рынок целиком»32.

Отдельное пространство, обустроенное в универмаге Bloomingdale’s в 1968 г., самостоятельный бутик, полностью отданный моделям бренда на Родео-драйв в 1971 г.: с течением времени и завоеванием успеха «опыт покупки», как с тех пор определили это понятие маркетологи, обеспечивает потребителю все более глубокое погружение в мир Ральфа Лорена.

Через семь лет после основания компании Polo Fashions на территории США насчитывается 44 магазина Polo. Бутики, устроенные в соответствии с очень строгим техническим заданием, созданные из благородных материалов, обязаны соответствовать мечтам вечно жаждущей принадлежать к числу избранных клиентуры об элегантности, о приключениях или классике.

И неважно, что ссылки дизайнера на кино периода между двумя войнами или легенды его страны непонятны для какой-то части покупателей. Логотип бренда, словно проба для ювелирных изделий, заявляет о себе как об абсолютной гарантии хорошего вкуса. Молодежь не покупает товары в стиле преппи или те, что наводят на мысли о Новой Англии, – она экономит, чтобы заплатить за частицу империи Ральфа Лорена.

В случае с особняком Райнлендер Лорен снова демонстрирует отсутствие чувства меры. В конце 1984 г., вопреки сопротивлению части своих сотрудников, он подписывает договор на двадцатилетнюю аренду особняка Гертруды Райнлендер Уолдо, стоящего на углу Мэдисон-авеню и 72-й Восточной улицы в Нью-Йорке, на сумму в 12 миллионов долларов. Но нет и речи о том, чтобы немедленно вступить во владение особняком: здание находится в плачевном состоянии.

Особняк, построенный в 90-х годах XIX века по проекту знаменитого архитектурного бюро Kimball & Thompson, откровенно вдохновлен замками Луары (как Paradise Theater из детства Лорена). Здание получило имя Гертруды Райнлендер Уолдо, известной фигуры в нью-йоркском обществе, вложившей средства в этот проект. Разорившись до того, как работы были закончены, она никогда не жила в особняке, который был разделен на отдельные торговые пространства и в 80-х годах XX века превратился лишь в тень себя самого.

На момент подписания арендного договора фирмой Polo в здании оставалось всего 5 % оригинальных интерьеров. Лорен делает безумную ставку, собираясь вернуть особняку его прежний блеск. И для этого он готов потратить целое состояние. Наоми Лефф, дизайнер интерьеров, которую он уполномочил работать вместе с ним, ведет серьезные поиски, чтобы найти следы внутреннего и внешнего декора. Затем приходит время начать работы.

Для этих достойных фараонов работ потребуется бюджет, превышающий 30 миллионов долларов. Но через два года, 22 апреля 1986 г., многочисленная публика с восхищением