Тренды. Эволюция моды от Античности до наших дней - Одри Милле

(1555–1599 гг.), намекая на сочетание красного и белого. Но эта пара цветов также подчеркивает здоровье и ясность взгляда, краску накладывают, скорее, на щеки, чем на губы – вплоть до XVIII столетия рот и вправду остается не в лучшем состоянии. Косметические средства являются составной частью домашнего хозяйства.

Двор – главное место, где потребляют и изготавливают средства для ухода за телом. Те, кому адресованы пособия, вспоминают, в частности, о том, что принцы и аристократы являются также владельцами мастерских. Ремесленники учатся у аристократов приводить в порядок лицо в соответствии с принципами порядочного и сдержанного поведения. При дворе Валуа поэта и писателя Агриппу д’Обинье оскорбляют излишества, которые изменяют тело и лицо, в частности это касается фаворитов. Многочисленные критики лишь подтверждают, каким успехом пользуются румяна, ставшие «общественной болезнью».

Фабриканты и парфюмеры постепенно расширяют ассортимент продукции и, следовательно, круг своей клиентуры. Однако в XVI веке косметические средства изготавливают, по большей части, в домашних условиях из молока, жиров, яиц, растительных масел, некоторых цветов и корней, вымоченных, прокипяченных, давленых огурцов…

От кухни до косметики всего один шаг. Румяна и пудра позволяют предполагать культурный и экономический прогресс, который выстраивает авторитарную и сдерживающую систему канонов, выводящую лицо на первый план.

Косметические средства эпохи Возрождения раскрывают перед нами деятельную, искусную и изобретательную профессиональную среду, утверждающую свое превосходство над семейным очагом и домашним пространством городского населения [222]. Чрезмерную спешку в комнате для одевания сдерживает взгляд, обязывающий к определенной последовательности жестов и поз [223]. Однако женщинами и мужчинами движет не один лишь чистый феномен отличительного подражания. Они также проявляют свою приспособляемость.

Неудержимая фантазия: похвала мелочам

Несмотря на то что XV и XVI века с их законами о роскоши явно кажутся исключительным периодом, они также указывают на то, что это было время великих фантазий, что наводит на мысль о предписаниях, которые приводят к всплеску изысканности.

Создается впечатление, что законодательство, касающееся проституток и евреев, привело именно к этому[224]. Уже в 1432 г. в Перудже еврейки под страхом штрафа должны носить старомодные мантильи.

Итак, устаревшая мода предназначается Иному, тому, которого невыносимо было бы видеть одетым по современной моде.

В Болонье в 1514 г. женщины легкого поведения обязаны носить очень заметный и звенящий соколиный бубенчик. Зато им разрешается носить одежду и головные уборы по своему выбору. Девять лет спустя бубенчик заменяют на очень длинную ленту из желтой ткани на голове. Затем, в 1545 г., им запрещают носить на голове золото и серебро, вынуждая надевать желтую вуаль. Также в 1507 г. в городе Читта-ди-Кастелло желтыми вуалью и колпаком обозначают соответственно еврейку и еврея. Предписания ограничивают маргиналу возможности отличиться и приукрасить себя.

Таким образом, тело маркируется для того, чтобы с первого взгляда быть понятным, узнаваемым. Тем не менее не стоит недооценивать хитроумных уловок. Прически и головные уборы начинают украшать жемчугом, вышивкой, позументом, накладными человеческими волосами, чтобы придать индивидуальность упорядоченной повседневности. Скромная вуаль превращается в украшение. Продолжая уклоняться от обвинения в противодействии, женщины выражают желание участвовать в общественной жизни, извлекать пользу из моды и подчеркивать свою красоту.

Также в эпоху Возрождения население проявляет большой интерес к обуви. Так, в XV веке венецианская аристократия увлекается чопинами. Эта обувь на высокой платформе с ремешками вокруг щиколотки отражает социальный статус. Изначально высокая платформа защищает стопу и одежду от грязи и отходов, которыми усеяны улицы Венеции. Однако смысл чопинов в том, чтобы буквально приподнять того, кто их носит. Превращаясь в поистине модную обувь, платформы поднимаются все выше, доходя до 50 сантиметров. Поскольку походка становится очень неуверенной, чтобы удерживать равновесие, требуется помощь слуги.

Популярность чопинов распространяется вплоть до Испании, где им предпочитают придавать более коническую и симметричную форму. Что касается священнослужителей, то они в ужасе от этих «порочных» прикрас. Шекспир, которому чопины не нравятся, говорит в «Гамлете»: «Царица небесная, вы на целый венецианский каблук залетели в небо с нашей последней встречи»[225]. Наконец, когда их примерно в 1590–1600 гг. начинают носить проститутки, платформу заменяют на каблуки [226]. Такой интерес к мелочам, характерный для эпохи Возрождения, мало-помалу затрагивает все элементы наряда.

Мы уже упоминали о том, какую важность начинают придавать кошельку. Теперь пришло время привлечь внимание к сумкам.

Мы действительно наблюдаем диверсификацию их форм и размеров.

Маленькие дамские сумочки – достояние высших классов общества.

Вышитые сумочки квадратной формы, наполненные душистой помадой, лепестками розы и редкими специями, носят с единственной целью – ароматизировать юбки и манжеты. Некоторые – в форме желудя или лягушки – служат для хранения монет, а в Англии времен королевы Елизаветы I, питавшей особое расположение к аллегориям, их также носят в качестве украшений. Что касается трудящихся классов, то они делают сумки из носков и кусков ткани [227].

Но самым глубоко изменяемым элементом наряда является шляпа.

С возникновением в Италии XV столетия идеологии гуманизма и началом эпохи Возрождения заморская коммерция и рост богатства буржуазии стимулируют развитие капитализма. Поскольку функциональность и прихоть нередко идут в ногу, шляпа превращается в идеальный аксессуар, позволяющий выделиться. В скором времени акцентирование индивидуального материализма распространяется на многие районы севера Европы.

Самые вычурные шляпы носят при дворах Франции, Фландрии и Баварии, в частности высокие шляпы в форме конуса, сделанные из шелка и бархата с драпирующейся вуалью (атур), типичные для волшебных сказок. Популярны роскошные шелковые шляпы с подбитым утолщением по краю в форме огромных рогов. В Германии особой популярностью пользуется большая круглая шляпа в форме улья, в Англии – коса из золота и шелка, украшенная жемчугом и перевитая газовой тканью, что говорит о влиянии Османской империи, под контролем которой находится огромное пространство, простирающееся почти до Вены. Наконец, некоторые предметы одежды свидетельствуют о развитии специфических видов деятельности.

Чтобы создать условия для купания или обеспечить максимальный комфорт при физической активности, обращаются к предметам гардероба, в частности к купальной одежде и спортивной обуви.

До XIX века одежда для купания не была значимым и влиятельным элементом моды. И все-таки следует учитывать, как ее развитие воздействовало на общественные установки, личную гигиену, демонстрацию тела и скромность в XVI веке. Купанию, которое было обычным делом в античном мире, в самых удаленных регионах Римской империи отводились специально предназначенные места.

После закрытия в Средние века терм в XVI веке возрождается интерес народа к купанию благодаря его лечебной роли. Купальщики направляются на курорты в Бат или Баден, славящиеся