Герои картин. Жизнь и судьба моделей с известных полотен - Елизавета Красная

ранее, вдохновила Петрова-Водкина на создание собственного варианта. На первый взгляд факт кажется вполне реалистичным, уж очень похожи сюжеты: красные кони, обнаженные юноши, вода. Но, изучая историю искусства, нельзя быть категоричным, а нужно стараться видеть общую картину эпохи и жизни конкретного мастера.

С. И. Калмыков «Красные кони», 1911 год, ГМИ им. А. Катаева

В нашем случае нужно вспомнить о том, что Петров-Водкин в юности обучался иконописи и, несомненно, хорошо был знаком с новгородской школой, для которой характерны изображения красных коней. Кроме того, обнаженный мальчик может косвенно напомнить кружащихся персонажей Анри Матисса на полотне «Танец». Такие же гибкие, тонкие, слегка деформированные и пластичные. И нет, это не плагиат, в истории часто случается, что люди примерно в одно время приходят к схожим мотивам или изобретениям: вспомним, например, гипотезу множественных открытий.[12]

«Свв. Борис и Глеб на конях», сер. XIV века, Государственная Третьяковская галерея

Но давайте вернемся к обнаженному юноше и его судьбе.

Вариант первый: история Александра Трофимова. Когда ему был всего год — он осиротел и с тех пор воспитывался в доме Петрова-Водкина, мать которого приходилась ему родной тетей. Сам Петров-Водкин в то время уже учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и редко бывал в Хвалынске. Подросший же Александр поступил в летное училище, из которого довольно скоро был отчислен за грубое нарушение дисциплины. В Гражданскую войну был кавалеристом, женился на санитарке, радовался рождению сына, а вскоре был репрессирован и попал в ГУЛАГ на строительство Беломорканала. Время было такое, что за «ненадлежащие родственные связи», в данном случае с Петровым-Водкиным, который писал ему из Парижа письма на французском, могли обвинить в антисоветской агитации. Причем могли запросто дать расстрельную статью, но присудили всего 10 лет. Шел 1937 год.

В войну Александр просился на фронт, как и многие заключенные, но получил отказ и продолжал добывать уголь в Ухте. После освобождения уехал на родину жены — в Чебоксары, долго не мог найти работу и по счастливой случайности устроился в табачную контору, а потом в кооперативный техникум завхозом, где и проработал до 85 лет. Умер в 1987 году, пережив свою супругу совсем ненадолго. А еще через два года был реабилитирован, справку об этом получил его сын — Анатолий Трофимов.

К. С. Петров-Водкин «Портрет Шуры Трофимова». 1914 год. (Сгорел в 1939 году в квартире художника)

С. И. Калмыков

Судьба «лжемальчика» — Сергея Калмыкова — сложилась иначе. В 1935 году он переехал в Алма-Ату, в результате чего избежал преследований советской власти. В столице Казахстана не было еще сформировано отношение к сюрреализму и авангарду, в отличие от Москвы. Поэтому Сергей устроился работать в театр оформителем декораций, а в свободное время продолжал писать картины.

Его работы, как он их сам характеризовал, написаны в уникальном стиле «фантастического экспрессионизма». Но общество их совершенно не понимало.

Сергей использовал работы в качестве подарков знакомым, а порой и незнакомым людям. Он жил за гранью бедности и почти все средства тратил на создание картин. Мебели в его квартире практически не было, а спал он, как поговаривают, на стопке связанных газет. Хотя это, скорее, похоже на художественное преувеличение.

В какой-то момент Калмыков приобрел славу чудака, почти что юродивого, к творчеству которого относились с иронией:

«Широченные штаны, раскрашенные акварелью под закат, оголтело желтый сюртук, буро-седые волосы по плечам и в довершение ансамбля необъятная бескозырка без лент, но с красным верхом. Всегда сутулясь, не поднимая глаз, он брел по своим непонятным делам, придерживая у бедра холщовую суму».[13]

Скончался Сергей Калмыков в возрасте 75 лет, будучи одним из известнейших в современном мире русских авангардистов, не признанных при жизни. Скончался в одиночестве и нищете.

Анализируя жизнь и творчество Калмыкова, особенно последние годы, некоторые исследователи предполагают, что он был нездоровым человеком, но официально не числился как пациент психиатрических больниц. Перед смертью в своем дневнике он объясняет свой образ жизни и деятельности так: «Для меня вся жизнь — театр».

Если хотите ближе познакомиться с этим неординарным человеком — советую к прочтению книгу «Сергей Калмыков. Пространство и время. Рукописи 20–30-х годов ХХ века». В нее вошли письма, рукописи и дневниковые записи Калмыкова.

С. И. Калмыков «Пространство и время. Рукописи 20–30-х годов XX века»

О. А. Кипренский «Портрет мальчика Челищева»

На картине Орест Кипренский изображает юного Александра Челищева, выходца из древнего дворянского рода. И одно только происхождение предвещало мальчику успешную карьеру и безбедную жизнь. В 15 лет он участвовал в военных действиях под Малоярославцем и даже дошел до Парижа. В 17 получил первый офицерский чин подпоручика.

После войны стал членом тайного общества декабристов, но не принимал активного участия в организации восстания 1825 года. Некоторое время находился под следствием по делу декабристов, но наказания избежал и в тридцатилетнем возрасте ушел в отставку и уехал из Санкт-Петербурга в село Мошарово, которое ему досталось в наследство от деда.

О. А. Кипренский «Портрет мальчика Челищева», 1808 год, Государственная Третьяковская галерея

Женой Александра стала Наталья Пушкина, хорошо образованная девушка из знатной семьи, родившая в браке пятерых детей. Один из сыновей — Алексей — был генерал-лейтенантом, а старшая дочь, Мария, — активной нигилисткой, впоследствии за участие в легендарной «Знаменской коммуне», основанной Василием Слепцовым, попавшей под следствие суда Сената.

Сам же Александр Челищев скончался в 83 года в Петербурге, где был погребен на Преображенском православном кладбище.

И. Е. Репин «Отдых. Портрет В. А. Репиной, жены художника»

Илья Репин изображает свою дремлющую сидя на кресле жену в красивом красном платье. Они познакомились, когда Вере, в девичестве Шевцовой, было всего девять лет, а самому художнику — восемнадцать. Она с удовольствием позировала для эскизов и картин, потому что сама увлекалась живописью.

И. Е. Репин «Отдых. Портрет В. А. Репиной, жены художника», 1882 год, Государственная Третьяковская галерея

И. Е. Репин «Отдых. Портрет В. А. Репиной, жены художника», эскиз, Государственная Третьяковская галерея

«Хороша она была в шестнадцать лет: смоляная тяжелая коса ниже пояса, светло-карие глаза, детская челка над круглым лбом, пряменький нос, изогнутые вверх уголки губ, способность худенькой фигуры как-то уютно примоститься,