100 великих деятелей русской эмиграции - Полина Ребенина

М.М. Фокин

Следующей работой, закрепившей успех, стала постановка в 1906 году школьного спектакля «Сон в летнюю ночь» по Шекспиру. В зале находились критики из объединения «Мир искусства», и они по достоинству оценили яркую индивидуальность, вкус и стиль Фокина. В том же году артистами балета была предложена идея создания благотворительного вечера – для него Фокин создал постановку «Виноградная лоза» на музыку Рубинштейна. Она представляла собой традиционный дивертисмент – танцевальную сюиту характерных танцев. В следующем году им были поставлены также благотворительные спектакли «Эвника» и «Шопениана». Первым полноценно поставленным Фокиным спектаклем стал «Павильон Армиды», созданный в тесном содружестве с Александром Бенуа, который был автором либретто и художником-оформителем. Тогда же он поставил для Анны Павловой знаменитую миниатюру «Лебедь».

В 1908 году Бенуа представил артиста Сергею Дягилеву. Эта знаменательная встреча оказалась решающей для его творчества. К тому времени Дягилев уже показал Европе русскую оперу и живопись. После успеха этих предприятий он решил показать парижанам балет – вид искусства, который в Европе начала XX века не считался достойным серьезного внимания. Найдя в Фокине своего единомышленника, Дягилев пригласил его в свою антрепризу в качестве хореографа.

В 1909 году Дягилев представил в Париже работы Фокина, поставленные ранее в Мариинском театре. Успех был абсолютным, имена Фокина, Павловой, Карсавиной, Нижинского были у всех на устах. К каждому следующему сезону Дягилеву требовались новые постановки. В 1910 году Парижу были представлены «Жар-птица» и «Шехеразада», в 1911 году – «Призрак розы», «Нарцисс» и «Петрушка», в 1912-м – «Тамара» и «Дафнис и Хлоя».

Несмотря на триумф первых сезонов, все нараставшее напряжение между Дягилевым и Фокиным привело в конце концов к разрыву. Дягилев считал, что Фокин начал повторяться, в то время как он нуждался в новых идеях и формах. Втайне от Фокина Дягилев начал продвигать своего любимца В. Нижинского в качестве хореографа, поручив ему постановку «Послеполуденного отдыха Фавна».

После разрыва с Русскими сезонами Фокин вернулся в Мариинский театр, но привычной ему свободы он там не ощутил и в 1914 году согласился вернуться в Русские сезоны, поддавшись на уговоры Дягилева. Тот остро нуждался в хореографе после того, как расстался с Нижинским. Для Дягилева Фокин поставил «Легенду об Иосифе» Штрауса, а также оперу-балет «Золотой петушок» по опере Римского-Корсакова, «Мидаса» Штейнберга и возобновил «Бабочки» на музыку Шумана. Сезон 1914 года оказался последним для сотрудничества Фокина и Дягилева, который теперь сделал ставку на своего нового фаворита – Мясина.

С 1914 по 1918 год Фокин снова работал в Мариинском театре. Среди его постановок этого периода – «Сон» на музыку Глинки, «Стенька Разин» Глазунова, «Франческа да Римини» Чайковского, танцы в операх. Наиболее удачными стали балеты «Эрос» на музыку Чайковского и «Арагонская хота» Глинки.

Фокин совершил прорыв в понимании драматургии танца. Он одним из первых реализовал идеи, высказанные ещё в XVIII веке Ж. Новерром, соединив в своих балетах танец, музыку и изобразительное искусство, основываясь на эстетике мирискусников. Он отверг тяжеловесность балетных спектаклей XIX века, противопоставив им короткие одноактные импрессионистические балеты, такие как «Видение розы» или «Сильфиды». В своих лучших балетах он наделял каждого героя особым пластическим языком, раскрывавшим сущность персонажа. Трагедия Петрушки, таинственность Жар-птицы, сказочность Золотого Раба – буквально каждый из созданных им образов являет собой законченное и утонченное творение балетного гения Фокина.

Именно в фокинских балетах раскрылся гений балета – Вацлав Нижинский, который своим творчеством и фокинской хореографией перевернул представление о значимости мужского танца в балете. До этого балет считался по большей части женским ремеслом. Нижинский затмил даже Анну Павлову. Своим творчеством Фокин дал мощный импульс к развитию танца как в России, так и в Европе, проложив путь от академического танца к свободному.

После Октябрьской революции Фокин предпочел эмиграцию и уехал с семьей в Стокгольм. Как хореограф работал во Франции, Великобритании и Скандинавии. В Стокгольме его учеником стал Ж. Берлин. Там он пробыл до 1919 года и осуществил постановку «Петрушки». В том же году получил судьбоносное для него предложение переехать в США.

В 1921 году в Нью-Йорке Фокин открыл первую в США балетную школу, а в 1922 году создал собственную балетную труппу. Европу посещал во время гастрольных поездок: в 1931 году работал с Идой Рубинштейн, ставил балеты для Русского балета Монте-Карло в 1936–1937 годах и для Русского балета полковника де Базиля в 1938–1939 годах.

Последнее десятилетие творческой деятельности Фокина характеризуется возрождением классической хореографии одновременно со спадом в его творческой деятельности. Балетов, подобных «Петрушке» или «Шопениане», он уже не создал. В этом периоде можно выделить лишь балеты «Паганини» (1939) на музыку С. Рахманинова и «Русский солдат» на музыку сюиты «Поручик Киже» С. Прокофьева (1942). Свой последний балет «Елена Троянская» на музыку Ж. Оффенбаха Фокин довел до генеральной репетиции. Его премьера состоялась 8 сентября 1942 года в Мехико, во Дворце изящных искусств, уже после смерти хореографа.

Умер Михаил Михайлович 22 августа 1942 года, оставив после себя семьдесят балетов и славу главного романтика балетной сцены. С.В. Рахманинов на смерть своего друга отреагировал следующими словами: «Теперь все гении мертвы…»

Леонид Мясин

(1896–1979)

Леонид Федорович (Лео) Мясин – русский танцовщик и хореограф. Поставил более 70 одноактовых балетов. С 1914 года входил в труппу Большого театра, затем выступал в Русском балете Дягилева.

Леонид учился балету в Московском театральном училище. Там его заметил Сергей Дягилев, приехавший в Москву в поиске артистов для своей труппы, и увез в Европу. После увольнения В. Нижинского в конце 1913 года Мясин стал первым танцовщиком, а затем и одним из основных хореографов Русских сезонов. Его дебют в труппе Дягилева состоялся 14 мая 1914 года в роли Иосифа в балете «Легенда об Иосифе».

С 1915 по 1921 год Мясин был главным балетмейстером Русского балета Дягилева. В своем первом балете, вышедшем в 1915 году под названием «Le Soleil de Nuit», он использовал элементы русского фольклора. 18 мая 1917 года в парижском театре Шатле состоялась премьера балета «Парад». Балет основан на либретто Жана Кокто. Парад рассказывает о группе артистов цирка, которые пытаются завлечь публику в палатку перед началом шоу. Декорации и костюмы были разработаны Пабло Пикассо, дирижер – Эрнест Ансерме. Чтобы достоверно изобразить испанские танцы, Мясин тщательно изучил аутентичный испанский стиль танца персонажей.

Разрыв Дягилева с его фаворитом Мясиным был драматичным. Ещё в 1916 году, во время американского турне, Дягилев объявил труппе, что ни при каких условиях не потерпит интрижек Мясина с артистками. Однако в 1920 году, во время подготовки