Мода с 1900 года - Валери Д. Мендес

Бывший принц Уэльский, который был коронован как король Эдуард VIII в 1936 году и в том же году отрекся от престола, по-прежнему оставался признанным мировым лидером стиля в мужской одежде. В 1930-е годы он оставался верен духу авантюризма в своей любви к ярким цветам, фактурам и смелым узорам, особенно в спортивной одежде. За пиджаками он обращался к своему лондонскому портному Фредерику Шолте, а за брюками, которые он предпочитал носить в американском стиле – с поясом, а не на подтяжках, – в Нью-Йорк (Илл. 88). На протяжении всей своей взрослой жизни он носил брюки одного и того же покроя: с прямым поясом, боковыми карманами и стрелками. В 1934 году он сменил пуговицы на молнии. Хотя на Сэвил-Роу ремни и ширинки на молнии считались вульгарными и способными испортить хорошо скроенные брюки, герцог, как обычно, опередил свое время, и после войны обе эти тенденции возобладали. К 1930 году модельеры женской одежды отказались от графичного, мальчишеского образа двадцатых годов в пользу более мягкой, скульптурной одежды, подчеркивающей женственные контуры фигуры. Лифы стали шить с легким напуском; талию, которая теперь вернулась в свое естественное положение, подчеркивали пояса; юбки конструировали слегка расклешенными. Подолы опустились, и впервые длина одежды менялась в зависимости от времени суток: дневная одежда поднималась примерно на 14 дюймов (35 см) от пола, во второй половине носили одежду на два дюйма (5 см) короче, а вечерние платья были полной длины. В моде были короткие, покрывающие плечи накидки и рукава-пелерины на платьях для любого случая.

После многих лет попыток сгладить грудь на смену утягивающим грациям пришли подчеркивающие объемную форму бюстгальтеры (Илл. 90). Талию можно было контролировать и подчеркивать с помощью легких корсетов на косточках и шнуровке или эластичного нижнего белья, что стало возможным благодаря новой американской эластичной резиновой нити «ластекс» (позже известной как «латекс»), внедренной в производство в 1930 году. Большой популярностью пользовались блузки и комбинации косого кроя из шелка пастельных тонов или более дешевых тканей, с вышивкой и кружевными вставками. Несмотря на то что в моде был силуэт с выраженными формами, женщины всё равно стремились к стройности. Как и в 1920-х годах, чудесные результаты сулили поставщики пенных ванн для снижения веса и процедур для коррекции фигуры с помощью электричества, а также производители различных таблеток и микстур.

90 Реклама бюстгальтеров и корсетов Kestos, 1934 год. Компания Kestos была основана в 1925 году уроженкой Польши Розалиндой Клин. Ее главным достижением стал дизайн бюстгальтера с двумя чашечками, который она запатентовала в 1926 году и рекламировала как идеально подходящий для активного образа жизни. Он оставался очень популярным на протяжении 1930-х годов.

91 Женская лига здоровья и красоты репетирует шоу в Лондоне, 1930-е годы. Участницы одеты в современную, повторяющую контуры тела спортивную одежду.

На протяжении 1930-х годов красоту стали неразрывно связывать со здоровьем (Илл. 91). Были созданы нудистские, спортивные и оздоровительные клубы для совершенствования души и тела. В Великобритании под эгидой Женской лиги здоровья и красоты, основанной в 1930 году Прунеллой Стак, в крупных общественных пространствах были организованы массовые занятия физкультурой. Создавались специализированные клубы для проведения мероприятий на свежем воздухе, таких как пешие походы и прогулки. Для женщин стало допустимо носить шорты, а вместо чулок иногда можно было надеть носки до щиколоток. Шерстяные и хлопчатобумажные купальные костюмы стали короче, с более глубоким вырезом спереди и сзади и, благодаря эластичным тканям, стали лучше облегать фигуру, хотя проблемы с обвисанием при намокании всё еще не были решены. Культ солнца ничуть не ослабевал, и солнечные ванны в горах стали повальным увлечением. Очень желанным аксессуаром были солнцезащитные очки, особенно в черепаховой оправе, многие предметы спортивной одежды и одежды для активного отдыха шились с открытой спиной и перекрещивающимися бретельками, которые можно было снять для принятия солнечных ванн. На пике моды были белые ткани, максимально эффектно подчеркивающие слегка загорелую кожу.

Модным новшеством 1930-х годов было вечернее платье с открытой спиной, в котором вырез опускался ниже талии (Илл. 92). Безжалостно откровенный фасон допускал лишь минимум нижнего белья. Гладкие ткани, такие как атлас и шармез, часто в оттенках слоновой кости и персика, кроили по косой, чтобы платье облегало тело и ниспадало мягкими драпировками. Сложный крой и пошив этих изделий означали, что при использовании тканей с рисунком узоры, как правило, были мелкими, абстрактными или «разреженными», без явных повторов. Цветочные принты были особенно популярны и оставались модными на протяжении всего десятилетия. К 1934 году, в рамках моды на фасоны середины – конца XIX века, появились вечерние платья с корсетами, кринолинами и турнюрами.

92 Американская фотомодель Ли Миллер в объективе Георгия Гойнинген-Гюне, Париж, 1930 год. На ней белое вечернее платье от Вионне, приковывающее взгляд к спине. Позже Миллер и сама стала успешной журналисткой и фотографом.

93 Модели повседневной одежды, зима 1930 года, в которых виден новый силуэт с завышенной талией и более длинным подолом. Слева и в центре: два ансамбля от Жана Пату – «Пуллман», утренний костюм из крепдешина, и костюмный ансамбль «Круизер». Справа: «Гамин», утреннее платье из шерсти от модного дома Premet.

94 Стильные модели пляжной одежды лета 1931 года от парижских модных домов: брюки, блейзер и полосатый трикотажный ансамбль – элементы мужского гардероба проникают в женскую моду.

Шелк, тонкая шерсть и лен оставались самыми эксклюзивными модными тканями. Для изготовления и отделки одежды широко использовался мех, причем более гладкие шкурки применялись в основном в дневной одежде, а меха с более длинной шерстью – в вечерней. Самыми востребованными в 1930-е годы были меха каракуля, чернобурки и черной обезьяны. К этому периоду качество вискозы значительно улучшилось, но, несмотря на отважные попытки производителей позиционировать ее как материал, сравнимый с шелком или даже превосходящий его, последний нисколько не уступал своих позиций. Когда вискозу использовали ведущие дизайнеры, они неизменно сочетали ее с натуральными волокнами. Появление более неформальных тканей для вечерней одежды стало радикальным и в то же время экономичным шагом в моде. Шанель была приглашена в Лондон для продвижения хлопчатобумажных тканей Ferguson Brothers Ltd: весной-летом 1931 года она представила тридцать пять вечерних платьев из хлопка пике, льняного батиста, муслина и органди.

Производители-новаторы продолжали тесно сотрудничать с кутюрье для создания уникальных тканей. Эта практика была особенно распространена во Франции, где производители получали государственные субсидии. В 1934 году Шарль Колкомбе изготовил для Скиапарелли плиссированный атлас, напоминающий кору дерева, а также небольшие серии новых принтов, таких как музыкальные ноты на органзе 1937 года. Родофан, стеклообразный материал, производившийся из целлофана и других