Марианна Верёвкина. Эволюция стиля от символизма к экспрессионизму - Мария Сергеевна Олейник

Э. Мунк в 1889 г. сделал заявление, ставшее для М.В. Веревкиной пророческим: «Больше не нужно писать интерьеров, читающих мужчин и шьющих женщин. Это должны быть живые люди, которые дышат и чувствуют, страдают и любят»128. Для художника теперь важным является изобразить сиюминутность, наполняя страницы блокнотов пейзажами, портретами, интерьерами кафе и изображением танцплощадок.

Большая часть зарисовок и эскизов из тетрадей (die Skizzenbuch), хранится в фонде Марианны Веревкиной (FMW). Среди данных блокнотов можно выделить несколько относящихся к мюнхенскому периоду [1896–1906 (?), фонд Марианны Веревкиной, Аскона]. Происходит трансформация форм видимого мира. Художник осознанно уходит от изображения реальности, поэтому предметное содержание действительности начинает превращаться для нее в нечто несуществующее. Теперь реальность деформируется, художника интересует предмет в его объективном содержании.

В этих простых и лаконичных изображениях горожан М.В. Веревкина ищет способ отображения новой действительности, заменяя основные принципы отражения видимого. Это попытка осознать методы самовыражения, когда в карандашном рисунке автор не соотносит изображаемое с действительностью, а создает рисунок, имеющий абсолютно самоценное значение. Мировосприятие, призрачная свобода переплетаются с насыщенной светской жизнью. В синтезе знаний и череде событий формируется сложная система образов, что сопровождается отходом от традиционной живописи. В пространстве собственных фантазий, воспоминаний и субъективных ассоциаций М.В. Веревкина записывает свои мысли и рассуждения в форме мемуаров.

Философские рассуждения М.В. Веревкиной в мемуарах «Письма к неизвестному»

В русской культуре XVIII в. появились мемуары как жанр, находящийся между литературой и описанием жизненного уклада. В.Г. Белинский назвал записки «самым необыкновенным и самым интересным явлением в умственном мире» своего времени, «истинными летописями <…> это история, это роман, это драма, это все, что вам угодно»129. В XIX в. написано огромное количество мемуаров, отдельного внимания заслуживают женские дневники периода символизма конца 1890–1900-х гг. «Письма к неизвестному» М.В. Веревкиной можно поставить в один ряд с дневниками М.К. Башкирцевой и З.Н. Гиппиус. Философские рассуждения М.В. Веревкиной – один из способов самопознания, где автор развивает идею русского культурного возрождения, продолжая открывать для себя в творческих исканиях законы гармонии и гуманизма.

Философские рассуждения художника состоят из трех рукописных тетрадей, которые написаны в основном на французском языке, иногда автор переходит на немецкий и русский. Тетради имеют авторскую датировку: 1901–1904 гг., 1903–1904 гг., 1904– 1905 гг. Литературная форма «Писем» становится проявлением своеобразных лирико-романтических философских рассуждений в форме рассказов. Эти рассуждения не противоречат подлинному реализму, вместе с тем описание действительности изложено образным языком символов, а смысл часто скрыт в подтексте. Свобода изложения фактов здесь – это подчинение норме творчества, которая не будучи традиционной выражает новый художественный метод М.В. Веревкиной.

Эти записи заметно отличаются от женских мемуаров начала ХХ в. Они имеют форму монолога. Каждое письмо обращено в будущее, в котором существует тот самый неизвестный читатель. Подобная форма записок является характерной для личных дневников конца XVIII – начала XIX в. Обращение «любезный друг» к некоему абстрактному читателю встречается в записках А.Т. Болотова 1737–1796 гг.130 Это описание жизни и приключений последнего для своих потомков. В прозе М.В. Веревкиной, вероятнее всего, подобный способ обращения мотивирован тем же принципом.

Автор не знает, с кем будет разговаривать со страниц своего дневника, но этому человеку она хочет открыть новые горизонты в творческом поиске. Типичным становится символистский «самостный» аспект в образе героини, где М.В. Веревкина нарочито подчеркивает сходство с декадентским максимализмом: «Под <…> двойным светом стала я тем, что есть»131. Ведущую роль автор отдает эфемерному существу – образу гения, наделенного автором голубыми крыльями, движение которых позволяет отличить добро от зла. Одним из главных аспектов, который пытается для себя раскрыть художник, становится рассуждение о выражении вечных и сверхчеловечных образов реальным человеком, терзаемым мирскими страстями, разными чувствами, болезнями.

Время создания философских рассуждений М.В. Веревкиной (1901–1905 гг.), ставшее переломным периодом в истории и культуре Европы. Это внутренний иллюзиум, который уживается с течением окружающей жизни, при этом в рассуждениях есть место и для переоценки прошлого. Художник, рассуждая, обращается к противопоставлению реализма романтизму, все больше увлекаясь идеями символизма. М.В. Веревкина хорошо знала дворянский уклад жизни в России, она тонко чувствовала всю напряженность политической ситуации. Автор старается донести мысль о том, что расслоение общества в России к концу XIX в. достигло состояния, когда «жили в разных веках и на разных планетах»132.

Тетради «Писем» наполнены рассуждениями о судьбе Отечества, где автор глубоко переживает народные волнения и революционные трагические события января 1905 г., обвиняя в этом высшее общество Российской империи: «То, что Вам принадлежит по праву рождения, не кажется Вам таким уж важным, потому что Вам принадлежит по праву рождения <…> Я говорю, что Россия стала жертвой бюрократии и императорской семьи»133.

По мнению М.В. Веревкиной, безответственность и легкомыслие охватило многих при дворе во время Русско-японской войны: «Деньги, денежные интересы – это единственный нерв, заставляющий вздрагивать человеческую тварь <…> Наша политика, правительство находят во мне лишь убежденное неодобрение»134.

В своих рассуждениях М.В. Веревкина создает особый мир, который перекликается с реальностью. Этот мир существует без правил, в нем каждый из художественных образов своеобычен. Размышления в «Письмах» связывают художника с «русским духовным возрождением» начала ХХ в., в котором, по замечанию Н.А. Бердяева, «все течения упираются в религиозную проблематику»135, в ее текстах явно прослеживается тяготение к мистическому познанию. Текст наполнен семантическими знаками. Один из них: «белый цветок», – символ творчества, открывающего дорогу в храм, войдя в который художник может обрести бессмертие. В русском символизме авторы искали теоретическое подтверждение тому, что основным мотивом является мотив жизни, неразделимо связанный с божественным началом. В прозе М.В. Веревкиной рассматриваются идеи богоискательства, где автор старался постичь синтез творчества поэта, мыслителя, художника.

Переосмысление религиозных воззрений Д.С. Мережковского М.В. Веревкина выражает в страхе перед смертью, осознавая бренность человеческого бытия: «Великие стремления человечества вновь и вновь завершаются падением с подбитыми крыльями. О, тогда я закрываю глаза, я не хочу ничего видеть, слышать, я не хочу любить <…> Только художественное творение бесконечно, безгранично»136. В «Письмах» появляются образы пророка-сверхчеловека, предвидящего бездну, не различимую для остальных. В то же время, по свидетельствам священномученика Илариона (Троицкого), «открылся, если позволительно так выразиться, какой-то спорт богоискательства, само богоискательство сделалось целью»137.

Особое влияние на М.В. Веревкину оказал монах Бойронского монастыря голландец Ян (Вилиборд) Веркаде, искавший союз между современным искусством и