Герои картин. Жизнь и судьба моделей с известных полотен - Елизавета Красная

Последние годы жизни она писала мемуары про своего брата, знаменитого художника. После смерти мужа переехала в дом престарелых, где и скончалась в 1990 году.

Нэн Вуд в преклонные годы

Квентин Массейс «Уродливая герцогиня»

Автор карикатуры — Квентин Массейс — уроженец университетского города Левена. Как и Питер Брейгель Старший, Антонис ван Дейк, Питер Пауль Рубенс, он является представителем фламандской школы живописи.

Художник изобразил погрудный портрет женщины с морщинистым, уродливым лицом. Между нами и героиней как будто есть дистанция в виде деревянного парапета или оконного проема у нижнего края картины. Пальцы ее левой руки написаны лежащими на этом ограждении, что создает иллюзию трехмерного пространства.

Квентин Массейс «Уродливая герцогиня», ок. 1513 года, Лондонская национальная галерея, Лондон

Леонардо да Винчи «Гротескный бюст пожилой женщины», ок. 1510–1520 годов

Современники даже могли сосчитать, сколько кокетке лет, ведь ее головной убор вышел из моды в 1450-х. Значит, получается, ей больше 60. Но она, по всей видимости, не желает замечать свой возраст в стремлении остаться в рядах соблазнительниц: посмотрите, как она держит в правой руке небольшой бутон красной розы — символ любви. Этот жест на фоне старческой груди, как и вся картина в целом, — явная ирония художника, который открыто высмеивает и порицает несвоевременное увлечение наружностью. Ни цветку в руке, ни красоте этой дамы не суждено распуститься.

Портретно ли изображение? Одна из версий связывает изображение с тирольской графиней XIV века и последней правительницей независимого Тирольского графства — Маргаритой Маульташ.

Женщина была очень своенравная: своего первого мужа Иоганна Генриха изгнала, позже добилась расторжения брака и вышла замуж за его старшего сына. Видимо, и врагов у нее было немало. Считается, что именно они и пустили слухи о ее уродстве. Слухи остаются слухами, ведь известно лишь одно прижизненное изображение Маргариты Тирольской: в полный рост на ее личной печати. Однако из-за небольшого размера и механических повреждений черт лица не разобрать.

Кто же тогда распространил версию о том, что на портрете Квентина Массейса именно она? Это произошло по вине немецкого писателя XX века Лиона Фейхтвангера. В 1923 году был опубликован его второй исторический роман «Безобразная герцогиня Маргарита Маульташ». Автор достаточно достоверно рассказал о биографии этой загадочной и исключительной женщины, а уродливую, по слухам, внешность решил описать, опираясь на картину Квентина Массейса и в обход других слухов о необычайной красоте герцогини.

Все же маловероятно, что перед нами портрет. Искусствоведы полагают, что за основу Квентин Массейс взял работу, ныне не сохранившуюся, но достаточно известную в Европе. Мы, возможно, никогда не узнаем, каким был первоисточник и была ли модель, но, к счастью, еще один художник эпохи Возрождения, уроженец Италии, вдохновился оригиналом и сделал по нему свой рисунок. Этим художником стал молодой Леонардо да Винчи. Если Массейс через карикатуру преподает зрителям урок своевременности, то Леонардо к этому не стремится. Расширяя свои знания о пропорциях человеческого тела, он интересуется построением негармоничного и уродливого как таковым.

Пьер Огюст Ренуар «Танец в Буживале»

Буживаль, пригород Парижа, во второй половине XIX века стал излюбленным местом отдыха многих художников. Это место даже получило прозвище — «колыбель импрессионизма». В 1883 году Ренуар написал три картины, изображающие танец разных пар, — «Танец в городе», «Танец в Буживале» и «Танец в деревне».

Лицо дамы направлено в сторону зрителя, в отличие от ее партнера, у которого видна лишь нижняя часть лица. На заднем плане стоят деревянные столики кафе, за которыми праздно сидят люди. Движение танца помогает ощутить фокусировка на танцующей паре и смазанность окружающего их мира.

Пьер Огюст Ренуар «Танец в Буживале», 1883 год, Музей изящных искусств, Бостон, США

Сюзанна Валадон, 1880-е годы

Исследования, проведенные с помощью рентгеновской радиографии и инфракрасной рефлектографии, приоткрыли одну из тайн создания произведения: оказалось, что под изящной танцовщицей была написана более полная женщина, но потом Ренуар пересмотрел свою идею и пригласил позировать Сюзанну Валадон.

Сюзанна Валадон была дочерью прачки. Кто был ее отцом, неизвестно, она росла с матерью. С детства любила рисовать и занималась акробатикой. В пятнадцать лет стала цирковой артисткой, но в скором времени получила серьезную травму, из-за чего ей пришлось оставить цирковую деятельность. Подрабатывала натурщицей у многих известных художников, училась у них художественному мастерству и втайне упражнялась в рисовании. Свои работы первый раз презентовала французскому живописцу и графику Тулузу-Лотреку, а после его коллеге, Эдгару Дега. Они оценили талант и зародили у девушки надежду на карьеру художницы.

В декабре 1883 года Сюзанна родила сына Мориса. О том, кто был его отцом, нет достоверной информации. Фамилию Утрилло мальчику дал через восемь лет его приемный отец.

Сюзанна Валадон «Две купальщицы», 1923 год, Национальный музей женского искусства, Вашингтон

Сюзанна Валадон «Брошенная кукла», 1921 год, Музей изящных искусств, Нант

Тем временем Сюзанна пробует себя в разных жанрах и стилях. В отличие от многих художников-мужчин, девушка сумела добиться не только признания, но и финансового успеха при жизни. Она писала натюрморты, цветы и пейзажи, замечательные силой композиции и энергичными цветами. Сюзанна кропотливо и долго работала над картинами, некоторые из которых писала около тринадцати лет, скрывая их от глаз зрителей.

Известна также изображениями обнаженной натуры, поражавшими современников своей откровенностью. Еще более шокирующим для зрителей оказалось то, что моделью для них часто была сама Сюзанна. Девушка действительно придерживалась свободных взглядов и славилась эксцентричностью. Причем о ней ходили абсолютно абсурдные слухи: якобы девушка поедала неудавшиеся картины, держала в качестве питомца козу и кормила своих кошек красной икрой.

В сорок четыре года Сюзанна завела роман с двадцатитрехлетним Андре Аттером, который тоже впоследствии стал художником. Причем она настолько сильно покорила юношу, что в 1914 году вступила с ним в брак.

Сюзанна Валадон в своей мастерской

Сюзанна Валадон прожила долгую жизнь и успела увидеть, как известность ее сына, французского живописца, затмевает ее собственную: ее все чаще в первую очередь называли матерью Мориса Утрилло, а уже потом художницей и легендой Монмартра с картины Ренуара. В 1938 году Сюзанна скончалась в Париже на