Театральная цензура в Ленинграде в годы «оттепели» - Чжуан Юй

воспитания, но это не значит, что газета должна рецензировать все спектакли[376]. По его мнению, газета имела право рецензировать только те пьесы, которые она считала серьезными произведениями или которые являлись неким водоразделом или новацией в театральной жизни. В крайнем случае, редакцию интересовали полные неудачи в постановках, то есть заметные или ключевые события. Говоря о публикации статей театральных деятелей, он указал, что Н. П. Акимов часто писал для «Ленинградской правды», его статьи всегда радовали читателей и редакцию. Кроме режиссерской работы Н. П. Акимов активно занимался сотрудничеством с периодическими изданиями. Ряд его статей был опубликован в журнале «Театр»[377].

Итоги совещания подвел заместитель начальника Управления культуры И. С. Ефремов. В своей речи он отметил необходимость создания нового печатного периодического издания, посвященного театральному искусству, и указал на недостатки работы газет в области театральной критики: нужные и наиболее полезные спектакли не были освещены, а менее удачные, даже иногда бесполезные освещались в достаточной степени. При этом, как отметил докладчик, информация о спектаклях «сильно зависит от личного вкуса редакторов» и это не способствовало развитию театральной критики в Ленинграде. Таким образом, по мнению И. С. Ефремова, представлявшего официальную точку зрения, в работе ленинградских газет субъективизм оказал отрицательное влияние на оценку театральных произведений. И. С. Ефремов согласился с мнением театрального критика С. Л. Цимбала о том, что задача критики – активизировать творческие силы, следовательно, критика воспитывает не только зрителя, но и художников, актеров, режиссеров, направляет их по правильному пути.

В итоге Управление культуры Ленгорисполкома приняло следующие решения. Театральные критики должны были отвечать за свою работу, поддерживать высокий идейно-художественный уровень и квалификацию. В Ленинграде предполагалось создать свой печатный орган по вопросам литературы и искусства. Кроме того, планировалось улучшить взаимоотношения между театрами и журналистами, устраивать встречи журналистов с коллективами театров на репетициях и премьерах.

Однако в рассматриваемый период (1953–1964) в Ленинграде так и не появился журнал, который был бы посвящен только театральному искусству. Под совместным руководством Управления культуры Ленгорисполкома и ЛО ВТО выходил еженедельник-программа «Театральный Ленинград»[378] (начал издаваться с 1946 г.), в котором освещалась деятельность театров. В конце 1956 г. Управление культуры вместе с ЛО ВТО провели преобразование программы в издание, которое не только сообщало зрителям общие сведения о спектаклях, но и рассказывало о готовящихся премьерах и других событиях, относящихся к жизни и деятельности театров[379]. Была расширена и литературная часть, она включила в себя рубрики «Новые спектакли», «Наши гости», «Актеры и роли», «О тех, кого не видит зритель», «Творчество молодых» и т. д.[380] Из-за долгого отсутствия специального театрального журнала в Ленинграде некоторые театральные деятели захотели сделать данное еженедельное издание журналом. По этому поводу Управление культуры Ленгорисполкома и ЛО ВТО организовали конференцию читателей для обсуждения. Заместитель начальника театрального отдела Управления культуры Н. Фиглин заявил на конференции, что между программой и журналом существует различие. Задача программы заключается в том, чтобы пропагандировать достижения актеров, театра и рекламировать спектакли. Хотя литературная часть была увеличена, это не привело к перерастанию в журнал. Ряд театральных деятелей и читателей, которые присутствовали на конференции, также выразили подобное мнение. «Театральный Ленинград» явился массовым чтением, издание не только ориентировалось на театроведов и актеров, но и представляло интерес для широких зрителей, любителей театра. После преобразования «Театральный Ленинград» стал лучше, но задача его не была изменена.

Анализ проблем, которые были тесно связаны с театральной критикой, – улучшение теоретического уровня рецензирования, изменение качества художественной критики, увеличение числа критиков (в том числе молодых), создание новых журналов, посвященных театральному искусству – показал, что, к сожалению, эти проблемы легче разрешить в центре, в Москве, а не на местах. Даже в Ленинграде – культурном центре СССР – остались проблемы, не разрешенные в изучаемый период.

2.3. Репертуарная цензурная политика

Серьезным вопросом театральной жизни в исследуемый период стал вопрос о репертуаре драматических театров. С 1953 г., когда зарубежные спектакли начали появляться на советской сцене, в партийных документах и приказах Министерства культуры СССР/ РСФСР периодически зазвучали требования дать преимущества спектаклям, посвященным важнейшим темам современной советской действительности. Подчеркивая важную роль современной отечественной драматургии, руководство театров сетовало на то, что в репертуарах почти всех драматических театров не было уделено достойного внимания русской классике. Театры относились к классическим постановкам очень сдержанно. Причины для этого были многообразные. Руководители театров понимали, что классика имеет большое значение для культуры страны, особенно для РСФСР, однако произведения русской классической литературы чаще всего не соответствовали идеологическим требованиям, предъявляемым к спектаклям.

В приказе Министерства культуры РСФСР от 13 июля 1957 г. значилось следующее: «Из анализа нового репертуара, созданного театрами РСФСР в истекшем сезоне, видно, что многие театральные коллективы РСФСР недооценивают задачу пропаганды классического наследия и перестали заботиться о пополнении своего репертуара лучшими произведениями русской классики»[381]. Такая ситуация с формированием репертуара была характерна для Ленинграда на протяжении 1953–1964 гг.

Когда 7 мая 1959 г. ленинградские театральные деятели собрались обсудить вопросы состояния театральной критики, представитель газеты «Ленинградская правда» упомянул, что местные критики не считали «Ревизор» Гоголя ведущим спектаклем, поэтому журналисты отказались от рецензий на него: «Театр Комедии упрекает… почему мы не рецензировали спектакль “Ревизор”. Я должен сказать, что в свое время мы обращались к целому ряду критиков – специалистов по Гоголю, но все отказывались, считая, что это не ведущий спектакль»[382].

Опираясь на материалы приказов и стенографических отчетов Управления культуры о состоянии русской классики, можно сделать вывод о том, что в рассматриваемый период русская классическая драматургия переживала кризис.

В годы «оттепели» в процессе ослабления идеологического контроля Ленгорисполком принял решение исправить ситуацию. Вопрос об отсутствии русской классики в репертуарах городских театров был вынесен на совещание художественного совета Управления культуры Ленгорисполкома в 1961 г. В это время на театральных сценах Ленинграда успешно шли два спектакля по классическим произведениям: «Воскресение» и «Горькая судьбина». Народная артистка Н. С. Рашевская отмечала: «Мне кажется, что сегодня вопрос о классике в наших театрах и обсуждение этих двух спектаклей поставлен очень своевременно»[383]. Продолжая свою мысль, она сказала, что люди не могут забыть свое прошлое, а классика является помощником строительства современной жизни. Она заметила, что в 1960 г., когда французские театры отмечали 100-летний юбилей А. П. Чехова, в Ленинграде на это событие откликнулся лишь Н. П. Акимов. В то время как лидер советских драматических театров МХАТ «будто бы исчерпал всего Чехова». Она также упомянула, что «к толстовскому юбилею московские театры не показали ни одного спектакля, а мы показали – один»[384].

На совещаниях Управления культуры о репертуарном плане ленинградских театров начиная с 1957 г.