Японское. Модернистское. Пролетарское. Искусство Японии 1920–1930-х годов в СССР - Катарина Лопаткина

В противоположность им, живопись революционных художников стремится к реалистическому письму, используя и формальные достижения западноевропейских художников (главным образом круга Сезанна); большое влияние на них оказала выставка советской живописи в Японии в 1927 году. Но технические приемы, как правило, подчинены в этих картинах раскрытию темы. Например, картина Курода «Проводы делегата» (Музей нового западного искусства), где задачей художника было показать мощь и спокойную уверенность организованных рабочих, построена на устойчивой композиции, фронтально поставленные фигуры монументальны, формы объемны.

В картине у Ухаси «За решеткой» (Музей восточных культур) – скупая, темная, почти черная цветовая гамма призвана подчеркнуть основное – гнетущее настроение, присущее мрачному застенку. Наоборот, в картине Оканиру Зиро «Отряд революционной обороны» (Музей восточных культур), изображающей схватку в трамвае рабочего пикета с штрейкбрехерами вожатыми – краски яркие, кричащие, цвета – боевые, зажигающие энергии.

В символической монументальной композиции, изображающей красноармейца, стоящего на страже мира, преобладают парадные цвета – красный и золотой, развернутые в яркую симфонию. Но самое ценное в большинстве картин японских художников – их конкретность. По многим из них можно составить представление о формах и методах массовой революционной работы. Таковы картины Рейко Обэ «Читают прокламации», Ярмаками «Рабочий клуб», где изображено собрание в помещении клуба, увешанном множеством картин, Сирин «Забастовка на заводе» и др.

Интересна картина Ицимото Санди «Двуличная тактика», знакомящая с одним из приемов милитаристической пропаганды. Для того, чтобы поднять популярность армии среди широких слоев населения, японские офицеры практикуют раздачу милостыни нищим, солдаты оказывают помощь безработным, чем всячески поддерживают миф о том, что японская армия – народная армия, что командование озабочено нуждами трудового населения и т. п.

Картина Санди изображает, как эта армия – верная опора существующего порядка, обрекающего безземельных крестьян и безработных на голодную смерть, «сглаживает нищету» и «помогает страждущим братьям». Такая картина становится агитационным пособием в руках умелого пропагандиста и это же можно сказать о большинстве картин японских революционных художников. Не нужно упускать из виду, что их работа проводится в труднейших условиях белого террора, когда на каждом из них нависает угроза подпасть под действие «закона об опасных мыслях».

Международное бюро революционных художников располагает свыше чем 60 работами японских революционных художников и предполагает в апреле – мае развернуть большую выставку революционного искусства Японии.

Литература и источники

А

Алешина Л. С., Яворская Н. В. Из истории художественной жизни СССР: Интернациональные связи в области изобразительного искусства, 1917–1940: Материалы и документы. М.: Искусство, 1987.

Алтухова А. Из практики экскурсионной работы Гос. Музея нового западного искусства // Бюллетень «Советский музей». М.: Издательство Государственной Третьяковской галереи, 1931.

Анатшева И. А. Роль Всесоюзного общества культурной связи с заграницей в развитии международного сотрудничества СССР, 1925–1939. С. 30.

Андреев А. Эсперантское движение в СССР // Революция и язык, 1931, № 1, С. 78–79.

Аркин Д. Наше искусство в Японии // Информационный бюллетень Всесоюзного общества культурной связи с заграницей. 14.10.1927. № 39–41. С. 2–5.

Аркин Д. Наше искусство в Японии // Советское искусство 1927, № 4, с. 57–62.

Аркин Д. Советское искусство – Япония // Известия, 3 июля 1927, № 149, с. 17.

Асеев Н. Н. Первая советская выставка в Японии // Всемирная иллюстрация, № 5, 1922. С. 14.

Асеев Н. Н. Солнечные прописи. Владивосток: Владивостокское книжное издательство, 1973.

Астахова Л. В. Европейское влияние на изобразительное искусство Японии в эпоху Тайсё (1912–1926) / Л. В. Астахова, А. А. Астахова // Вестник культуры и искусств. 2020, № 2 (62). С. 25–35.

Б

Батта И. Говорит мировой штаб межрабкоров // Международный язык. 1931. № 8–9. С. 340–342.

Белозёров В. От Москвы до Токио: выставки советского искусства и поездки художников в Японию (1925–1933) // Искусство, 2023, № 4, С. 290–351.

Белозёров В. От Токио до Москвы: японские выставки и поездки деятелей искусства Японии в СССР (1925–1935) // Искусство, 2023, № 1, С. 122–154.

Белоусов Р. С. Мечтания скитальца // Ерошенко В. Я. Избранное, М.: Наука, 1977.

Богомазов С. М. Советское искусство на путях культурной смычки с заграницей // Советское искусство, 1928, № 4, С. 69–74.

Бубнова О. Н. Декоративные ткани «Всекохудожника»: доклад на производ. совещании в связи с выставкой 1935 г. Москва: Всекохудожник, 1935.

Бубнова О. Н. Японская живопись. М: Всерос. кооп. союз работников изобразительных искусств, 1934

Бутовский полигон. 1937–1938 гг. Книга Памяти жертв политических репрессий. Выпуск 8. М.: Издательство «Альзо», 2004.

В

ВОКС. Факты и цифры. М., 1930. С. 5.

Виноградова Н. Сложение модернистских течений в искусстве современной Японии // Модернизм. Анализ и критика основных направлений. М.: Искусство. 1969. С. 223–239.

Власов Д. В. Эсперанто в советском радиоэфире в 1920–1930-е годы // Вестник Санкт-Петербургского университета 2013 сер. 9 вып. 4. С. 154.

Власов Д. В. Эсперкор – специфический тип рабоче-крестьянского корреспондента // Вестник СПбГУ. Сер. 9. 2012. Вып. 4. С. 137–143.

Войнов В. Искусство современной Японии // Красная панорама. Приложение, 1927, № 3. С. 12–13.

Войтов В. Е. Материалы по истории государственного музея Востока, 1918–1950: люди, вещи, дела. М.: Сканрус. Гос. музей Востока, 2003.

Войтов В. Е. Материалы по истории государственного музея Востока, 1918–1950: люди, вещи, дела. Москва: Сканрус; Гос. музей Востока, 2003.

Выставка Советского изобразительного искусства в Японии // Информационный бюллетень Всесоюзного общества культсвязи с заграницей. 14.10.1927. № 39–41. С. 11–12.

Выставка московского художника А. Миганаджиана // Информационный бюллетень ВОКС, 1927, № 6. С. 3.

Выставка революционного искусства Запада. Каталог. М., 1926

Выставки советского изобразительного искусства (1917–1932): справочник. Т. 1. М.: Советский художник, 1965. С. 174, Выставка произведений К. Е. Костенко. Л.: Гос. Русский музей, М.: Искусство, 1959.

Г

Галеркина О. Японский союз пролетарских художников: к истории японской живописи 1920-х годов // Искусство 1968, № 9, с. 48–53.

Георгиев Ю. В. Советско-японские культурные связи // СССР – Япония. К 50-летию установления советско-японских дипломатических отношений (1925–1975). М.: Главная ред. вост. лит. изд-ва «Наука», 1978. С. 171–187.

Голубев А. Взгляд на землю обетованную: из истории советской культурной дипломатии 1920–30-х годов. М.: Институт российской истории РАН, 2004. С. 104–105.

Горелевский Л. А. У меня есть старейший друг… // Огонек, 1988, № 8, с. 4. Жубит, Кришьян Юрьевич (1895–1989).

Государственный Эрмитаж. Музей культуры и искусства: краткий справочник с планом. Москва, Ленинград: Ленизогиз, 1932. С. 45.

Гуревич М. Художник-челюскинец Федор Решетников // Искусство. 1934. № 6. С. 91–92, Поход «Челюскина». Т. 1. М.: Изд. «Правды», 1934.

Д

Давид Бурлюк. Письма в Прагу (публикация Е. Л. Деменока) // Новый мир, 2018, № 8. URL: https://nm1925.ru/articles/2018/201808/pisma-v-pragu-6981/#sdfootnote5sym.

Е

Евдаев Н. Давид Бурлюк в Америке: материалы к биографии. М.: Наука, 2007.

И

Икута М. Е. Спальвин в Японии // Известия Восточного института ДВГУ. 2001, № 6. С. 28–34.

К

Казакевич А. Радио и эсперанто на службе международному пролетариату // Международный язык. 1926. № 8. С. 2–4.

Каменева О. Д. Культурная связь с Японией // Рабис. 1929, № 22. С. 13.

Каневская Н. А. К истории японской живописи (1868–1968) // Государственный музей искусства народов Востока. Сообщения. Выпуск II. Москва: Наука, 1969.

Каневская Н. К истории японской