Аполлинарий Михайлович Васнецов - Лидия Алексеевна Беспалова

Все знавшие лично Аполлинария Михайловича вспоминают его с чувством глубокого уважения.

Не только узами родства, но и тесной дружбой был связан Аполлинарий Михайлович со своим старшим братом, выдающимся художником Виктором Михайловичем Васнецовым, своим первым учителем и наставником на художественном пути.

В 1926 году, после смерти брата, А. М. Васнецов писал: «Смерть его [В. М. Васнецова — Л. Б.] произвела во мне большое опустошение. Я потерял человека, с которым делился всеми интересовавшими меня вопросами в области искусства и жизни. Мы имели одинаковые взгляды вообще на искусство и литературу. Делились общими печалями, хотя по некоторым житейским вопросам были иногда и не согласны. Влияние брата на то, что я сделался художником, было бесспорно. Ведь он поручил руководство мною Андриолли и увез меня из Вятки в Петербург в 1872 году. К нему я приехал снова в Москву в 1878 году и пробыл полтора года, когда мне была существенно нужна моральная и материальная поддержка, а с 1892 года, по приезде его из Киева, я был с ним неразлучно в Москве, и когда я „странствовал“, всегда переписывался с ним»[82].

Сенежское озеро. 1920-е годы

Коломенское. Вид на Дьяково с ходовой паперти церкви Вознесения. 1927

Примером прекрасной, бескорыстной дружбы, одинаково положительно характеризующей как того, так и другого, может служить пятидесятилетняя дружба Аполлинария Михайловича с его ровесником вятским художником-пейзажистом Николаем Николаевичем Хохряковым, «Николаичем», как его любил называть Васнецов.

На протяжении всей жизни друзья вели переписку, встречаясь изредка. Почти все письма сохранились.

После смерти Н. Н. Хохрякова в 1928 году члены его семьи возвратили Васнецову эти письма. Таков был уговор друзей: родственники умершего должны были возвратить письма их автору.

Подснежники. 1920-е годы

Письма Васнецова к Хохрякову, отрывки из которых неоднократно цитировались в данной монографии, представляют большой интерес для характеристики Васнецова как человека. В них художник делился со своим другом радостями и огорчениями, самыми сокровенными мыслями об искусстве, поверял ему творческие замыслы.

* * *

В 1928 году исполнилось пятьдесят лет творческой деятельности А. М. Васнецова. Семидесятидвухлетний художник получил много поздравлений от своих друзей, учеников и товарищей по искусству.

В 1929 году в Румянцевском музее (зал библиотеки им. В. И. Ленина) открылась юбилейная выставка работ А. М. Васнецова. На ней было представлено более 270 произведений: картин, этюдов, рисунков, иллюстраций, эскизов, театральных декораций, автолитографий, архитектурных проектов и образцов мебели. Но, несмотря на довольно большое количество произведений, выставка не была исчерпывающе полной. По словам художника, здесь находилась лишь десятая доля его работ.

Выставка привлекла большое количество посетителей. В архивных документах, связанных с ней, сохранились записи на экскурсии: учащихся — школьников и студентов, — врачей, служащих, воспитанников трудовых коммун, членов сельскохозяйственных коопераций и других. Пояснения экскурсантам давал сам художник, что зачастую принимало характер живых, увлекательных бесед об искусстве, мастерстве, специфике художественного творчества, русской природе, столь любовно выраженной мастером в его картинах и этюдах, и, конечно, о старой Москве.

Большой творческий путь Васнецова, казалось, был завершен. Можно было подвести итог и отдохнуть, тем более, что сам художник в автобиографии, приложенной к каталогу юбилейной выставки 1929 года, писал: «Памятуя спасительное благоразумие, не нужно упускать из виду, а нужно крепко усвоить: как важно для художника „хорошо начать“ свое поприще, так же важно и „остановиться во-время“. Под старость душевные силы наши меркнут, впечатлительность слабеет, зрительная память притупляется, координирующие центры нашего мозга уже не с такой быстротой распоряжаются нашей рукой, держащей кисть. Поэтому под старость произведения становятся слабее, хотя этого не замечает их автор»[83]. Эти весьма благоразумные слова категорически разошлись с неутомимой деятельностью пожилого художника.

А. М. Васнецов дожил до семидесяти семи лет и до последних дней своей жизни не выпускал из рук кисть. В последние годы жизни художник был особенно деятельным, как бы предчувствуя близкий конец из-за тяжелых приступов болезни. С лихорадочной поспешностью стремился он успеть сделать как можно больше.

В последнем письме к Н. Н. Хохрякову (1928) А. М. Васнецов восклицает: «Писать, писать с натуры… пока глаза видят и руки держат кисть…»[84]

Сохранилось много этюдов и несколько картин старой Москвы Аполлинария Михайловича, относящихся к 1929–1933 годам.

Умер Аполлинарий Михайлович Васнецов 23 января 1933 года в Москве. Его могила находится в самой тенистой аллее Введенского кладбища. На гранитном надгробии, установленном Советским правительством, высечены слова: «Художнику, историку, мыслителю».

К этим словам трудно что-либо добавить. Они как нельзя более точно определяют основные направления деятельности Аполлинария Михайловича Васнецова, о котором хорошо сказал художник И. Н. Павлов: «А. М. Васнецов являлся непревзойденным национальным художником, еще недостаточно у нас оцененным. В этом смысле он может разделить славу со своим братом. Вся Россия знала и любила картины и графические композиции Аполлинария Васнецова. Он воссоздал старую Москву, словно по мановению жезла, и она вставала у него как живая из глубины седых веков.

Аполлинарий Михайлович — настоящий подвижник искусства и один из культурнейших русских мастеров»[85].

Рассмотрев в общих чертах жизненный и творческий путь Аполлинария Михайловича Васнецова, хочется еще раз отметить тесную преемственность его наследия для советской художественной культуры.

Васнецов относится к числу дорогих и близких нам мастеров прошлого, которые, будучи прогрессивными, демократическими художниками, развивали в своих произведениях методы реалистического изображения окружающей действительности, призывали к изучению ее средствами искусства, стремились к «художественному» познанию природы. Достойным внимания является сам метод работы Васнецова над созданием эпических полотен, по-новому раскрывших одну из сторон многообразной родной природы.

Если в работе над изображением старой Москвы Васнецов высказал все, что можно было сказать, стоя на позициях архитектурного пейзажа, то эпический пейзаж, намеченный им в период его творческого подъема, несет в себе принципы, которые могут быть еще более углублены советскими художниками-пейзажистами. И можно надеяться, что это наследие самобытного мастера будет широко развито советским пейзажным искусством, идущим по пути наиболее полного отображения многообразия пейзажей нашей Родины, вдумчивого изображения красоты и величия ее природы.

Список произведений А. М. Васнецова[86]

1869–1873

Деревня зимой*. Б., граф. кар. 17×21,4. Справа внизу: 1869 г.

При луне. Старушка с прялкой*. Б., граф. кар. 17,1×14. Справа внизу: 1869, левее: при луне.

Баня*. Б., граф. кар. 21,6×31,7. Справа внизу: баня 1871 г.

Деревья в октябре*. Б., граф. кар. 22,4×32. Справа внизу: 1871 2-го окт. Посередине: Липа.