100 великих деятелей русской эмиграции - Полина Ребенина

За это время европейцы уже успели позабыть звезду русского кинематографа. Иван Мозжухин на протяжении нескольких лет снимался в Германии, потом вернулся во Францию, но так и не вписался в набирающее обороты звуковое кино. Актер заболел скоротечной чахоткой и скончался 17 января 1939 года в Париже. Ему было всего 49 лет.

Старший брат Александр, известный оперный певец, написал о смерти актера: «Кончил он свою жизнь печально, почти что в нищете, живя последнее время на подаяния «друзей», которые окружали и обирали его во время его блестящей карьеры, когда он зарабатывал миллионы…» Похоронили «русского Чарли Чаплина» на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.

Михаил Чехов

(1891–1955)

Михаил Александрович Чехов – русский, советский и американский драматический актер, театральный педагог, режиссер. Заслуженный артист РСФСР (1924). Автор известной книги «О технике актёра».

Михаил Чехов был сыном прозаика, публицист, мемуариста Александра Павловича Чехова, старшего брата великого русского писателя Антона Павловича Чехова.

В 1907 году Мишу отдали в театральную школу имени А. Суворина, а после школы он сразу попал в труппу Суворинского театра, откуда через год перекочевал в МХТ к Станиславскому. Вместе с Вахтанговым и Мейерхольдом – самый яркий представитель «второго поколения» МХТ. Любимый ученик Станиславского, во многом усовершенствовавший систему своего учителя. Тонкий психолог, глубокий знаток человеческой натуры.

Лучшей ролью Чехова в театре Станиславского большинство критиков и поклонников считали Хлестакова в спектакле «Ревизор». «Быть может, в первый раз за все те восемь десятилетий, которые насчитывает сценическая история «Ревизора» на русской сцене, явлен наконец-то тот Хлестаков, о котором писал сам Гоголь», – писали хвалебные речи Чехову в «Вестнике театра».

Вместе с тем внешность у Михаила была далеко не сценическая. Коллега по студии Алексей Попов писал: «Природа как бы посмеялась над ним: наградила великолепным талантом и необычайно невзрачной внешностью, почти противопоказанной театру. Чехов был мал ростом, ходил приседая на жидких и неустойчивых ногах, разговаривал глухим и слабым голосом. При таких данных он, будучи молодым человеком, выглядел стариком. Но когда Чехов выходил на сцену, происходило чудо: зрительный зал не мог оторвать глаз именно от этого невзрачного человека».

Однако в МХТ ему доверяли ведущие роли: Кобуса в «Гибели «Надежды» Германа Гейерманса, Фрезера в «Потопе» Юхана Бергера, Калеба в спектакле «Сверчок на печи» по Ч. Диккенсу, ставшем «визитной карточкой» студии и позже экранизированном, Мальволио в «Двенадцатой ночи» У. Шекспира, Эрика в «Эрике XIV» А. Стриндберга.

Ещё в 1918 году он создал свою студию, где занимался исследованием актёрской психотехники (находясь под сильным влиянием антропософских учений Р. Штейнера и А. Белого. Считал антропософию источником духовного возрождения и вместе с тем способом развития актёрского мастерства. Встречу с ней он называл «самым счастливым периодом в своей жизни». Русское антропософическое общество было торжественно открыто в Москве 20 сентября 1913 года в день «Закладки Камня Основы первого Гетеанума» в Дорнахе (по согласованию с Рудольфом Штайнером). Общество было запрещено советским правительством в 1922 году. Впоследствии, в 1934 году, участники Антропософского общества в России были арестованы ГПУ).

В 1922 году Чехов встал во главе Первой студии, которая в 1924 году была преобразована в МХАТ 2-й. Переделал для сцены «Сказку об Иване-дураке» Л.Н. Толстого. Чехов принимал участие в гастрольной поездке театра в США в 1922–1923 годах; американская пресса называла Чехова «Моцартом сцены», «человеком с тысячью лиц».

В 1928 году Чехов, не принимая и не одобряя всех революционных перемен в России, решил не возвращаться с гастролей в Германии. В 1929–1930 годах снялся в трёх фильмах, работал в театре Макса Рейнхардта. Чехов умел заворожить публику, увлечь в удивительный мир театра, причем восхищались им даже те, кто не понимал языка, на котором говорил актер. Так было, например, в Праге. «Как воздать должное этому тончайшему интеллигентному уму, этому актеру, – писал чешский писатель Карел Чапек. – Некрасивому, обладающему щуплым, худым тельцем, который в течение целого вечера, выступая на чужом для нас языке, в чужой для него, иностранной пьесе, смог проявить себя столь необыкновенно, стать из ряда вон выдающимся явлением. Я видел много действительно вдохновенных актеров. Их высшим искусством было умение убедить вас, что под оболочкой тела их героев, где-то внутри них, скрыта напряженная душевная жизнь. У Чехова нет никакого «внутри», все обнажено, ничего не скрыто, все импульсивно и резко, с огромной динамикой выливается в игру всего тела, всего этого тонкого и дрожащего клубка нервов».

В 1930 году он попытался организовать театр в Чехословакии, но, получив отказ в субсидии, переехал в Париж. Выступал на сцене драматических театров Берлина, Вены, Парижа, Лондона.

В 1932 году в Риге Михаил Чехов впервые открыл собственную театральную студию, в которой начал практиковать обучающие мастер-классы, технику и стратегию которых впоследствии изложил в книге «О технике актёра». Сам он называет эту книгу «подглядом» (наблюдением) за техниками множества актёров, встречавшихся ему в жизни и на сцене по всему миру: в России, Латвии, Литве, Польше, Чехословакии, Австрии, Германии, Франции, Англии и Америке. Ему удалось собрать и отфильтровать огромное количество разрозненных, часто не связанных между собой, техник и подходов в одну систематизированную школу. Для этого он много лет занимался упрощением накопившегося материала, а впоследствии применял учение на учениках и актёрах театра, в котором был художественным руководителем (Chekhov Players). Он трудился режиссёром и актёром в театрах Риги, Сигулды, Каунаса. После государственного переворота в Латвии в 1934 году М. Чехов покинул Ригу.

М.А. Чехов в роли Хлестакова

В 1936 году в Англии была открыта театральная школа (Devonshire, Dartington Hall). Чехов являлся ее руководителем и начинал первые «эксперименты» по применению своей техники на учениках. С 1939 года Чехов жил в США, создал там свою актерскую школу «Экторз лаборатори» (англ. Actors Laboratory), которая пользовалась огромной популярностью и известностью в актёрской среде. Со временем она превратилась в профессиональный театр (Chekhov Players). В то время в Америке не было централизованной актёрской школы, поэтому американцы с интересом воспринимали новые для них подходы Михаила Чехова. Через «Систему Чехова» прошли Мерилин Монро, Грегори Пек, Энтони Куинн, Мала Пауэрс, Ингрид Бергман, Дженнифер Джоунс, Джоун Колфилд, Джоанн Мерлин, Гэри Купер, Эдди Гроув, Трейси Робертс, Джон Динер, Джон Эббот. Режиссеры Артур Пенн и Мартин Ритт также брали уроки у Чехова. Школу Чехова называли «кузницей театральных талантов».

Особенно значимым считается вклад Чехова в раскрытие таланта Мэрилин Монро. Многие коллеги ставили под сомнение профпригодность актрисы, а Чехов открыл для неё свою систему актёрского мастерства, с которой Монро и шла на