Тайны русской речи - Анна Петрова

17. Назовите упражнения по голосу или дикции, которые вы считаете полезными.

Это очень индивидуально. Для голоса мне помогает все, что связано с расслаблением, мычание на низких нотах и т. д. А что касается дикции, мне уже ничего не помогает.

18. Занимаетесь ли вы специально речью и голосом дома или перед спектаклем?

Перед спектаклем, минуты три.

19. Что вам помогло в воспитании собственной речи: школа, тренаж, опыт работы в театре?

Опыт работы в театре. Я не хочу сказать, что то, чему учат в школе, это все мимо. Нет, это очень важно, но только после пары лет работы в театре я поймал себя на мысли, что я контролирую ситуацию, а не она меня, и почувствовал, что такое именно ремесло, а не голая энергия, вдохновение, накачка и прочее.

20. Какие достоинства и недостатки обучения сценической речи в театральной школе вы могли бы отметить?

Мне кажется, что основная проблема – это не виды тренингов или материал для худ. слова, а мотивация самого студента. Как дать понять, что это основное, что есть у артиста (если он, конечно, планирует работать в театре)? Я не знаю.

21. Что вы считали бы нужным изменить и улучшить в системе преподавания?

Затрудняюсь ответить.

22. Какие проблемы сценической речи сегодня особенно важны?

Вымирает как понятие «выразительность» речи артиста. То, чем покоряют мастера старой школы, у сегодняшнего поколения молодых артистов не является приоритетом. И это связано, как мне кажется, с увеличением объемов телевизионного производства, где максимум это просто знание текста. Это связано так же и с деятельностью «современного» театра, который в погоне за странностью или просто неумением добиваться ясности и понятности истории провозглашает новую, современную манеру речи. Но все же и телевизор, и «современный» театр всячески пытаются сотрудничать именно с людьми, которые виртуозно владеют ремеслом (в первую очередь речи). И по этой причине, я повторюсь, студент должен понимать, что каким бы ни был сейчас «модный» театр, его «жизнь в искусстве» зависит от того, что он умеет. И как только он это поймет, он сам поймет, какие тренинги и упражнения для него наиболее эффективны.

Миронова М.А

н. а. РФ, актриса

1. Как вы понимаете современную манеру речи в театре? В чем ее достоинства? В чем недостатки?

Достоинство, думаю – органичность, приближенность к жизни. Недостаток – отсутствие культуры речи, скороговорока.

2. Назовите актеров прошлого и современных, речь которых, с вашей точки зрения, близка к образцовой.

Юрий Яковлев, Смоктуновский.

3. Что является главными условиями хорошей речи на сцене?

Осмысленность материала, владение им.

4. Что для вас является главным в работе над словом в роли?

Осмысленность каждой фразы в роли, которая перерастает в ощущение слова.

5. Какие этапы в собственной работе над словом в роли можете назвать (хотя бы приблизительно)?

Очень важный этап – ощущение и нахождение темпо-ритмического рисунка роли. Речь – своего рода музыка, в ней важен темпоритм, движение, пауза, которые идут изнутри.

6. С чего начинаете разбор текста роли?

–

7. В какой мере и на каком этапе работы над ролью вы используете стилистические особенности авторского текста?

На самом первом, это очень важно.

8. Какое место в современном театре занимает речевая характеристика образа?

–

9. Используете ли вы речевую характерность в роли? Приведите, если можете, пример.

Да. Екатерина в «Шуте Балакиреве» немецкий акцент. Иногда – английский акцент.

10. «Замечаете» ли вы, в какой мере используете в работе пунктуацию автора? Приведите пример, когда она подсказала интересный ход, решение или новую грань в характере образа.

–

11. Какие законы речи помните?

–

12. Какие из законов речи считаете важными?

–

13. Используете ли в работе над текстом роли правила расстановки ударения и пауз?

Прихожу к этому на последнем этапе естественным путем, никогда не делаю этого изначально.

14. Полезна ли для будущего актера работа по художественному слову в театральной школе?

Очень.

15. На каком этапе работы над ролью считаете нужным и наиболее удобным обращать внимание на технику речи?

Думаю, на всех этапах.

16. Каким путем добиваетесь «слышности», громкости на сцене? Как добиваетесь «понятности»?

Думаю, владение дыханием очень важно, дыханием роли.

17. Назовите упражнения по голосу или дикции, которые вы считаете полезными.

Гекзаметры.

18. Занимаетесь ли вы специально речью и голосом дома или перед спектаклем?

Перед спектаклем – дыханием.

19. Что вам помогло в воспитании собственной речи: школа, тренаж, опыт работы в театре?

Опыт.

20. Какие достоинства и недостатки обучения сценической речи в театральной школе вы могли бы отметить?

Единственный – мягко говоря, не все студенты ощущают суть этого предмета, расценивая его как элемент техники. А с него и начинается творчество, без сути, смысла он становится пустым техническим придатком.

21. Что вы считали бы нужным изменить и улучшить в системе преподавания?

Мне кажется, что помимо технических упражнений, особое внимание здорово уделить поэзии, художественному слову.

22. Какие проблемы сценической речи сегодня особенно важны?

Скороговорки, небрежность.

Михалков Н. С

н. а. РСФСР, режиссер, актер, педагог

1. Как вы понимаете современную манеру речи в театре? В чем ее достоинства? В чем недостатки?

Она не выразительна. И отсутствует, как правило, само «рождение»! слова.

2. Назовите актеров прошлого и современных, речь которых, с вашей точки зрения, близка к образцовой.

Астангов, Смоктуновский, Грибов, Маковецкий, Яковлев, Чурикова.

3. Что является главными условиями хорошей речи на сцене?

Кроме техники (дикции) осознание того, что слово – не главное. Главное – энергия.

4. Что для вас является главным в работе над словом в роли?

Его рождение. Слово как результат его энергетического рождения.

5. Какие этапы в собственной работе над словом в роли можете назвать (хотя бы приблизительно)?

Затрудняюсь ответить. Это комплекс ощущений.

6. С чего начинаете разбор текста роли?

Стараюсь внутренне «зарядиться» существом персонажа.

7. В какой мере и на каком этапе работы над ролью вы используете стилистические особенности авторского текста?

Не думаю об этом. Иду за ощущениями.

8. Какое место в современном театре занимает речевая характеристика образа?

Второе после осознания самого характера.

9. Используете ли вы речевую характерность в роли? Приведите, если можете, пример.

Конечно, «Жмурки», например.

10. «Замечаете» ли вы, в какой мере используете в работе пунктуацию автора? Приведите пример, когда она подсказала интересный ход, решение или новую грань в характере образа.

Честно, стараюсь услышать автора, но иду за внутренним Я.

11. Какие законы