История России. От первых Романовых до Павла I - Андрей Николаевич Сахаров

Таким был один из идеологов дворянства: без оглядок убежденный в справедливости и незыблемости монархического строя и крепостничества и в то же время откровенный противник тирании, которой он, как и многие другие его выдающиеся современники, искренне противопоставлял «просвещенную монархию».

§ 5. Театр

Нельзя думать, что в России в 20—30-е гг. XVIII в. вообще не существовало профессионального театра, но был он представлен исключительно труппами иностранных актеров. Немецкие, французские, итальянские труппы периодически сменяли друг друга на придворной сцене. Здесь с неизменным успехом шли трагедии Корнеля, Расина, комедии Мольера и др. Это сыграло свою роль в становлении русского театрального искусства. Постановки ведущих европейских театров формировали театральные вкусы российских зрителей, в числе которых были будущие отечественные драматурги, писатели. Переводами иностранных пьес успешно занимался В. К. Тредиаковский. К балетным спектаклям итальянской оперы привлекались кадеты Шляхетского корпуса, что послужило толчком к основанию первой русской балетной школы в Петербурге в 1738 г. В 1741 г. указом Елизаветы Петровны была учреждена русская балетная труппа.

Начало отечественной драматургии положил Сумароков, напечатавший в 1747 г. свою первую трагедию «Хорев». Спустя два года она была поставлена на сцене учащимися Кадетского корпуса по распоряжению императрицы Елизаветы: «Указала приготовиться кадетам… предоставить на театре две русские трагедии». Освобожденные от «классов и от всяких в корпусе должностей» для «затверждения речей» кадеты, весьма увлеченные новым делом, спущенный сверху «план» заметно перекрыли. Всего на начало 1752 г. они сыграли 32 спектакля, в основном по пьесам Сумарокова и два по трагедии Ломоносова «Темира и Салим». В эти же годы зрители увидели в их исполнении и первые русские комедии Сумарокова. Вслед за Шляхетским кадетским корпусом русские пьесы ставятся многими любительскими театрами не только в обеих столицах, но и в провинции.

Театральные постановки постепенно проникают в демо-кратическую среду, и народные театры стихийно возникают во многих городах страны. Этому способствует последовавшее в 1750 г. разрешение правительства представлять в частных домах «русские комедии». Они, как правило, основаны на традициях «скоморошных потех», причем во многих случаях авторы разыгрываемых пьес – сами участники спектаклей.

Все возникшие в середине века многочисленные театры были чисто любительскими – без постоянного состава «артистов» и с сезонным характером спектаклей (на Святки, Масленицу и т. д.). Любительским поначалу был и театр, основанный в 1750 г. в Ярославле купеческим сыном Фёдором Григорьевичем Волковым (1729–1763). По отзывам современников, Волков по своим данным «сильно выделялся из ряда людей обыкновенных». Это подтверждается и мнением Н. И. Новикова о нем: «Сей муж был великого, объемчивого и проницательного разума, основательного и здравого рассуждения и редких дарований, украшенный многим учением и прилежным чтением лучших книг. Театральное искусство знал он в высшей степени; при сем был изрядный стихотворец, хороший живописец, довольно искусный музыкант на многих инструментах, посредственный (тогда – в значении «неплохой». – М.Р.) скульптор». Волков умер, сильно простудившись при подготовке на улицах Москвы в январе 1763 г. карнавала «Торжествующая Минерва».

Организованный Волковым, его друзьями и родственниками театр отличался от других любительских театров прежде всего своим современным репертуаром, включавшим и трагедии Сумарокова. Первые постановки осуществлены в 1750 г. Успех хорошо подобранной труппы из местных талантов огромен, и на собранные средства Волков по собственному проекту соорудил на берегу Волги деревянное здание под театр. Вскоре вести о нем доходят до Петербурга. 12 января 1752 г. получен указ Сената: по именному указу императрицы «велено ярославских купцов Фёдора Григорьева Волкова (он же Полушкин) с братьями Гаврилою и Григорьем и другими потребными» людьми, всего 14 человек, отправить в Петербург. Здесь ярославцы на закрытых сценах показывали свой репертуар, и наиболее способные из них, по распоряжению Елизаветы Петровны, были определены в Шляхетский кадетский корпус для изучения словесных наук и придания «блеска» природным дарованиям. В 1755 г. А. П. Сумароков начинает комплектовать труппу для особого театра. В нее вошли ярославцы и обучавшиеся в Сухопутном шляхетском корпусе певчие. По объявлениям в газете подобрали первых актрис. Наконец, указом от 30 августа 1756 г. под «дирекцией» Сумарокова был учрежден «для представления трагедий и комедий» первый профессиональный театр, получивший название Российского театра. Под театр был отведен «Головинский каменный дом, что на Васильевском острове, близ Кадетского дома». Публичные спектакли здесь, а потом в театре Летнего дворца начались с февраля 1757 г. Ставились они два раза в неделю.

Российский театр стал первым в стране постоянно действующим государственным общедоступным театром. Он был рассчитан на самую разнородную по социальному составу публику: зрители размещались в зале в соответствии с ценами на места. Ведущее положение в репертуаре заняли трагедии Сумарокова. По словам В. Г. Белинского, именно они создали условия «для учреждения в России театра на прочном основании», именно Сумарокову обязаны современники «своей наклонностью к благородному наслаждению чтением и театром». Постановку спектаклей осуществляет «отец русского театра» Ф. Г. Волков – талантливый режиссер и организатор. Ведущим жанром, в соответствии с нормами классицизма, являлась высокая трагедия. Актеры театра – Ф. В. Волков, И. А. Дмитревский, Я. Д. Шумский – стали лучшими представителями русского сценического классицизма.

Глава 36. Россия в царствование Екатерины Великой

«Золотой век» Екатерины Второй – один из интереснейших этапов российской истории – в последнее десятилетие оказался в фокусе внимания общества. Объяснение этому видится в том, что личность Екатерины II, её идеи и деяния неразрывно связаны с эпохой преобразований, когда Россия в очередной раз становилась на путь европейского Просвещения. Если «век Петра был веком не света, а рассвета», много сделавшим «во внешнем, материальном отношении преимущественно», то в свершениях второй половины XVIII в., по определению С. М. Соловьёва, «ясно видны признаки возмужалости народа, развития сознания, обращения от внешнего к внутреннему, обращения внимания на самих себя, на свое». Суть происходивших перемен образно передал видный екатерининский вельможа И. И. Бецкой в словах, обращенных к императрице: «Пётр Великий создал в России людей; Ваше Величество влагаете в них души». Другое отличие от петровских преобразований, особо отмечаемое рядом современников, было также не менее существенным: Екатерина Вторая «кротко и спокойно закончила то, что Пётр Великий принужден был учреждать насильственно». И в этом одна из основ той стабильности общества, которая отличала царствование Екатерины II. Как писал Н. М. Карамзин, следствием очищения самодержавия от «примесов тиранства» были «спокойствие сердец, успехи приятностей светских, знаний, разума».

Между тем в течение семи десятилетий после октября 1917 г. история России второй половины XVIII в., история царствования Екатерины II, преподносилась предвзято. Впрочем, негативные характеристики Екатерины II берут свое начало с давнего времени. её младший современник, А. И. Рибопьер, касаясь литературы непосредственно послеекатерининской поры, писал, что «Екатерина, столь могущественная, столь любимая, столь восхваленная при жизни, была непростительно поругана по смерти. Дерзкие сочинения, ядовитые