Индиана Джонс. Путешествие по следам героя - Сальва Рубио

и «неудобными». Взять для примера так называемые «Мраморы Элгина» – коллекцию античных мраморных скульптур, созданных знаменитым Фидием и его мастерской. На протяжении веков они были частью греческого Парфенона, но Томас Брюс, граф Элгин, снял их из первоначального места и перевёз в Великобританию, утверждая, что у него имеется письменное разрешение от тогда ещё Османской империи. Однако в сохранившихся архивах империи не было найдено ни одной копии, поэтому достоверность этого документа вызывает сомнения. Хотя для многих британцев изъятие мраморных скульптур было поводом обеспечить их сохранность, такие люди, как лорд Байрон, не соглашались с таким решением даже в то время. Однако парламент поддержал Элгина, который в 1816 году продал мраморные скульптуры правительству, и они попали в Британский музей. Вскоре после этого, в 1832 году, Греция сбросила османское иго и как суверенное государство попыталась вернуть мраморные скульптуры всеми возможными дипломатическими и юридическими средствами, но британцы отказали ей в одностороннем порядке.

Должны ли они находиться в музее или на тех архитектурных памятниках, для которых они были созданы? Если будет решено, что им место в музее… не должен ли это быть греческий музей?

Сотни подобных историй рассказываются в различных книгах по истории искусства, где есть такие главы, как «Разграбление произведений искусства», «Незаконный оборот древностей», «Идентификация и происхождение шедевров», «Предыдущие владельцы памятников старины» и «Репатриация произведений искусства». В них говорится о похищенных мумиях, о разграблении таких городов, как Коринф, Багдад или Константинополь, о кражах, совершенных армиями и захватчиками (например, о грабежах наполеоновских войск в Египте или Испании); многие тысячи предметов оказались в западных музеях в результате очень тёмных махинаций, и широкая публика уже не может узнать, приобретены они законным способом или были похищены у своих первоначальных владельцев. И речь идёт не только о прошлых эпохах: во время конфликта в Афганистане было украдено множество предметов, как это случилось и в 1974 году во время турецкого вторжения на Кипр, в Германии после Второй мировой войны, в Ираке во время американского вторжения и войны в Персидском заливе…

Иногда эта серая зона оказывается не такой уж серой: судя по обычным судебным решениям, общественное мнение, похоже, согласно с тем, что награбленные нацистами произведения искусства, многие из которых оказались в музеях и частных коллекциях, следует возвратить тем, у кого они были насильственно отобраны. Так есть ли разница между использованием властных полномочий со стороны немецкого или османского правительства, есть ли разница между такими известными мародёрами, как Гиммлер и лорд Элгин, присваивавшими то, что им не принадлежало?

Надежда есть: в феврале 2019 года нью-йоркский Метрополитен-музей объявил, что возвращает египетский саркофаг в ответ на подозрения, что он мог быть украден во время «арабской весны» 2011 года. Пока подобные инициативы представляют собой исключения, но, возможно, когда-нибудь они станут нормой.

Я верю, что если бы Индиана Джонс был жив в XXI веке, то в своих новых приключениях он продолжал бы «добывать» археологические предметы, но возвращал бы их владельцам.

От шляпы до ботинок: одежда делает героя

Анализируя сагу и персонажа, мы не должны забывать о тех элементах, из которых в буквальном смысле складывается фигура одного из великих героев XX века. И действительно, кадры из фильмов, плакаты и всевозможные гравюры показывают, что достаточно лишь силуэта со шляпой, возможно, с кнутом и походной сумкой вдобавок, чтобы мы без тени сомнения поняли, что перед нами Индиана Джонс.

О «нарративном» происхождении этих элементов рассказывается в другом месте этой книги: мы знаем, какие фильмы послужили вдохновением для создания шляпы и куртки, и большая заслуга в том, что они превратились из концепта или фигурки в реальность, принадлежит художнику по костюмам «Утраченного ковчега» Деборе Надулмэн. Любопытно, что ей удалось придать персонажу индивидуальность и оригинальность с помощью достаточно обыкновенной одежды, которую может достать или носить ежедневно любой человек. И не только придать ему оригинальность, но и превратить в своего рода «икону».

Но фанаты, коллекционеры и просто любопытные могут задать вопросы: какую шляпу на самом деле носит Инди? Какой марки его револьвер? Где можно найти его кнут? Многие из них не имеют однозначного ответа. В каждом фильме и в каждом кадре одежда немного отличалась, в некоторых случаях существовала в нескольких вариантах, так как для съёмок требуется большое количество одинаковых нарядов, чтобы в случае какого-нибудь непредвиденного случая их можно было без проблем поменять. Кроме того, от сцены к сцене одежду нужно мять, пачкать и рвать в определённом порядке, чтобы не нарушить непрерывность видеоряда.

Поклонники, эксперты и специализированные сайты в некоторых случаях тратили лет двадцать на изучение одежды, которая сделала доктора Джонса узнаваемым с первого взгляда. А ведь есть ещё сокровища: чем на самом деле был чачапойский идол из «Утраченного ковчега»? Кто сделал посох Ра? Существует ли дневник Грааля? У каждого из этих предметов есть если не краткая, то, по крайней мере, захватывающая история.

Федора

Собственно говоря, «федора» – это не название бренда, а тип шляпы, такой же, как цилиндр, котелок или панама, и название это вошло в обиход уже в конце XIX века. Оно происходит от имени русской аристократки Федоры из одноименной пьесы «Федора», написанной для Сары Бернар в 1882 году. Одно время эта шляпа была символом борьбы суфражисток за свои права; позже, в 1924 году, она вошла в моду благодаря принцу Эдварду и стала одной из самых популярных шляп перед Второй мировой войной. Ношение шляпы считалось показателем социального статуса; со временем этот обычай был утрачен, пока он не вернулся сегодня, в рамках так называемой хипстерской культуры.

В прошлом шляпы делали из шкур выдры, бобра или других животных, но в настоящее время эти материалы используются только для более дорогих моделей. Обычно их изготавливают из войлока и придают им окончательную форму с помощью пара и гидравлического пресса, а украшают лентой, пером или какой-нибудь отличительной деталью. На тулье «федоры» имеются три складки, а поля, особенно в мужском варианте, слегка наклонены вниз спереди и приподняты вверх сзади.

Любопытно, что в случае с Индианой это не прогулочная или приключенческая шляпа, а скорее городская. Реальные путешественники того времени носили либо пробковые шлемы военного образца, либо соломенные шляпы, которые были легче и помогали поту испаряться, обеспечивая защиту от солнца. Шляпа Индианы – странный выбор для джунглей или пустыни: там в ней, скорее всего, будет слишком жарко.

Сначала художники по костюмам не могли определиться с выбором моделей, но, как утверждается в источниках, однажды либо художник Надулмэн, либо Харрисон Форд нашли в лондонском бутике Herbert Johnson