Знаки, символы и коды культур Востока и Запада - Светлана Тевельевна Махлина

оказалось, что для человечества это великое благо. Бабушки и дедушки начинают нянчить детей – внуков. И это содействовало быстрому усвоению в детстве накопленного многими поколениями опыта, развивая и интенсифицируя интеллект подрастающих поколений. Таким образом, именно старость способствовала прогрессу человечества, что не характерно ни для одного сообщества животных, что именно отличает человеческое общество от сообществ животных.

Итак, противостояние «отцов и детей» мы наблюдаем повсеместно. Впрочем, так было везде, но не всегда. Ибо история культуры свидетельствует, что, во – первых, проблема «отцов и детей» исторически изменяет свои границы. Наверное, многие с удивлением обнаружили, перечитав во взрослом состоянии роман И.С. Тургенева «Отцы и дети», что «отцам» всего по сорок лет!? В наше время это считается средним возрастом, и до старости еще ох как далеко! И удивляешься, когда читаешь романы XIX века о 50-летней старушке со следами былой красоты. Опять же в наше время с помощью различных косметических ухищрений некоторые умудряются и в 60 лет сохранить облик юной девы. Сегодня даже иными стали градации человеческого возраста. Сегодня 60-летние отнюдь не считаются стариками, а людьми зрелого возраста. А после 80 – пожилыми.

И в истории культуры мы видим, как часто старость изгоняется из общества. Так было в первобытном обществе. Так было всегда, когда общество не имело достаточных производительных сил, чтобы прокормить тех, кто не способен вносить в общий доход лепту результатов своего труда. Конечно, малышей приходилось нянчить, кормить, ибо они были основой существования рода. Но уж стариков – нет. Будущее их – смерть. И ее можно и нужно было приближать во имя выживания всего сообщества. Какого бы общества мы ни коснулись, эти особенности характерны для всех. Так было в Японии – вспомним рассказы Ясуси Иноуэ, когда стариков-родителей дети уносили в горы, чтобы там они погибали. Такая же неприглядная старость была характерна и для русской общины, где к старикам подчеркнуто относились как к людям, не приносящим выгод для живущих и всячески притесняя и попрекая куском хлеба и постоянно помыкая, помещая «за печкой». И сегодня мы видим, что глянцевые журналы стараются не показывать старость. Она изгоняется из них, как нечто ненужное и непристойное. В гламурных изданиях царит культ молодости. Стариков нет. Даже тогда, когда показывают людей зрелого возраста, удивляются тому, что она может быть привлекательной. Удивляются 58-летней Шарлотте Рэмплинг, которую Франсуа Озон снял обнаженной в фильмах «Под песком», «Бассейн»[648]. Мода на молодость заставляет уже 53-летних называть стариками. На самом деле это отнюдь не так.

С другой стороны, когда общества достигали некоего уровня производства, оставлявшего возможность прокормить немощных, люди стали осознавать преимущества опыта и прибегать к нему. Так родился институт старейшин, которых стали уважать и прибегать к их советам в трудных ситуациях. Особенно это характерно для стран Востока.

И в истории культуры мы видим, как постепенно человечество осознает, что в любом обществе необходимо равновесие между «отцами» и «детьми». Для общества желательно количественное соответствие тех и других. К сожалению, разного рода стихийные бедствия, войны, и т. п. нарушают это равновесие. И когда стариков становится слишком много, обществу приходится за это расплачиваться. Сегодня мы пожинаем плоды так называемого бэбби-бума 60-х годов XX века. Те дети сегодня стали стариками, в семьях которых рождался чаще всего один ребенок. И вот сегодня стариков становится намного больше, чем молодых. Отсюда сегодня столь негативное отношение к старости. И неслучайно у нас в стране сегодня так стали уделять внимание молодым семьям, стимулируя рождаемость, ибо количество стариков начинает катастрофически превалировать над трудоспособным населением. И такое неравновесное состояние общества характерно не только для нашей страны, но многих развитых стран мира.

И эти общественные особенности непосредственно отражаются на конкретной семье.

Как правило, в архаических семьях живут совместно несколько поколений. Здесь есть как положительные, так и отрицательные стороны. Страдают в таких семьях, как правило, молодые, «дети».

В Европе, а затем и по всему миру, начиная с Нового времени, распространилась нуклеарная семья. И здесь есть свои плюсы и минусы. Но чаще в такой семье страдают старики, «отцы».

Особое соотношение имеют в семье поколения, не следующие друг за другом. Так, уже говорилось о том благотворном воздействии, которое оказывают дедушки и бабушки в семье. И отношение к ним различно – дети противостоят им, внуки прибегают к их помощи.

Представляя себе все эти механизмы, можно постараться найти ту равновесную черту, которая сможет установить в обществе мирное сосуществование «отцов» и «детей», которое будет благотворно для тех и других.

В данной статье все ссылки в основном приводились из художественных произведений. Связано это с тем, что именно художественная культура в полной мере отражает и утверждает основные особенности образа жизни людей, что и было предметом анализа в давней статье автора[649].

Музей и постижение языка изобразительного искусства

(Опубликовано: Произведение искусства в образовательном процессе // Международная научно-практическая конференция 5–7 апреля 2000 года, – СПб., 2000)

Если раньше по отношению к искусству термин «язык» употреблялся метафорически, то постепенно в науке утвердилось понимание искусства как языка особого рода, семиотической системы, особого кода, имеющего свои закономерности и особенности. И.С. Болотина даже говорит о языках живописи, а не об одном языке искусства: «Наша путаница в разных типах искусства, неумение расчленить системы и языки (особенно в популярной критической литературе, в искусствоведческом фольклоре) оборачивается и смешиванием языков в современной живописи, порою совершенно сознательно, и эта худшая из эклектик опирается на современную теорию искусства, хотим мы этого или нет»[650]. Книга Л.В. Мочалова «Пространство мира и пространство картины» имеет подзаголовок «Очерки о языке живописи»[651]. Сегодня уже стало трюизмом осознание того факта, что каждый вид искусства представляет собой «язык». Правда, на уровне интуитивного осознания. До сих пор существует очень большое количество людей, считающих, что понятие «знак» по отношению к искусству выхолащивает его суть, ничего не прибавляет к его постижению. В первую очередь это относится к сфере пластических искусств. Пусть не современного периода, а их традиционных форм. И возникают из-за этого следующие представления: все современные направления никакого отношения к искусству не имеют, а «настоящие» художественные произведения имеют непосредственный доступ к «сердцу» человека, «говорят» с ним сокровенным языком потаенного, душевного, обращаясь через эмоции к внутреннему миру человека, минуя специальные образовательные ступени подготовки к их восприятию. Большинство представителей такого подхода к искусству, как правило, прошли обучение в советской школе и вершиной мирового искусства считают творчество передвижников, действительно являющихся важным этапом в