Авангард и «Анархия». Четыре мятежных месяца самоуправляемого просвещения - Анна Бражкина

красоты. По поводу картин Пикассо // Русская мысль. 1915. Кн. VIII (август). Перепечатано в кн.: Булгаков С. Н. Сочинения: в 2 т. М.: Наука, 1993. Т. 2. С. 528–529, 530.)

472

Союз русских художников (СРХ) – выставочное объединение российских художников двух поколений (передвижников, мирискусников и московских импрессионистов). Основан в 1903 г. по инициативе Константина Юона, Абрама Архипова, Игоря Грабаря, Аркадия Рылова. На московских площадках в 1903–1923 гг. СРХ провел 16 выставок, каждая из которых отличалась большим эстетическим разнообразием.

473

Московское товарищество художников (МТХ) – выставочное объединение с выборным правлением. Основано в 1893 г. кружком выпускников Московского училища живописи, ваяния и зодчества для проведения выставок в Москве и других городах, продажи работ и репродукций, а также для выполнения работ на заказ. Во главе выборного правления стояли В. А. Симов (председатель), Д. И. Киплик (секретарь), В. И. Комаров, В. Н. Мешков и Ф. И. Рерберг. Выставки МТХ делали акцент на пейзажах. Членами МТХ были многие провинциальные художники, выставки объединения проходили как в Москве и Петербурге, так и в губернских центрах.

474

Примечание Малевича: Кубизм – выражение предмета в более полном состоянии – в кубе. Кубисты пишут предмет не только как видят глаза, но как еще знает художник. Например, рисуя самовар, мы знаем, что внутри самовара есть решетка и труба. Этот первый шаг кубизма далее заменяется просто композицией

475

Примечание Малевича: Футуризм – будущее. Так названо было новое направление искусства в Италии поэтом Маринетти. В основе его лежит скорость наших дней (бег автомобиля, трамвая, поездов и проч.), всё есть движение вещей.

476

Примечание Малевича: Супрематизм – первенство цвета над вещью. Супрематизм создан в России. Родоначальник его – художник Малевич, см. его брошюру «Кубизм, футуризм и супрематизм».

477

Примечание Малевича: Импрессионизм – французское течение в живописи: передача впечатления в картине.

478

Примечание Малевича: Академия – высшее казенное художественное училище, где преследуется всякое новое течение и где требуют от учащихся работы, которая соответствовала бы только старому.

479

Имеется в виду натюрморт Ильи Машкова «Тыква» (1914), приобретенный Игорем Грабарем для Третьяковской галереи как шедевр новейшей живописи.

480

См. подборку газетных и журнальных статей о футуризме в антологии «Русский футуризм: стихи, статьи, воспоминания» ([сост.: В. Н. Терёхина, А. П. Зименков]. СПб.: Полиграф, 2009. С. 416–472). Напр.: Бенуа А. Кубизм или кукишизм? // Речь. 1912. 23 ноября; Львов-Рогачевский В. Символисты и наследники их // Современник. 1913. № 6; Ходасевич В. Русская поэзия. Обзор // Альциона. 1914. Кн. I; Бодуэн де Куртенэ И. К теории «Слова как такового» и «Буквы как таковой» // Отклики (приложение к газете «День»). 1914. 27 февраля. № 8; Чуковский К. Эгофутуристы и кубофутуристы // Шиповник. 1914. Кн. 22; Гумилев Н. Юг на Севере (из «Критических писем о поэзии»). Пг.: Мысль, 1923. Подобных публикаций было в несколько раз больше. Упомянутый Малевичем Тугендхольд откликался ядовитой статьей на каждую выставку футуристов (см., напр.: Тугендхольд Я. В железном тупике // Северные записки. 1915. № 7–8 (июль-август). С. 103). Сатира на футуризм проникла и в художественную литературу. Напр.: Аверченко А. Т. Крыса на подносе // Аверченко А. Т. Караси и щуки. Рассказы последнего дня. Пг.: Тип. «Грамотность», 1917.

481

Публичная лекция под названием «Кризис искусства» была прочитана Николаем Бердяевым в дни Московского вооруженного восстания 1 ноября 1917 г. и потом опубликована в одноименной книге в 1918 г.

482

Прасковья Ивановна – царевна (племянница Петра I), современники считали ее глупой, дурнушкой и блудницей, тайно обвенчалась с пожилым богатым генерал-аншефом Иваном Дмитриевым-Мамоновым, слывшим «большим пронырой». Царевна была «баснословно богата», но слабохарактерна и расточительно раздавала взятки вельможам. Прасковья была популярным персонажем придворных анекдотов.

483

Малевич, видимо, имеет в виду прежде всего нашумевшую статью Мережковского «Грядущий хам». См.: Мережковский Д. С. I. Грядущий хам; II. Чехов и Горький. СПб.: М. В. Пирожков, 1906.

484

Возможно, имеется в виду публицист Осип Коган (псевдоним – Ерманский), один из редакторов «Искры»; после Октябрьской революции – редактор меньшевистского журнала «Рабочий интернационал».

485

Примечание Малевича: Тугендхольд, Мережковский, Бенуа – реакционеры и хулители новых течений. Сперанский и Коган – невежды как в вопросах искусства, так и в новых дерзаниях творчества.

486

Реализация масштабного ленинского плана монументальной пропаганды была возложена на две конкурирующие организации: Наркомпрос Луначарского и Комиссариат имуществ республики Малиновского. Во многом из-за этого намеченный план к 1 мая был завален. Об этом см.: Шалаева Н. В. План советской монументальной пропаганды: проблемы реализации. 1918–1921 годы // Вестник ЧелГУ. 2014. № 8 (337). С. 30–35.

487

Сухаревка – самый крупный рынок тогдашней Москвы.

488

Имеется в виду первый царь из династии Романовых; подразумевается, что кафтан «очень старый».

489

Скорее всего, «академический сад искусств» – фигуральное выражение (восходящее к французским символистам), в этом случае обозначающее просто «академическую школу» как таковую.

490

Возможно, имеется в виду знаменитый натюрморт «Тыква» (1914) Ильи Машкова, приобретенный у автора в 1915 г. Советом Третьяковской галереи во главе с Игорем Грабарем.

491

Главой группы архитекторов Казанского вокзала в Москве, построенного в стиле модерн, был Алексей Щусев, а работы велись в его мастерской. Этому проекту он посвятил 38 лет своей жизни: он ориентировался на русскую архитектуру XVII в. и даже несколько раз ездил в Рязань, Нижний Новгород, Астрахань, Ростов Великий, чтобы изучить строения того времени вживую. Два года шли работы над проектом, строительство началось в 1913 г., но с началом Первой мировой и особенно после Октябрьской революции финансирование резко сократилось, и от многих интерьерных решений пришлось отказаться. Официально строительство было завершено в 1926 г., хотя отдельные корпуса и перекрытия над путями достраивались в 1930-е и 1940-е гг.

492

Републиковавшая эту статью Малевича Александра Шатских находит в ней «одно из предвидений Малевича»: Казанский вокзал действительно расписал Евгений Лансере в 1933–1934 и в 1945–1946 гг. (см.: Малевич К. Собрание сочинений: в 5 т. М.: Гилея, 1995. Т. 1. С. 113–114). Возразим на эту мистическую трактовку. Над интерьерами Казанского вокзала группа художников «Мира искусства» во главе с Александром Бенуа (сам Бенуа, а также Рерих, Серебрякова, Добужинский, Яковлев, Билибин, Коненков, Щербатов) работала с 1916 г. Евгений Лансере, в частности, исполнил в 1916 г. эскиз электрического ресторанного плафона «Россия соединяет Европу и Азию» по мотивам античной мифологии (с древними богинями, быком и драконом). Того же рода были и эскизы других участников группы. Малевич остроумно подмечал, что художники «Мира искусства» пытались приблизиться к современности по методу «медведь и семафор». Вокзальные проекты художников «Мира искусства» не были реализованы из-за волнений 1916 г. и революции 1917 г., а потом большинство этих художников эмигрировало. Работы по художественному оформлению Казанского вокзала возобновились в начале 1930-х. Ключевую роль в их исполнении сыграл Евгений Лансере. См.: Колузаков С. Казанский вокзал в преддверии революции. 1916–1917 годы // Третьяковская галерея: журнал. 2017. № 2 (55). Приложение «Казанский вокзал А. В. Щусева. Невоплощенный замысел „Мира искусства“». URL: https://www.tg-m.ru/articles/prilozhenie-k-2-2017-55/kazanskiy-vokzal-v-predverii-revolutsii.

493

Цит. по: Алексей Ган. Клевета // Анархия. 1918. 15 мая. № 59.