Игорь Кущ и «Сектор Газа». Авторизованная биография - Ярослав Георгиевич Солонин

японский – либо Yamaha, либо Aria Pro. Хороший бас, звук у него красивый. Да у Серёги и звукоизвлечение сумасшедшее. Я считаю, что он был лучшим из лучших. Мы там играли рок-н-ролл, в основном советские песни – Барыкина, Кузьмина. Из иностранщины – Slade, Rolling Stones, скажем. I Can’t Get No Satisfaction. Простые вещи, которые нам точно были по зубам.

Тупикин, как и Кущ, играл на разных студенческих мероприятиях. В конце 80-х играл в группе «Подъезд № 26» с Ольгой Зарубиной («На теплоходе музыка играет»), давая от 10 до 20 концертов в месяц. Ради музыки бросил политех, в котором учился. Потом его из группы «Подъезд № 26» попёрли, о чём он не любил вспоминать. Тогда же Тупикин устроился в радиорубку ДК имени 50-летия Октября, где с 1983 года обосновался «Фаэтон». С 1987 года «Фаэтон» раскололся на «Боа» и «Маленький принц». Из репточки постепенно получилась студия Black Box. Первые записи там сделала группа Игоря Князева «Боа».

Январь и февраль 1989-го прошли в репетициях и сочинении новых песен. Тогда же «Сектор Газа» пригласили на Третий фестиваль Череповецкого рок-клуба. А как ехать, если нет лидер-гитариста? Максим пропал с концами, кого бы взять на замену? В марте, накануне Первого университетского студенческого фестиваля ВГУ, куда пригласили «Сектор», Хой тусовался в ДК имени Ленина (по другой версии – в ДК имени 50-летия Октября), и однажды к нему подошёл Тупикин, предложив услуги гитариста. Хой спросил: «А ты сможешь?» – на что Тупикин ответил: «Дайте гитару – смогу». На прослушивании сыграл песни «Колхозный панк» и «Наркоман». В концертном зале ВГУ, где проходил фестиваль и выступал «Сектор Газа», Тупикин в полной мере оправдал возложенные на него надежды. Решили взять его на рок-фестиваль в Череповце. Как вспоминал Александр «Ухват» Кочерга, ему также удалось уговорить поехать с ними Андрея Дельцова. Вероятно, там он себя впервые попробовал в качестве звукорежиссёра «Сектора Газа».

Третий фестиваль Череповецкого рок-клуба прошёл в апреле 1989-го в ДК «Строитель». К радости фанатов, этот концерт запечатлён на видео, и каждый желающий может его посмотреть на YouTube. В Череповце «Сектор» нарастил свою фан-базу. Но ложкой дёгтя стало отсутствие у группы альбомов. Многие команды на фестивале обменивались записями, а у «Газа» портфолио пока не было. Можно сказать, это сильно подстегнуло Хоя. Ему, как меломану, это было особенно очевидно: нет альбомов – нет группы. Об этом ещё его любимый Летов говорил. А тот к 1989-му наштамповал альбомов 18, и все они разлетелись по Союзу, обеспечив группе бешеную популярность. В самом конце 80-х «ГрОб» ненамного отставал от «Кино» и «Ласкового мая» по количеству оголтелых фанатов. Было на кого равняться.

Вернувшись из Череповца, Хой задался целью увековечить свой панк-жлоб-рок-джаз. К этому времени Игорь Кущев вернулся с гастролей в Воронеж.

Глава 15

Зашёл пивка попить и вписался в «Сектор»

Игорь Кущев – второй профессиональный музыкант, вписавшийся в «Сектор». К концу 80-х он был уже признанным профессионалом, за плечами – большой опыт, как самодеятельный и кабацкий, так и филармонический. Студенческие ансамбли, ВИА «Подсолнухи», рок-группа «Апрель», ВИА «Птица счастья» («Серебряные струны»), ансамбль Дагестанской филармонии. Кроме того, Кущ много играл в кабаках, включая упомянутый ранее ресторан «Славянский». Он отмечал, что именно в кабаках и научился играть «на ша́ру», то есть без заучивания, играть хорошо без нужного количества репетиций. Помимо этого, Игорь непрестанно занимался шлифовкой техники, а также поиском фирменного звука, работал над звукоизвлечением. Успел поработать на одной сцене с Александром Серовым, Ларисой Долиной, группой «Мираж».

ИГОРЬ КУЩЕВ

Я старше стал, опытнее. В Москву ездил, ко всем музыкантам подходил, чтобы меня чему-нибудь научили. Я тогда с «Тайм-аутом» познакомился, меня даже звали в эту группу играть.

В конце 80-х Кущеву поступали предложения от «Миража», был вариант с «Парком Горького», в который была возможность влиться с подачи гитариста «Арии» Сергея Маврина. Почему Кущ отверг эти варианты? Возможно, виной тому «Сектор Газа», возможно – что-то ещё.

АЛЕКСЕЙ ЛИСЕНКО

Он и с Глызиным ездил как гитарист, несколько концертов было, даже какие-то истории рассказывал о том, как «Парк Горького» создавали, группа интересная, можно было поехать в Москву. Только я не знаю, смог ли бы он остаться в «Парке Горького». Я думаю, что это вряд ли получилось бы у него, потому что Белов и Яненков – два гитариста. Яненков – ни рыба ни мясо, податливый. То есть гитарист хороший, но именно что-то такое внести своё – не. Он просто удобный и бесконфликтный. А Белов такой амбициозный, поэтому Кущ и Белов – это то, что разлетелось бы практически сразу. В силу обоюдной неуживчивости и бескомпромиссности.

В мае 1987-го, когда «Ария» впервые приехала в Воронеж, Игорь Кущев познакомился с гитаристом Сергеем Мавриным. По сей день он считает Маврика своим учителем.

ИГОРЬ КУЩЕВ

Пересёкся с ним у нас, в гостинице. Он меня пригласил в номер: «Приходи после концерта, я тебе спокойно всё покажу, спокойно поговорим». У него гитара была Squier Katana, красная. Показал приёмы игры, флажолеты. Он делал подглушку, играя верхним ударом. У него такая высокая техника, природная. У меня такой техники не было, но я делал этот приём по-другому. Я просто ставил подглушку ребром ладони. У сингла не хватает площади съёма звука, всё-таки он снимает мало площади, и там обертоны. Но есть своя особенность. И у Маврина стояли датчики супердисторшн димарцио. И я тут же побежал, поменял свои датчики, дырку расковырял, поставил туда супердисторшн и пошёл в ногу со временем.

Помимо этого, Сергей Маврин помог Кущу разобраться в некоторых хитростях примочек.

ИГОРЬ КУЩЕВ

Маврин мне всё показал: какие приставки, какие примочки, что у него грелка (овердрайв) стоит перед дисторшном, показал, какие струны ставить, какая гитара нужна, какие звукосниматели. Великий гитарист. Но он и сейчас играет – просто высший пилотаж. Он мне многое рассказал, многое дал из того, что мы здесь, в провинции, не ведали. И это всё за один вечер – сумасшедшее количество информации влилось в мою голову. Я работал тогда в филармонии. Но я набрался всех этих понтов, боже мой. Мне просто человек открыл глаза.

Я хочу сказать вот что. Нужен звук Black Sabbath. А откуда его взять? Там не только в приёмах дело. Там, оказывается, нужно было поставить грелку, а после нее дисторшн. Вот тогда получается звук Black Sabbath. И здесь, в бридже, должен быть хамбакер. Всё. Это самое главное условие. И я усвоил, врубился, что это нужно для звука Black Sabbath. А приёмы легко освоить, поскольку ты играешь уже этим звуком. Из твоей примочки выходит та же лавина, что и у Томми