Кино стран СНГ, Балтии и Грузии - Владимир Сергеевич Малышев

друг Наврузов» (реж. Ш. Киямов, Н. Литус, 1957) агроном пытается внедрить прогрессивный метод выращивания хлопчатника, но все его попытки разбиваются о стену консерватизма, и тогда главный герой вступает в борьбу за свою идею. Начало трудовой деятельности выпускника вуза, его первые неудачи в большой жизни, осознание и исправление ошибок с помощью старших товарищей были главными темами в картинах «Высокая должность» (реж. Б. Кимягаров, 1958) и «Огонек в горах» (реж. Б. Долинов, 1958). Романтическая киноповесть о великом поэте Средневековья Рудаки «Судьба поэта» режиссера Кимягарова вышла в 1959 году. Этой картиной начинается серия таджикских исторических фильмов. Через призму народной жизни в Х веке режиссер сумел раскрыть образ основателя классической поэзии на таджикском языке. Фильм имел огромный успех у зрителей. В 1960 году на II Международном кинофестивале стран Азии и Африки фильм получил главную премию – «Золотого орла». Исполнитель роли Рудаки молодой актер М. Арипов также был удостоен приза.

Дни ВГИК в Таджикистане

11–15 марта 2019 г

Ректор Таджикского государственного института культуры и искусства им. Мирзо Турсунзаде Х.У. Усмонзода и ректор ВГИК В.С. Малышев подписывают соглашение о сотрудничестве между вузами

Приём делегации ВГИК министром образования и науки Таджикистана Н.С. Саидовым

ПРИЕМ ДЕЛЕГАЦИИ ТГИКИ ВО ВГИК

23 декабря 2019 г

Ректор ВГИК В.С. Малышев награждает ректора ТГИКИ Х.У. Усмонзода памятной медалью «100-летие ВГИК»

Впервые проблема психологического раскрепощения современной женщины-таджички была поднята в картине «Зумрад» (1962). Дебют режиссеров А. Рахимова и А. Давидсона стал очень важным фактором влияния на общественное сознание в трактовке столь деликатной для восточных народов темы. Композитор Ш. Сайфиддинов после работы над картиной написал симфоническую поэму «Зумрад» – значимое произведение таджикской музыки тех лет.

Одним из значительных историко-революционных фильмов в таджикском кино стали «Дети Памира» (1963). Средствами поэтического кино кинорежиссер B. Мотыль показал проникновение в жизнь далекого Памира ленинских идей. Понятно, что трактовка истории соответствовала господствующим в стране концепциям. Но что касается эстетики фильма, то ее отличали стилистическое единство, последовательность и чувство меры. Картина была признана одним из интереснейших дебютов 1963 года, а работа оператора Б. Середина названа лучшей операторской работой года. Этот фильм стал интересным сплавом традиций российского кино, восточных эстетических мотивов и синтеза национальных особенностей русского и таджикского менталитета.

В 1969 году киностудия «Таджикфильм» (такое название она стала носить с 1961 года) отметила свое 40-летие. В этот же период в таджикское киноискусство пришло новое поколение кинематографистов, выпускников ВГИКа. Свои первые фильмы сделали С. Хамидов, М. Касымова, М. Арипов, А. Тураев, В. Ахадов и Б. Арабов. Молодой кинематограф отличался новым, более личностным осмыслением истории народа и современной жизни – места и роли в ней рядового человека. Это был период, когда традиционные темы и проблемы стали решаться уже не столь схематично, как прежде, а персонажи становились более сложными, психологически полноценными. Хотя идеологические установки продолжали играть серьезную роль, но сюжетные коллизии были ближе к реальности, а в художественном отношении приемы становились богаче и смелее. К тому же расширялся жанровый диапазон таджикского кинематографа. В картине «Ниссо» (реж. М. Арипов, 1965) показан приход новой жизни на Памир через судьбу девушки, которая сознательно изменила свою жизнь в духе нового времени, новых общественных отношений. Первая художественная работа С. Хамидова – «Встреча у старой мечети» (1969) – посвящена событиям становления новой власти, причем выбран не очень традиционный для этой темы жанр – приключенческий. Молодой режиссер попытался создать таджикский истерн. «Третья дочь» (1970) – первая игровая картина режиссера А. Тураева, снятая по повести Ф. Ниязи «Дочь соседа». Фильм раскрывал человеческую драму – через ошибки, сомнения и размышления о новом укладе жизни главный герой, хотя и поздно, совершает осознанный поворот к новому. Для Тураева «Третья дочь» – важная работа, так как круг проблем, затронутых в фильме, позиция художника и гражданина пройдут и через будущие работы режиссера, станут лейтмотивом его творчества.

В экранизациях произведений национального эпоса новое звучание приобрели извечные проблемы: борьба добра и зла, противоборство сил войны и мира, любви и ненависти. То особенно проявилось в фильмах «Сказание о Рустаме» (1971), «Рустам и Сухраб» (1971), «Сказание о Сиявуше» (1976) режиссера Кимягарова. Таким образом, в таджикском кино появилась киноэпопея, в основу которой были положены поэмы из «Шахнаме» Фирдоуси. Каждый фильм трилогии создан как логическое продолжение предыдущего. Самое сильное звучание мыслей великого Фирдоуси – о дружбе между народами, о мире, о противостоянии злу – воплощено в картине «Сказание о Сиявуше», которая в 1977 году на X Всесоюзном кинофестивале в Риге получила две награды: приз за лучшую режиссуру сложного постановочного фильма был вручен Кимягарову, а за лучшее изобразительное решение – художникам-постановщикам Л. Шпонько и Ш. Абдусаламову. Картина «Рустам и Сухраб» стала призером Всесоюзного кинофестиваля в Тбилиси в 1972 году. Создатели были удостоены звания лауреатов Государственной премии Таджикской ССР им. А. Рудаки.

В 1980-е годы таджикское кино продолжает расширять жанровый диапазон, иногда смело конкурируя в прокате с фильмами признанных киностудий-лидеров. А. Тураев, успешный актер, снимает, к примеру, боевик «Бросок» (1981), а в 1983 году студия «Таджикфильм» (это название Сталинабадская студия получила в 1961 году) выпускает фильм Ю. Юнусова «Заложник». И в то же время В. Ахадов снимает картину «Семейные тайны» (1984), в которой есть напряженный сюжет (попытка выдать девушку за нелюбимого, решительный протест матери – с ружьем в руках!). Но главное достоинство фильма – глубокий психологизм и эмоциональная атмосфера.

Обращение к легендарной истории Шахерезады – не редкость для кино азиатских стран. В 1984 году свою красочную и захватывающую версию этой «сказки для всей семьи» предложил Т. Сабиров. Необычным для таджикского кино в 1988 году стал фильм режиссера Б. Садыкова «Смерч» (сценарий написан при участии Ч. Айтматова, музыка C. Губайдуллиной) – притча о поиске смысла жизни. Фильм был включен в одну из программ Каннского МКФ.

Среди таджикских кинематографистов необходимо упомянуть М. Касымову, которая создавала