Кино стран СНГ, Балтии и Грузии - Владимир Сергеевич Малышев

серьезные, порой проблемные фильмы («Сегодня и всегда», 1979, «Говорящий родник», 1985, «Сын за отца», 1995); однако в конце 90-х годов она выехала жить и работать в Республику Беларусь.

В центре внимания документального кино Таджикистана 1960–1980-х годов – человек труда, но это уже не просто портрет на фоне производства, делаются попытки раскрыть его мысли и чувства. Хотя порой масштабность внешних событий заслоняла самочувствие персонажей и реалии бытовой жизни, все-таки в лучших работах авторы старались делать главным предметом исследования самого человека. Примеры – «Четыре песни о Таджикистане» (1964) и «Певец родной земли» (1968) – оба режиссера Б. Кимягарова, «В бригаде новатора» (1964) и «Источник жизни» (1965) – оба режиссера Е. Кузина. Важному для Таджикистана событию – строительству Нурекской ГЭС – посвящены фильмы «Утро Нурека» (реж. Е. Кузин, 1961), «Наступление на Вахш» (реж. Брагинский, 1962), «Покорители Вахша» (реж. Хамидов, 1963) и др. Одной из интересных личностей в документальном кино Таджикистана 1980-х годов стала М. Юсупова, которая привнесла в этот вид кино индивидуальный лирический взгляд, показывая проблемы общества как глубоко интимное переживание художника. Интересен также игровой дебют М. Юсуповой «Время желтой травы» – лауреат нескольких международных кинофестивалей.

В конце XX столетия в духовном состоянии общества произошли значительные изменения: многие испытали растерянность, отчуждение, неверие в завтрашний день. Драматические военные события 90-х годов нашли отражение в фильмах «Меняю Душанбе» (реж. Г. Артыков, 1990), «Дни ущербной луны» (реж. Е. Аралев, В. Максименков, 1991), «Черно-белое» (реж. С. Солиев, 1990). Те же настроения чувствуются и в игровых картинах. Так, к примеру, трагические события февраля 1990 года в одной из сцен в картине «Сон наяву» (реж. С. Хакдодов, 1990) показаны как некий кошмарный сон.

Действие фильма «Кош ба кош» («Чет-нечет») Б. Худойназарова происходит в Душанбе военного времени. Приметы изуродованного быта соседствуют с криминальными событиями, и тут же – нежная любовная история молодых людей, которая выглядит особенно беззащитной на фоне бесчеловечных политических и общественных явлений. Фильм получил Серебряный приз на МКФ в Венеции в 1993 году.

Война серьезно ограничила деятельность кинематографистов. Часть кинодеятелей была вынуждена покинуть родину. Переехал в Москву (сначала – в Магнитогорск вместе со своей театральной труппой) известный театральный и кинорежиссер В. Ахадов (документальные фильмы «Афганские зарисовки», «Шаги», «Нурек без легенд» и др.). Его фильм «Парниковый эффект» (2005) – о беспризорном подростке – трактует проблему неблагополучия в обществе, отчужденности и поиска людьми друг друга.

Д. Худоназаров, который был оператором, сценаристом и режиссером и считается основателем поэтического направления в таджикском кино (в частности, фильм «В талом снеге звон ручья», 1982), отошел от творчества, увлекшись политической деятельностью. Снискавший международную популярность Б. Худойназаров с 1993 года делил жизнь и творчество между Москвой и Берлином.

В 2004 году произошло важное для таджикского кинематографа и всей таджикской культуры событие: был принят подготавливавшийся несколько лет Закон о кино. Он предусматривал регулирование национального кинопроизводства и порядок его государственного финансирования. Началось постепенное восстановление серьёзно пострадавшей в 1990-е годы студии «Таджикфильм».

Осенью 2004 года в Душанбе в первый раз прошёл международный кинофестиваль «Дидор», приуроченный к 75-летней годовщине таджикского кинематографа. В последующие годы фестиваль этот внёс весомый вклад в популяризацию таджикского кино. А в 2009 году фильм Н. Саидова «Истинный полдень» стал первым таджикским фильмом, вышедшим в национальный прокат с момента получения страной независимости.

Во второе десятилетие XXI века качество таджикской кинопродукции стало заметно возрастать. Появились такие разнообразные по тематике и по форме фильмы, как «Учитель» (реж. Н. Саидов, 2014), рассказывавший о последнем дне работы школьного учителя в современной таджикской деревне; комедия «Воздушный Сафар» (реж. Д. Рахматов, 2015); первый таджикский фильм ужасов «Сон обезьяны» (реж. Р. Шоазимов, 2016).

В 2017 году правительство Таджикистана приняло решение о слиянии киностудии «Таджикфильм» и Государственного унитарного предприятия кино и видео «Таджиккино». Цель этой меры – дальнейшее увеличение производства и популярности производимых в стране фильмов. Кроме того, было предусмотрено частичное государственное финансирование кинопродукции и право всех организаций кинематографии на господдержку, которая должна составлять около 70 %. Основные задачи, указанные в правительственном плане, также включали в себя обновление транспортного парка, приобретение современного звукозаписывающего оборудования, подготовку и обучение кадров за рубежом, реализацию программы по развитию государственных предприятий кино в областях, городах и районах, восстановление и улучшение материально-технической базы.

Таджикские картины первых лет нового тысячелетия отличаются поиском духовных истоков, которые позволили бы таджикскому народу начать новый виток исторического развития на пути к независимости и к возможности высказывать в киноискусстве подлинное состояние духа и мысли. Те кинематографисты, кто остался работать на родине, стараются привлечь внимание мировой кинематографической общественности к потенциальным возможностям таджикского кино: организуют международные фестивали и встречи, вкладывают силы в кинообразование, стремятся участвовать в международных проектах.

ФРАГМЕНТЫ ФИЛЬМОВ:

1. Когда умирают эмиры, Л. Печорина, 1932

2. Друзья встречаются вновь, К. Ярматов, 1939

3. Сын Таджикистана, В. Пронин, 1942

4. Дохунда, Б. Кимягаров, 1956

5. Судьба поэта, Б. Кимягаров, 1956

6. Зумрад, А. Рахимов, А. Давидсон, 1961

7. Ниссо, М. Арипов, 1966

8. Встреча у старой мечети, С. Хамидов, 1969

9. Третья дочь, А. Тураев, 1970

10. Тайна забытой переправы, С. Хамидов, 1973

11. Время желтой травы, М. Юсупова, 1991

12. Кош ба кош, Б. Худойназаров, 1993

Кинематограф Туркменистана

Традиции театра, как это было в Европе, в странах Средней Азии не существовало. Однако элементы театрального зрелища содержались в творчестве народных певцов, сказителей и, конечно же, в национальных народных празднествах, спортивных состязаниях, играх и обрядах. Только с 1918 года в Туркмении начали появляться театральные коллективы – это были самодеятельные кружки, но они пробивали дорогу зрелищным искусствам в целом, в том числе и кинематографу. Первые кинопередвижки вызывали сенсацию и часто негативную реакцию – как «дьявольское наваждение». Датой начала кинематографии Туркмении считается 7 февраля 1926 года: в Полторацке (ныне Ашхабад) была открыта киностудия «Туркменфильм». Первыми сюжетами кинохроники были кадры того, как женщины-активистки сбрасывали яшмак – платок молчания, население садилось за парты, и другие подобные пропагандистско-агитационные ролики. Последующие документальные фильмы, выпущенные студией, были более разнообразными по сюжетам: открытие Дома дехканина, строительство текстильной фабрики и т. д. В кадре мы видим простых людей из народа, молодежь. В 1931 году из материалов, снятых операторами Б. Башем и А. Цейтлиным, был смонтирован фильм «Времена и народы».

Конец 1920-х – начало 1930-х годов характеризуется выходом на экраны научно-популярных и документальных фильмов, пропагандирующих новые формы жизни и новые приемы в организации традиционных видов