100 великих деятелей русской эмиграции - Полина Ребенина

шелковистый шорох лип.

И беззвучье и звучанье,

песня золотого дня…

Этой музыке молчанья

нет названья у меня.

«…»

Снег россыпью алмазной падает,

на солнце светится с утра.

Земля, и умирая, радует,

и в зимней скудости щедра.

Мирами искорок бесчисленных

мерцает белый полог зим,

а кружева ветвей безлиственных

вдали – как лиловатый дым.

Февральскими снегами скована,

она не верит нищете.

Земная вечность уготована

её небесной красоте.

Театральные деятели

Сергей Дягилев

(1872–1929)

Это был великий импресарио. Одной из главных задач для себя Сергей Дягилев обозначил популяризацию русского искусства на Западе. Он организует показ картин, опер, балета, привлекает к сотрудничеству талантливых русских композиторов, певцов и танцовщиков. Ему удалось во всей красе показать Западу русское искусство.

Когда в 1909 году в Париже появились его знаменитые Русские сезоны, то Париж словно сошел с ума. Французы, привыкшие к своей опере и балету, вдруг увидели на сцене нечто яркое, дерзкое, абсолютно иное. Музыка Стравинского, костюмы Бакста и Головина, танец Нижинского.

После революции артисты дягилевских Русских сезонов больше не могли вернуться домой. Уехал кто в Париж, кто в Монте-Карло, кто в Лондон. И оказалось, что русский балет стал лицом России за границей, причем лицом победным, блистательным. Для эмиграции это был редкий случай – ведь большинство русских интеллигентов за границей в то время терпело нужду: мыли посуду, работали таксистами. А тут сцена, аплодисменты, слава. Русский балет стал символом того, что Россия – это не только революция и кровь, но и культура, которая может поразить и захватить мир.

Сергей Дягилев родился 31 марта 1872 года в деревне Селищи Новгородской губернии в семье офицера и дворянина Павла Дягилева. Его детство проходило сначала в Петербурге, затем в Перми, где Дягилев жил вплоть до окончания гимназии. Пермский дом Дягилевых украшали гравюры Рафаэля, Рубенса, Рембрандта, а на книжных полках стояли каталоги главных европейских музеев. У Дягилевых устраивали литературные и музыкальные вечера, их дом был центром культурной жизни Перми. Именно здесь начала проявляться у Сергея настоящая тяга к искусству.

В 1890 году он вернулся в Петербург, где учился одновременно на юридическом факультете и в консерватории под руководством Римского-Корсакова. Но ни юриспруденция, ни карьера музыканта Дягилева не привлекали – он активно погрузился в художественную жизнь, проявив себя умелым организатором. В Петербурге он устроил нескольких выставок современных художников.

В 1898 году при поддержке меценатов Марии Тенишевой и Саввы Мамонтова вышел первый номер журнала «Мир искусства», редакторами которого были С. Дягилев и художник А. Бенуа. «Искусство, чистое и свободное» – таков был девиз журнала и одноименного творческого объединения, в которое входили многие именитые художники.

Одной из главных задач была для Сергея Дягилева популяризация русского искусства на Западе. Ведь к тому времени в Европе представление о культурном наследии России было весьма туманным. В 1906 году он организовал в Париже выставку «Два века русской живописи и скульптуры» и в полной мере проявил свой дар эффективного «менеджера проектов», а также переговорщика, умеющего убеждать и очаровывать даже самых высокопоставленных лиц. Эта выставка прошла с большим успехом. Парижская пресса отозвалась так: «Но могли ли мы подозревать о существовании величавого поэта – несчастного Врубеля?.. Вот Коровин, Петровичев, Рерих, Юон – пейзажисты, ищущие острых ощущений и выражающие их с редкой гармоничностью… Серов и Кустодиев – глубокие и значительные портретисты…»

Первый европейский успех Дягилева только раззадорил, и он взялся за музыку. В 1907 году он организовал серию из пяти «Исторических русских концертов», которые прошли на сцене парижской Гранд-опера. Концерты оказались также успешны, а выступление с партией князя Игоря прославило Федора Шаляпина. Из композиторов парижская публика особенно тепло приняла Мусоргского, на которого с этого времени во Франции пошла большая мода.

Убедившись, что русская музыка вызывает у европейцев живейший интерес, для третьего Русского сезона 1908 года Дягилев выбрал оперу «Борис Годунов» Мусоргского. В Париже Дягилев представил эту оперу в новой редакции, которую с тех пор используют многие современные постановщики.

Идея привезти за границу балет появилась у импресарио в 1907 году. «Тогда я задумался о новых коротеньких балетах, – вспоминал Дягилев, – которые были бы самодовлеющими явлениями искусства и в которых три фактора балета – музыка, рисунок и хореография – были бы слиты значительно теснее, чем это наблюдалось до сих пор». Он подписал контракты с ведущими артистами балета из Петербурга и Москвы: А. Павловой, Т. Карсавиной, М. Фокиным, В. Нижинским, И. Рубинштейн и др. Кроме балета, в программе четвертого Русского сезона появились оперные спектакли при участии Ф. Шаляпина, Л. Липковской, Е. Петренко и Д. Смирнова.

Сергей Лифарь, Игорь Стравинский и Сергей Дягилев (сидит). 1927 г.

Подготовка к «сезонам» была непростой. Размолвка антрепренера с Кшесинской, которая была возмущена тем, что получила лишь одну роль в столь масштабном проекте, и внезапная смерть великого князя Владимира оставили его без обещанной некогда поддержки царского двора. Пришлось срочно выезжать в Париж, искать новых спонсоров. К счастью, решить вопрос финансирования удалось. Одной из тех, кто вложил свои деньги в это, по сути, рисковое мероприятие, стала владелица музыкального салона и очень состоятельная дама Миссия Серт. Сергей Дягилев отличался колоссальной работоспособностью. Открывая Русские сезоны в театре Шатле, он просиживал по три рабочие смены подряд, отдавая распоряжения и входя во все подробности.

В Париж труппа Дягилева прибыла в конце апреля 1909 года. В репертуаре нового «сезона» были заявлены балеты «Павильон Армиды», «Клеопатра» и «Сильфиды», а также «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь» А. Бородина. Премьера четвертого Русского сезона состоялась 19 мая 1909 года. Зрители были в восторге от декораций и костюмов Л. Бакста, А. Бенуа и Н. Рериха, а также от танцовщиков, особенно от Павловой и Карсавиной.

После этого Дягилев целиком сосредоточился на балетной антрепризе и существенно обновил репертуар, включив в программу Сезонов «Шехеразаду» на музыку Римского-Корсакова и балет по мотивам русских народных сказок «Жар-птица». Музыку к последнему написал молодой композитор Игорь Стравинский. С этого момента началось его многолетнее плодотворное сотрудничество с Дягилевым.

Премьера пятых Русских сезонов состоялась в мае 1910 года. Лев Бакст, традиционно участвовавший в создании костюмов и декораций, вспоминал: «Сумасшедший успех «Шехеразады» (весь Париж переоделся по-восточному!)».

Премьера «Жар-птицы» прошла 25 июня. В переполненном зале Гранд-опера собралась художественная элита Парижа. Михаил Фокин объединил в постановке пантомиму, гротеск и классический танец. Все это гармонично сочеталось