Актерская импровизация. Как играть на сцене так, чтобы тебе поверили - Андрей Наумович Дрознин

как уйти. (Не забудьте сразу же его вернуть и извиниться.) Внимательно следите за наполненностью жеста, степень которой, напоминаю, напрямую зависит от вашей заинтересованности – только в рамках конкретной трансакции! – в том, чтобы выдворить партнёра из аудитории.

И следите за чистотой и чёткостью самого движения. В первую очередь не допускайте случайных, неконтролируемых движений, взглядов, мимических реакций. Машинально поправил причёску; отвлёкшись на что-то постороннее, скосил глаза в сторону; вспомнив о чём-то, не относящемся к происходящему, невольно скривил лицо, – всё, ваша телеграмма не дошла до адресата, вместо внятного послания он получил какую-то абракадабру. В тех случаях, когда партнёры не поняли друг друга, обязательно надо разобраться, чего не хватило ведущему в паре: веры, энергичности выполнения, читабельности самого жеста?

Играя в «Да – Нет» или занимаясь жестами, очень продуктивно привлекать к обсуждению всех участников.

Не только педагогу надлежит разъяснять ошибки, но и от студентов после неудачной трансакции какой-либо пары в микроэтюде полезно потребовать ответ: «Почему не получилось?»

И так же при неудачной попытке добиться от партнёра жестом «чего-то непонятного» есть смысл попробовать всех вовлечь в разбирательство «Кто виноват?» – автор жеста неточно выразил свои намерения или партнёр был невнимателен и неправильно жест считал?

Играя в эту игру, вы начнёте понимать, как и какие жесты реально работают, а следовательно, научитесь пользоваться ими сознательно.

Однажды мне довелось заниматься с девушками-стриптизёршами. Креативный директор клуба поставил передо мной нерешаемую задачу: «Научи их улыбаться!» Почему нерешаемую, вы уже знаете: потому что улыбка – это эмоциональная реакция, а мы своими эмоциями не управляем.

Конечно, растянуть губы в некоем подобии улыбки нетрудно, но это не будет работать. Ведь улыбаться девушки должны были посетителям, чтобы те приглашали их за столики, заказывали приватные танцы – короче говоря, «они должны раскручивать клиентов на бабки», как пояснил креативный директор.

Переведя с его жлобского на свой профессиональный язык, я понял, что речь идёт о тренинге общения. Общения специфического, назовём его заигрывание, кадрёж, провокация, но всё же задача оставалась всё той же: установление и развитие контакта между двумя людьми. И важно было обучить девушек не имитации, не натягиванию на лицо дежурной улыбки, а навыкам подлинного взаимодействия, умению расположить к себе потенциального клиента, вызвать доверие. Как оказалось, в их ситуации это было непросто.

«Когда мужчина видит, что я направляюсь к его столику, он сразу хватает меню и прячется за ним», – пожаловалась одна из девушек, и все дружно её поддержали. К тому же и сами девушки были не из категории тех, что «с пониженной социальной ответственностью», им было непросто навязывать себя незнакомым мужчинам и вытягивать из них деньги. Но эти навыки были для них необходимым условием выживания в клубе, где всё-таки платили так, как вряд ли они где-то ещё могли заработать (все они были приезжими, все снимали в Москве жильё, все учились заочно и не бесплатно).

Я тогда ещё не додумался использовать в процессе обучения игру «Да – Нет». Но специально в помощь страдающим стриптизёршам всё-таки придумал кое-что.

«ПОПРОСИ»

Игра очень простая: надо попросить что-то, что есть у партнёра. Ну что там у них было? Ручки, тетрадки (они всё старательно записывали), кулончики, колечки, кто-то мог прихватить кофточку, шарфик. Вот эти предметы они и выпрашивали друг у друга. Дело ведь не в предмете и не в его значимости.

Наоборот, важно было выработать навык искренне захотеть в данный момент совершенно произвольный, случайный предмет. Нетрудно быть убедительным, когда просишь то, что тебе действительно жизненно необходимо. Девушки учились находить пристройки к партнёрам (в данном случае партнёршам), используя минимум слов и максимум всех выразительных возможностей голоса, мимики и тела. Главное условие – отдавать вещь можно было, только если просьба звучала и выглядела убедительно. Проще говоря, если возникало желание отдать.

Впоследствии я не использовал это упражнение, но оно вполне может быть включено в программу занятий. Во всяком случае, в тот раз доказало свою эффективность. Через месяц занятий девушки похвастались, что зарабатывать они стали раза в три больше.

Размявшись на жестах, сделаем следующий шаг и перейдём к следующей игре.

«СТОП-КАДРЫ»

Есть несколько вариантов этой игры. Самый простой – «стоп-кадр» в чистом виде. Кто-либо из студентов выходит на площадку и «принимает позу». То есть встраивает себя в некий момент (желательно кульминационный или хотя бы значимый) сочинённого им же самим сюжета. Остальные должны догадаться, что за сюжет, что происходит в данный, частично запечатлённый в стоп-кадре момент. Когда у кого-то из наблюдающих возникает догадка, видение всей ситуации, он выходит на площадку и встраивается в мизансцену согласно своему разумению.

Сплошь и рядом эти догадки оказываются непродуктивными, особенно на первых порах. Считывать партнёра – это целое искусство. Мы начинали ему обучаться ещё на предыдущих этапах, но сейчас задача принципиально усложнилась.

Надо не просто уловить нечто значимое в самом партнёре, но расшифровать его роль в неведомом для вас сюжете.

И точно угадать, какой момент в развитии сюжета зафиксирован в стоп-кадре. Это требует предельного внимания к малейшим деталям. Важно проследить, куда направлен взгляд стоящего (а возможно, лежащего) на площадке. Точно оценить ракурс его тела, расположение рук и ног. Он уклоняется от чего-то или, наоборот, тянется к чему-то? Встаёт? Приседает? Убегает? Застыл на месте? И далее – он испуган? Удивлён? Обрадован? Растерян?

Ответив для себя на эти вопросы, можно перейти к следующему: так что всё-таки происходит? И если нашёл ответ, то есть придумал свою версию, готов определить суть своего участия в сюжете, – выходи и подключайся.

Как видите, прежде чем попытаться пристроиться к партнёру на площадке, приходится поработать Шерлоком Холмсом. Но разгадать загадку, вернее, создать свою версию событий, это только полдела. Надо суметь точно встроиться, дополнить стоп-кадр так, чтобы и вам самому, и сторонним наблюдателям была ясна суть происходящего хотя бы в первом приближении (кто кого догоняет, кто кого предостерегает, кто кого защищает).

Итак, кто-то решился и вышел. Тоже «встал в позу».

Ведущий начинает отсчёт: «Раз! Два! Три!» Хлопок – картинка оживает. И тогда выясняется, правильно ли расшифровал второй партнёр намерения первого. Если партнёры «зацепились», сюжет с момента стоп-кадра начинает, а точнее, продолжает органично развиваться, значит, всё правильно. Молодцы! Ну а если каждый принимается играть про своё, существует мимо партнёра, то… не молодцы.

Вспомнил пример удачного взаимодействия партнёров. Это было на занятии в ГИТИСе. Парень вышел на середину зала, развернулся лицом к остальным, сложил руки на груди и, склонив голову набок, с оценивающим видом уставился на что-то перед собой. Следом