Опустошение. Автобиография гитариста Lamb of God Марка Мортона - Марк Мортон

Они были болтливыми и приятными ребятами. Мне вся эта атмосфера была знакома, ведь я провел кучу времени в пожарных частях, зависая с братом во время его смен. Наличие диплома об окончании вуза и брата, который уже был пожарным, также увеличивало мои шансы. И я стал думать и прикидывать, что эта работа может стать для меня чем-то реальным.

Второе собеседование должно было состояться утром в субботу через несколько недель. Это был физический тест, где проверялись сила, ловкость и выносливость. Я считал, что у меня неплохие шансы. Мне было 27 лет, и я пару лет проработал в кровельной компании. Я каждый день, поднимаясь по высокой лестнице, носил целые кучи шиферной плитки на плечах. Жаркими летними днями в Вирджинии работал на крыше по восемь часов пять дней в неделю. Да я был в лучшей форме в своей жизни. И испытание я уж точно не завалю!

Однако, как бы меня ни привлекал этот карьерный шаг, было несколько опасений. Чем больше работа пожарным превращалась из мечты в реальность, тем отчетливее я понимал, на какие жертвы придется идти. Одно дело – подстричься, но принять работу с жестким графиком… Это означало, что музыка навсегда займет второе место. Разумеется, я по-прежнему смог бы играть на гитаре и даже, может быть, иметь группу в качестве хобби. Но больше меня никто бы не отпустил с работы, если бы надо было выступить с концертом.

Я был готов сдать физический тест на пределе своих возможностей. Но когда я проснулся утром перед испытанием, я посмотрел на себя в зеркало, чистя зубы, и мне стало понятно одно: я не хочу завязывать с музыкой и выбирать другой путь. Я совершенно не верил и не считал, что Lamb of God в тот момент даст мне финансовую стабильность. Но мне было плевать. Музыка для меня уже многие годы являлась самым полным источником радости и веселья, моей движущей силой и стимулом. Я не мог просто так взять и отказаться от нее. И был готов к любым последствиям.

На второе собеседование я так и не пошел. Тем утром солнце светило в окно моей гостиной. Дуэйн Оллман на гитаре Les Paul выдавал целый поток воздушных мелодий через мой проигрыватель и колонки. Я был свободен. Я потерял всякую надежду, что когда-нибудь добьюсь финансовой стабильности, и предался мечте стать музыкантом – чего бы мне это ни стоило.

Глава 11. По пьяной лавочке

«One Headlight» The Wallflowers

Я давно считаю, что одна из основных сильных сторон Lamb of God заключается в том, что мы всегда звучали не так, как наши коллеги по цеху. Даже когда нас пытались приписать к какой-нибудь музыкальной сцене или музыкальным трендам вроде металкора или новой волны американского хеви-метала, мы всегда отличались от общей массы. Обычно любое уникальное звучание корнями уходит в музыкальные влияния самих участников коллектива, а наши влияния были весьма разнообразными. И сильнее всего это проявлялось во время поездок на фургоне.

Правило в фургоне Lamb of God заключалось в том, что, если ты крутишь баранку – ты и музыку выбираешь. Водитель мог позволить выбирать песни кому-то другому, но в любой момент сам вернуть себе контроль над музыкой. Это было равноправное распределение музыкального эфира, если баранку крутил каждый по очереди. Но не совсем так. Хотя все мы много пили, Рэнди, как правило, начинал прикладываться к бутылке еще рано утром и уже не мог сесть за руль. А он и рад был лишний раз не вести машину. С Крисом не было явных проблем, но, когда он садился за руль, мы пребывали в ужасе. Поэтому он машину не вел. В результате чего баранку крутили только мы с Кэмпбеллом и Уилли.

Уилли в плане музыки был неприхотлив. Он хватал с передней панели первый попавшийся диск. Уилли любил авангардный рэп-проект Dr. Octagon, в котором присутствовали психоделические ретро-футуристические биты от продюсера Дэна «Автоматчика», сочетавшиеся со странным рэпом Кул Кита о том, что ты путешествующий во времени хирург-пришелец. Эту песню любила вся группа. Мы ржали как ненормальные, пропевая как можно больше абсурдных строчек Кул Кита. Не могу сказать, что альбом Dr. Octagon напрямую сформировал наше звучание, но рэп всегда был ориентиром в поиске тяжелого ритма и вокальных линий, ритмически вписывающихся в риффы.

Музыка Кэмпбелла отражала его глубокую любовь к родной музыке из Ричмонда. Местное инди-панк-рок-трио Kepone он включал регулярно. Их альбом 1994 года сочетал в себе энергию традиционного панк-рока с необычными ритмами, являющимися фирменным почерком музыкальной сцены Ричмонда; великолепное техническое умение и мастерски сыгранные структуры песен.

Вероятно, моя музыка была самой мерзкой и надоедливой. Разумеется, я был фанатом метала, рэпа и панка, но эти элементы моего музыкального вкуса балансировали с любовью к более непосредственным композиторам вроде Стива Эрла и Джейкоба Дилана. Альбом группы The Wallflowers я крутил постоянно, и это, вероятно, раздражало некоторых моих коллег по группе. Пусть и не такой энергичный, как некоторые песни, которые мы постоянно включали, альбом был уроком по написанию современной рок-песни, звучания и аранжировок. Умные песенные структуры и супер-классическое звучание гитары строятся вокруг выразительного вокала Дилана. Исполнение соло-гитариста Майкла Уорда мастерски восходит и нисходит с динамикой каждого трека, приукрашивая партии, когда это уместно, и вовремя отходя на задний план, чтобы создать необходимое пространство. Звучание, которое сделал им продюсер Ти-Боун Бернетт, бесподобно, а их Bringing Down the Horse вместе с Wildflowers Тома Петти – одни из первых альбомов, в которых я обратил внимание на ценность минималистического, классического и блистательного звучания. Может быть, это не так заметно в музыке Lamb of God, но искусно структурированные песни Джейкоба Дилана помогли мне научиться отрезать лишний жир и оставлять саму суть.

Дебютный альбом Lamb of God New American Gospel вышел 26 сентября 2000 года. Рецензии были по большей части положительными, и многие заметили нашу уникальную смесь тяжелого ритма и техничности. Но продавался альбом медленно. Поскольку мы фактически были новой группой, чего-то подобного мы и ожидали. Все же было приятно видеть, что критики и музыкальные издания приняли альбом настолько хорошо.

Перед выходом альбома мы сняли малобюджетный музыкальный клип на первую песню с пластинки, «Black Label». Безграничное неразборчивое вокальное исполнение обладало неоспоримой яростью, и бодрый грув трека был замечательным способом явить нашу группу миру. Мы решили, что таким образом все с нами познакомятся.