Авангард и «Анархия». Четыре мятежных месяца самоуправляемого просвещения - Анна Бражкина

и что, таким образом, им приходилось начинать буквально с «азов», – результатом этого учебного года приходится невольно удивляться. Объясняется это тем энтузиазмом и подъемом, который вызвала у учащихся реформа всего дела и его яркая новизна.

Беспрерывные митинги на разные темы искусства и жизни, лекции, беседы, диспуты, собрания по злободневным вопросам, вечера поэзии (Вл. Маяковский и Вас. Каменский) и конкурсы – все время будоражили учащихся и объединяли их в общей жажде работы.

Учащиеся в это время представляли уже организованную, сплоченную, дружную массу, нервно схватывающую все новое и сильное и откликающуюся на все темы дня. (Особенно ярки были отклики на травлю современных форм искусства, поднятую невежественной критикой некоторых газет, – и на обойденность в работе по украшению Москвы к 1 Мая Свободных мастерских, будто бы «футуристический»; резолюция этого последнего собрания, предложенная коммунистами мастерских, была своевременно напечатана в «Изв. В. Ц. И. К.» и печатается ниже.)

В последнее время некоторые неурядицы в мастерских, вызванные действиями «вожаков» группы низших служащих мастерских, вызвали новый подъем в среде учащихся и начавшей было уже замирать жизни мастерских.

В итоге учащиеся решили временно взять в свои руки жизнь и хозяйство мастерских, выделив из своей среды исполнительный комитет, в который вошли самые активные деятели подмастерья, пришедшие на смену первым борцам за реформу, как, например, председатель исполкома В. Беляев[393] и члены: В. Мочалов[394], Н. Глушков[395], Струлева[396] и др.

На этом учебный год, первый год существования новых Свободных мастерских, и кончился.

В настоящее время 1-е Государственные свободные художественные мастерские имеют: 12 живописных мастерских, 3 скульптурные и 3 архитектурные. Кроме того, оборудовано 8 специальных декоративных мастерских: 1) декоративно-архитектурная, 2) текстильная (ткацкая, набивная, коврово-гобеленная и художественно-вышивальная), 4) металлическая (чеканка, монтировка, гальваностегия, эмаль, гравировка, филигрань и т. д.), 5) печатная (литография, офорт, гравюра), 6) театрально-декоративная (макет, костюм), 7) декоративно-живописная (фрески, украшение стены, вывески) и 8) керамическая (фарфор, керамика, стекло). Помимо этих мастерских, открыты вспомогательные: формовочная, краскотерочная, испытательная станция красок и химическая лаборатория. Художниками-руководителями мастерских состояли[397] С. И. Малютин[398], Ф. А. Малявин[399], Н. П. Ульянов[400], Борис Григорьев, И. С. Федотов[401], Ф. Ф. Федоровский, К. А. Коровин[402], Н. Е. Кузнецов[403], В. В. Рождественский[404], А. В. Куприн[405], П. П. Кончаловский[406], А. В. Лентулов[407], А. В. Грищенко, А. В. Шевченко[408], К. С. Малевич, О. В. Розанова[409], Н. А. Удальцова[410], И. В. Клюн, А. А. Моргунов, В. Е. Татлин, Георгий Якулов и др. Скульпторы: Н. А. Андреев[411], П. И. Бромирский[412], А. В. Бабичев[413] и В. А. Ватагин[414]; и архитекторы: Л. А. Веснин[415], С. Г. Чернышёв[416] и Ф. О. Шехтель[417].

В мастерских читались следующие курсы лекций: эстетика – Б. А. Грифцов[418], философия искусств – И. А. Аксёнов[419], каллистика[420] – теория искусств – А. К. Топорков[421], история искусств и искусствознание – А. В. Назаревский[422], история русского искусства – Бор. фон Эдинг[423], история античной мифологии – Вячеслав Иванов, история современного французского искусства – И. А. Аксёнов, пластическая анатомия – А. С. Голожис[424].

Кроме того, читались лекции о рисунке, фактуре, цвете и композиции, по технологии красок, по истории монументальной живописи, о театрально-режиссерской работе, о психологии, логике и философии в современных формах искусства, по стиховедению и т. д. Лекторами были: А. А. Сидорова[425], А. В. Грищенко[426], М. И. Борисов[427], А. Таиров[428], А. К. Топорков, Вл. Маяковский, С. П. Бобров[429] и др. На митингах выступали: народный комиссар А. В. Луначарский, комиссар изобразительных искусств Д. П. Штеренберг, члены Р. К. П. (большевиков), художники, поэты, критики, профессора и подмастерья 1-х и 2-х госуд. Свобод. Худож. Мастерских.

В конце учебного года была устроена отчетная выставка за истекший год, показавшая, насколько обязательна эта работа. Помимо своих выставок, подмастерья участвовали на государственных выставках, устраиваемых отделом изобразительных искусств.

Провожая прощальным взором истекший год, с удовлетворением можно отметить, что он не прошел даром. Из забитых, не живущих культурой своего искусства, но пробивающих новых путей на нем «строгачей», бескультурность которых входила в поговорку, – вышли молодые художники, с ясно уже намеченной дорогой, со значительным багажом знаний, насыщенные художественной культурой и ставящие себе целью создание новых форм, отвечающих новому строю жизни, новым ее требованиям.

«Вперед – к одухотворению быта, отбросившего заржавленные цепи буржуазной культуры. К созданию новой, прекрасной жизни. К строительству нового свободного искусства». Вот лозунги, которыми 1-е Государственные свободные художественные мастерские приступят к своей работе предстоящей осенью.

14 МАРТА – 23 ИЮНЯ 1918 Г.

глава № 7.1

О ПОЭТИКЕ РЕВОЛЮЦИИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

«Анархия – Творчество» и манифесты мятежа

ИНФОПОВОД

Серия материалов, авторами которых были Ган, Малевич, Родченко, Святогор[430] и Баян-Пламень, готовилась как пособие для штудий по новой поэтике, предназначенное для рабочей молодежи МФАГ[431] – сотрудников Пролетарского театра, учащихся Студии художников-самоучек и лубочников и поэтов пролетарских песен. В какой-то момент авторы решили издать свои материалы отдельным сборником «Анархия – Творчество»: для широкой публики, «гущи масс», по их слову. Объявление о его выпуске появилось в «Анархии» № 72 и републиковалось несколько раз. Но выпустить сборник не успели.

Объявление из «Анархии». Начиная с 30 мая 1918 г. оно перепечатывалось почти в каждом номере, с 72-го по 98-й включительно. Надежда выпустить сборник не покидала авторов до последнего.

Все авторы сборника имели схожее понимание истории: они воспринимали происходящую революцию как катарсис – стихийный процесс радикального очищения, в котором зарождалась новая, лучшая жизнь. Лозунг Михаила Бакунина «Дух разрушения есть дух созидания» соответствовал такому пониманию истории полностью. Происходящее уничтожение старых форм виделось им тотальным, очищающим как сознание каждого человека, так и всего человечества в целом. Новые – чистые и свободные – массы отправлялись в неведомое, творчески самообновляясь.

Объявление из «Анархии». В мае – июне 1918 г. оно четыре раза появлялись на газетных полосах, в номерах 72, 73, 74, 76.

В реальности такие задачи требовали отказа от собственности (от «этих зеленых мяса и кости», по слову Малевича; попросту – от животной, присваивающей природы человека) и слома сословных перегородок (отсюда структурообразующая роль «масс», а не «группы избранных» или «личности»).

Но на этот простой путь к творческой свободе было не так просто указать, тут нужны были новые проповеди. Каждый участник процесса написал собственный манифест мятежа. Мы позволили себе дополнить подборку текстами тех, кто пришел в газету позже, чем определился состав авторов сборника. Это художницы Надежда Удальцова и Ольга Розанова, поэт Алексей Гастев, а также юный Александр Уранский, который совсем скоро станет лидером молодежного крыла анархо-коммунизма. Манифесты мятежа составляют следующую за рекламными объявлениями часть подборки.

Далее мы разместили историко-теоретические экскурсы, подводящие к новой поэтике (театра, живописи, поэзии), формализующей главные свойства революции: ее простоту, мощь, стихийность и динамизм. Эти характеристики новому человеку следовало присвоить, и нужно было научиться работать с ними адекватно, изобретая подходящие приемы, – так считали авторы.

Тут важно подчеркнуть, что сочинители «Анархии – Творчества», и прежде всего Малевич, утверждали открытость нового искусства для всех, его надклассовость.

ТЕКСТЫ. РЕКЛАМА

‹Без подписи›

К ЛИТЕРАТОРАМ-АНАРХИСТАМ ВСЕХ ТЕЧЕНИЙ

Анархия. 1918. 14 марта. № 17. С. 4

После мучительно долгого перерыва «Анархия» возобновляет свое существование. Как известно, со дня возникновения «Анархия» не является узкосектантским «фракционным» органом и рада предоставить свои страницы каждому дружескому слову, одухотворенному анархистским порывом. Ее страницы открыты для отражения революционной, антиавторитарной культуры и общественности во всем многообразии и всей широте. И тот, кому дороги идеи анархизма, не должен игнорировать наш орган. Если орган плох, пусть каждый приложит и свои усилия к совершенствованию его. И пусть каждый идейный автор-анархист знает, что мы, заранее отрезав ему