Общество копирования - Вальтер Беньямин

Кроме того, и одно место в лекциях по эстетике указывает, что Гегель чувствовал наличие этой проблемы:

«Мы вышли, – говорится там, – из того периода, когда можно было обожествлять произведения искусства и поклоняться им, как богам. Впечатление, которое они теперь производят на нас, носит скорее рассудочный характер: чувства и мысли, вызываемые ими в нас, нуждаются еще в высшей проверке» (Hegel, l.c., Bd. 10: Vorlesungen über Ästhetik. Bd. l. Berlin, 1835, p. 14).

Переход от первого типа художественной рецепции ко второму характеризует историю художественной рецепции в целом. Кроме того, для каждого произведения искусства можно продемонстрировать определенное колебание между этими двумя полярными способами рецепции. Возьмем, к примеру, «Сикстинскую Мадонну». Со времен исследований Хуберта Гримме стало известно, что «Мадонна» изначально была написана с целью выставки. К исследованиям Гримме побудил вопрос: каково назначение лепнины на переднем плане картины, на которую опираются два купидона? Как, спрашивает далее Гримме, Рафаэль решил украсить небо двумя портьерами? Исследование показало, что «Мадонну» заказали в связи с установлением гроба для торжественного прощания с папой Сикстом. Папы возлагали государственные почести в одной из боковых капелл собора Святого Петра. По этому случаю картина Рафаэля была закреплена в нише в боковом приделе капеллы, поддерживаемая гробом. На этой картине Рафаэль изобразил Мадонну, приближающуюся к папскому гробу в облаках на фоне ниши, разграниченной зелеными портьерами. Во время траурных шествий реализовывалась исключительная выставочная ценность картины Рафаэля. Некоторое время спустя она была помещена на главный алтарь в церкви черных монахов в Пьяченце. Причину этого изгнания следует искать в католических обрядах, которые запрещали использовать картины, выставленные на похоронах, в качестве культовых предметов на главном алтаре. Это правило в определенной степени обесценивало картину Рафаэля. Чтобы получить за картину соответствующую цену, курии не оставалось ничего другого, кроме как дать свое молчаливое согласие на помещение картины над главным алтарем. Чтобы избежать лишнего внимания, картину отдали монахам из далекого провинциального городка.

9. Аналогичные размышления выдвигает на другом уровне Бертольт Брехт: «Если понятие „произведение искусства“ больше не может быть применено к вещи, которая возникает после превращения произведения в товар, то необходимо с осторожностью, но без страха отринуть это понятие, чтобы не ликвидировать и функцию самой вещи. Эту фазу она должна пройти без ментальных оговорок, это не просто необязательное отклонение от правильного пути; скорее то, что происходит здесь с произведением искусства, изменит его коренным образом и сотрет его прошлое настолько, что, если старое понятие будет снова взято – а оно будет взято, почему бы и нет, – оно больше не будет будоражить память о вещи, которую оно когда-то обозначало».

10. «Кино… дает (или могло бы дать) применимые на практике сведения о деталях человеческих поступков… Характер никогда не используется в качестве источника мотивации; внутренняя жизнь людей никогда не служит главной причиной сюжета и редко является его главным результатом» (Brecht, l. c., p. 268). Расширение тестируемого поля, которое механическое оборудование создает для актера, соответствует чрезвычайному расширению тестируемого поля, создаваемому для индивида экономическими условиями. Таким образом, тесты на профессиональную пригодность становятся все более важными. В этих тестах важны сегментные представления индивида. Киносъемка и тест на профессиональную пригодность проходят перед экспертной комиссией. Оператор в студии занимает место, идентичное месту экзаменатора во время тестов на профпригодность.

11. Rudolf Arnheim: Film als Kunst. Berlin, 1932, p. 176–177. – В этом контексте интерес приобретают некоторые, казалось бы, несущественные детали, в которых режиссер отклоняется от сценической практики. Такова, например, попытка позволить актеру играть без грима, предпринятая, в частности, Дрейером в «Жанне д'Арк». Дрейер потратил месяцы на поиски сорока актеров, составляющих трибунал инквизиторов. Поиск этих актеров напоминал поиск редкого реквизита. Дрейер прилагал все усилия, чтобы избежать сходства возраста, телосложения и физиономии. Если актер, таким образом, становится реквизитом, то реквизит, с другой стороны, часто выполняет функции актера. По крайней мере, нет ничего необычного в том, что в фильме реквизиту отводится определенная роль. Вместо того, чтобы выбирать наугад из огромного количества примеров, остановимся на одном, особенно убедительном. Работающие часы всегда будут мешать на сцене. Там они не могут выполнять свою функцию измерения времени. Даже в натуралистической пьесе астрономическое время будет конфликтовать с театральным. В этих условиях весьма показательно, что в фильме, когда это уместно, используется время, измеряемое часами. В этом яснее, чем в некоторых других чертах, проявляется то, что при определенных обстоятельствах каждый реквизит в фильме может взять на себя важные функции. Отсюда всего один шаг до утверждения Пудовкина, что «игра актера, связанная с предметом и построенная вокруг него… всегда является одним из самых сильных приемов кинематографического построения» (W. Pudovkin: Filmregie und Filmmanuskript. Berlin, 1928, p. 126). Кино – первый вид искусства, способный продемонстрировать, как материя играет с человеком. Следовательно, кино может быть прекрасным средством материалистического изображения.

12. Отмеченное здесь изменение в способе демонстрации, вызванное механическим воспроизведением, относится и к политике. Современный кризис буржуазных демократий представляет собой кризис условий, определяющих публичное представление правителей. Демократия выставляет члена правительства непосредственно и лично перед представителями нации. Парламент – это его публика. Поскольку новинки фотоаппаратуры и звукозаписывающей аппаратуры позволяют оратору стать слышимым и видимым для неограниченного числа людей, демонстрация человека политики перед фото- и звукозаписывающей аппаратурой приобретает первостепенное значение. Парламенты, как и театры, опустели. Радио и кино влияют не только на функции профессионального актера, но и на функции тех, кто также выставляет себя перед этим механическим оборудованием, – тех, кто правит. Хотя их задачи могут быть разными, изменения затрагивают в равной степени и актера, и правителя. Тенденция направлена на формирование контролируемых и передаваемых навыков в определенных социальных условиях. Это приводит к новому отбору, отбору перед оборудованием, из которого звезда и диктатор выходят победителями.

13. Привилегированный характер соответствующих техник теряется. Олдос Хаксли пишет:

«Развитие технологий привело… к вульгарности… Процессы воспроизводства и ротационный пресс сделали возможным неограниченное размножение письменности и иллюстраций. Всеобщее образование и относительно высокая заработная плата создали многочисленную публику, которая умеет читать и может позволить себе покупать книги и картинки. Для того чтобы поставлять эти товары, создали огромную индустрию. Художественный талант – явление очень редкое; отсюда следует… что во все эпохи и во всех странах большинство произведений искусства были плохими. Но доля мусора в общем объеме художественной продукции сейчас больше, чем в любой другой период. То, что так и должно происходить, подтверждает элементарная арифметика. За последнее столетие население Западной Европы