Архитектура эпохи Возрождения. Италия - Владимир Григорьевич Лисовский

объема. Главный фасад невысокого двухэтажного здания скомпонован как трехчастный; его слегка западающая средняя часть фланкирована ризалитами. Колонны и пилястры, декорирующие ризалиты, попарно сближены, и это вносит в достаточно спокойную в целом композицию оттенок динамики. В основу планировки здания положен принцип анфилады, который станет позднее преобладающим в дворцовом строительстве барокко. В несохранившемся палаццо Саули тоже был использован прием анфиладного расположения пространств, причем возглавлял анфиладу небольшой парадный двор; ограниченный по трем сторонам галереей, он, вопреки традиции, располагался перед главным фасадом двухэтажного дворца.

Галеаццо Алесси. Вилла Камбьязо в Генуе. 1550-е

Вилла Камбьязо в Генуе. Разрез, план

Галеаццо Алесси. Палаццо Саули в Генуе. 1550-e. Фасад

Около 1560 года на окраине Генуи по проекту Алесси была построена вилла Паллавичини делле Пескьери. В ее композиции мастер повторил тип компактного грациозного здания, найденный им при проектировании виллы Камбьязо. Огромные окна, чередующиеся на главном фасаде виллы с ордерными членениями, совершенно вытесняют стену, придавая зданию удивительную легкость.

Констатируя в облике упомянутых выше зданий наличие черт барокко, следует все же отметить и то, что их композиции, несомненно, свойственна известная простота, свидетельствующая о влиянии классического образа архитектурного мышления. Не случайно в работах некоторых историков Алесси относится к числу мастеров Высокого Ренессанса, процесс становления которого в Генуе заметно запаздывал по сравнению с Римом.

Вместе с тем, когда, рассматривая приведенные выше примеры, мы приходили к выводу о том, что имеем в этих случаях дело с проявлением «протобарочных» тенденций, такого рода заключение базировалось на оценке прежде всего фундаментального для всякого стиля признака, каковым является прием организации пространства. При переходе от Возрождения к барокко архитектурное пространство преобразовывалось соответственно тому принципу, который может быть признан стилистическим кредо каждой эпохи. Если для Ренессанса таким принципом была «прекрасная завершенность», то для барокко – «прекрасная бесконечность». Отсюда интерес к проблеме воплощения динамики в архитектуре (причем не только в организации пространства, но и в трактовке форм), который по мере приближения к XVII веку становится все более выраженным. Однако следует принять во внимание, что впечатление динамичности архитектурной композиции могло достигаться и при помощи одних только декоративных приемов, не влиявших на пространственную концепцию, но до известной степени способных преодолеть типичную для ренессансной эстетики приверженность к монументальной статичности архитектурных форм. Идти от Возрождения к барокко именно таким «декоративным» путем в действительности и предпочли создатели целого ряда архитектурных проектов переходного времени. Выше мы уже ссылались на Б. Р. Виппера, писавшего о преодолении «классического чувства ритма и пропорций» посредством «декоративно-динамической трактовки фасада», что вело к «его истолкованию как изобразительной плоскости»[157].

Палаццо Саули. План, разрез

Бартоломео Баронино, Джулио Маццони. Палаццо Спада в Риме. 1549–1550. Главный фасад

Б. Р. Виппер справедливо считает первым примером подобного истолкования фасад палаццо Бранконио дель Аквила, построенного по проекту Рафаэля. Спустя примерно три десятилетия в Риме появилось здание, в облике которого тема Рафаэля нашла почти буквальное воспроизведение. Мы имеем в виду палаццо Спада на площади Капо ди Ферро. Дворец, носящий имя своих более поздних владельцев, в 1549–1550 годах возвели по проекту архитектора Бартоломео Баронино, а декорацию его уличного и дворовых фасадов несколько позже создал художник Джулио Маццони[158]. В нишах между окнами он поместил статуи, повторяющие античные образцы. Развивают скульптурную тему многочисленные декоративные рельефы. Однако, так же как это было и у Рафаэля, украшающие здание пластические мотивы коренным образом не изменяют еще ясной тектоники фасадной поверхности. В композиции главного фасада палаццо Спада даже в большей степени, чем в облике палаццо дель Аквила, подчеркнуто тектоническое значение первого этажа, трактованного как массивный рустованный пьедестал всего сооружения.

Палаццо Спада. Фрагмент дворового фасада

Представление о следующей ступени в развитии «декоративно-динамической» темы вполне могут дать римская вилла Медичи и Казино папы Пия IV в Ватикане.

Виллу, эффектно поставленную на кромке холма Пинчо (нынешняя виале Тринита деи Монти) и предназначавшуюся первоначально для кардинала Джованни Риччи, начали возводить, по некоторым данным, в 1550 году по проекту Нанни ди Баччо Биджи, известного также под именем Аннибале Липпи (ок. 1512–1568). После смерти первого владельца, последовавшей в 1574 году, виллу приобрел Фердинандо де Медичи, при котором ряд перестроек в здании осуществил Бартоломео Амманати[159]. Большое своеобразие облику виллы придают две призматические башни, фланкирующие центральную часть здания и наделяющие его запоминающимся силуэтом. По-разному решены уличный и садовый фасады виллы. Если фасад, обращенный к улице, выглядит предельно простым, то садовый фасад явно перегружен рельефной декорацией (включившей и фрагменты подлинных античных рельефов), почти полностью вытеснившей из композиции стенную плоскость. Своим декоративным многословием этот фасад противопоставлен самому саду с его строгим, геометризованным планом. Как и в других знакомых уже нам аналогичных случаях, здание раскрывается к саду размещенной в середине первого этажа глубокой лоджией с аркой в центре. Для ее оформления использованы колонны из полихромного мрамора. Венчающие их ионические капители декорированы слегка провисающими гирляндами; этот мотив, впервые введенный в практику, по-видимому, Микеланджело, позднее получил в архитектуре барокко широкое распространение.

Аннибале Липпи. Вилла Медичи в Риме (гравюра). Вид из сада

Вилла Медичи. Начало строительства 1550 г. Общий вид по гравюре Д. Б. Фальде

Вилла Медичи. Деталь садового фасада

Пирро Лигорио. Казино папы Пия IV в садах Ватикана. 1559–1562

Федерико Цуккари. Палаццо Цуккари в Риме. 1592. Фрагмент фасада

Еще плотнее, чем на садовом фасаде виллы Медичи, скульптурный декор заполняет поверхность главного фасада Казино папы Пия IV, построенного в 1559–1562 годах в садах Ватикана по проекту Пирро Лигорио (ок. 1510–1583). Измельченная, изобильная пластика (ее создателем был Рокко де Монтефьясконе)[160] делает небольшое здание похожим на ювелирное изделие, почти полностью утратившее архитектурную первооснову.

Особое место в ряду памятников позднего Чинквеченто в Риме занимает палаццо Цуккари, построенное в 1592 году по проекту его владельца – теоретика искусства и художника-маньериста Федерико Цуккари (1542/43–1609). Здание, где разместились представительная резиденция и ателье преуспевающего живописца, заняло участок на холме Пинчо, между улицами Грегориана и Систина (ныне пьяцца Тринита деи Монти). Исключительное