Тайны русской речи - Анна Петрова

–

11. Какие законы речи помните?

Не помню.

12. Какие из законов речи считаете важными?

Не помню.

13. Используете ли в работе над текстом роли правила расстановки ударения и пауз?

Использую.

14. Полезна ли для будущего актера работа по художественному слову в театральной школе?

Сугубо индивидуально – одному можно, а другому нет.

15. На каком этапе работы над ролью считаете нужным и наиболее удобным обращать внимание на технику речи?

С самого начала работы и до ее окончания.

16. Каким путем добиваетесь «слышности», громкости на сцене? Как добиваетесь «понятности»?

Логичность, кантиленность.

17. Назовите упражнения по голосу или дикции, которые вы считаете полезными.

Чтение вслух регулярное.

18. Занимаетесь ли вы специально речью и голосом дома или перед спектаклем?

Не занимаюсь.

19. Что вам помогло в воспитании собственной речи: школа, тренаж, опыт работы в театре?

–

20. Какие достоинства и недостатки обучения сценической речи в театральной школе вы могли бы отметить?

Преодолеть разрыв между преподаванием мастерства актера и сценической речи.

21. Что вы считали бы нужным изменить и улучшить в системе преподавания?

Нужен сильный внутренний контакт преподавателя мастерства и речи.

22. Какие проблемы сценической речи сегодня особенно важны?

Голос, интонация.

Кнебель М. О

н. а. РФ, режиссер, педагог

1. Как вы понимаете современную манеру речи в театре? В чем ее достоинства? В чем недостатки?

Нужна естественность и перспектива мысли. Именно этого в театрах мало.

2. Назовите актеров прошлого и современных, речь которых, с вашей точки зрения, близка к образцовой.

Хмелев. Современные: Юрский, Ефремов, Покровская, Вилькина.

3. Что является главными условиями хорошей речи на сцене?

Мысль, которая доходит до зрителя целым крупным куском и передает мысль и чувства действующего лица.

4. Что для вас является главным в работе над словом в роли?

Умение актера ощутить стилистику автора.

5. Какие этапы в собственной работе над словом в роли можете назвать (хотя бы приблизительно)?

То же, что написано в 6 вопросе. Но при шлифовке текста, на последнем этапе, сажаю актеров за стол и долго проверяю всю пунктуацию, выверяю перспективу мысли.

6. С чего начинаете разбор текста роли?

Анализ текста, этюд, возвращение к тексту.

7. В какой мере и на каком этапе работы над ролью вы используете стилистические особенности авторского текста?

С момента анализа текста.

8. Какое место в современном театре занимает речевая характеристика образа?

К сожалению, очень маленькое.

9. Используете ли вы речевую характерность в роли? Приведите, если можете, пример.

Как режиссер и педагог пытаюсь этим заразить актеров и учеников. Удавалось это с Μ. Μ. Штраухом, А. А. Поповым, Μ. И. Бабановой, Л. И. Добржанской, О. Н. Ефремовым, А. П. Кторовым. Из молодых – Н. Вилькина.

10. «Замечаете» ли вы, в какой мере используете в работе пунктуацию автора? Приведите пример, когда она подсказала интересный ход, решение или новую грань в характере образа.

Обращаю большое внимание и стараюсь акцентировать это в работе.

11. Какие законы речи помните?

Законов не знаю, ошибки слышу.

12. Какие из законов речи считаете важными?

–

13. Используете ли в работе над текстом роли правила расстановки ударения и пауз?

За ударениями слежу, паузы выставляю необходимые, борюсь с «дырами».

14. Полезна ли для будущего актера работа по художественному слову в театральной школе?

Безусловно.

15. На каком этапе работы над ролью считаете нужным и наиболее удобным обращать внимание на технику речи?

С момента, когда актер начинает говорить авторский текст.

16. Каким путем добиваетесь «слышности», громкости на сцене? Как добиваетесь «понятности»?

Только путем уточнения внутренних задач.

17. Назовите упражнения по голосу или дикции, которые вы считаете полезными.

Не знаю.

18. Занимаетесь ли вы специально речью и голосом дома или перед спектаклем?

–

19. Что вам помогло в воспитании собственной речи: школа, тренаж, опыт работы в театре?

Станиславский и Немирович-Данченко. Школа (Саричева Е. Ф.) и опыт – встречи с крупными актерами и режиссерами.

20. Какие достоинства и недостатки обучения сценической речи в театральной школе вы могли бы отметить?

Недостаточная оценка педагогов по мастерству актера, которую они уделяют речи актеров.

21. Что вы считали бы нужным изменить и улучшить в системе преподавания?

Применение методики действенного анализа, которая еще мало известна педагогам по слову.

22. Какие проблемы сценической речи сегодня особенно важны?

Перспективу речи, чтобы реплики возникали непосредственно после реплики партнера. Считаю очень важным положение А. Д.Попова «о двух репликах».

Кузьмин Н. В

н. а. РСФСР, актер

1. Как вы понимаете современную манеру речи в театре? В чем ее достоинства? В чем недостатки?

Современная речь более скороговорна, менее певуча, с отсутствием полутонов и с меньшей эмоциональной окраской, а недостатки – их много, и прежде всего, утрата русских национальных качеств поэтичности, смысловой выразительности, эмоциональной окраски. Речь стала какой-то вообще, а язык засорен и потерял образность.

2. Назовите актеров прошлого и современных, речь которых, с вашей точки зрения, близка к образцовой.

Гиацинтова, Шатрова, Образцов, Яншин, Ульянов.

3. Что является главными условиями хорошей речи на сцене?

Дикция. Слово как средство выражения мысли, воздействия на партнера.

4. Что для вас является главным в работе над словом в роли?

–

5. Какие этапы в собственной работе над словом в роли можете назвать (хотя бы приблизительно)?

–

6. С чего начинаете разбор текста роли?

Как практика показала, обязательно с внимательного прочтения пьесы, а не собственной роли для выяснения и уточнения целого ряда вопросов, связанных с ролью, – и только после этой работы подход к работе над ролью.

7. В какой мере и на каком этапе работы над ролью вы используете стилистические особенности авторского текста?

Это работа, как показывает опыт, должна быть в самом начале, при разработке пьесы, при определении задач образа-роли. При определении замысла автора и взаимоотношений действующих лиц.

8. Какое место в современном театре занимает речевая характеристика образа?

Речевая характеристика указывает путь к образу, к его характеру, к его индивидуальности, а значит, непохожести на остальных, тебя окружающих.

9. Используете ли вы речевую характерность в роли? Приведите, если можете, пример.

Обязательно. Березкин («Золотая карета» Леонова) говорит совершенно по-другому, чем Тараканов («Зыковы» Горького), а Мария Сергеевна («Золотая карета») совсем не так, как Лидия Васильевна Жербер в «Старомодной комедии» Арбузова. В этом прелесть и наслаждение в работе над ролью. Найти свою речевую манеру, «особенку». Хороший драматург это дает сам. Во многих