Психосинтез. Принципы и техники - Роберто Ассаджиоли

из него вдохновение, выражая в своей музыке силу, радость и веру, восславляя красоту жизни. Я говорю, разумеется, о Бетховене. В некоторых его сонатах, особенно в более поздних, ясно «различимы» процессы «высвобождения» энергии и сублимации ее. За бурей и «метаниями» в первых частях этих сонат следует мирное и триумфальное заключение.

Поэт Франческо Кьеза (Francesco Chiesa) интуитивно понял и с удивительным артистизмом выразил это «психоаналитическое» воздействие музыки, урок и ее силы, и оптимизма в своей поэме L ’Uccello del Paradiso («Посланница неба, или Райская птица»), где он описывает эмоциональное и умственное состояние, вызванное скрипичным концертом (см. с. 264).

Процесс интеграции бессознательных содержаний с сознательной личностью, о котором мы рассказывали ранее, можно в определенном аспекте рассматривать как процесс синтеза. Однако процесс психосинтеза обладает некоторыми особенностями. Он состоит из трех стадий, каждая из которых шире предыдущей. Их можно назвать, соответственно, духовным психосинтезом; межличностным психосинтезом; всеобъемлющим психосинтезом.

Первая стадия — духовный психосинтез — предполагает объединение сознательной личности с высшими психодуховными элементами, существование которых она не осознает, потому что они находятся в высшей сфере бессознательного — сверхсознательном.

Такому синтезу очень способствует настоящая религиозная музыка. Она пробуждает и стимулирует те духовные ростки, которые присутствуют в каждом из нас, ожидая «появления на свет». Она поднимает нас над уровнем обыденного сознания в те высшие сферы, где всегда царят свет, любовь и радость. Мы можем упомянуть лишь немногие наиболее значительные примеры, не рассматривая пока менее доступную нам восточную и древнюю музыки: григорианские псалмы, которые все еще возбуждают высочайшие религиозные чувства; Палестрина, о котором Скотт (Scott) (25) в своей главе из книги «Бетховен: сочувствие и психоанализ» (Beethoven — Sympathy and Psychoanalysis) сказал, что «он был первым европейским композитором, вернувшим музыке ее изначальное назначение — образовывать связь между человеком и богом».

Далее мы должны упомянуть И. С. Баха, чья музыка не только вызывает глубочайшие религиозные чувства, но и оказывает синтезирующее влияние, к которому мы вернемся позднее; не можем не упомянуть и Генделя с его прекрасными ораториями.

Среди композиторов более позднего периода мы выделяем троих, которые заметно отличаются друг от друга, но музыка их — весьма по-разному — имеет сильное духовное влияние: Цезарь Франк, чья чистая и благородная душа нашла выражение в «Евангельском блаженстве»; Рихард Вагнер, магией звука передающий в «Лоэнгрине» и «Пар- сифале» полет сонма ангелов с небес на землю, чувство духовной любви и сострадания и священные обряды Братства Грааля; Александр Скрябин, которому через смелое сочетание звуков удается поднять сознание на высоты блаженства и экстаза.

Вторая стадия психосинтеза — межличностный психосинтез — заключается в установлении особых отношений между индивидом и остальными членами группы, к которой он принадлежит, — начиная с совсем малой группы, состоящей из женщины и мужчины, далее — к семейной группе, куда входят также и дети, и, наконец, к различным большим социальным, национальным группам, — до тех пор, пока сознание индивида не достигнет гармоничных отношений со всем человечеством.

Межиндивидуальному психосинтезу способствуют все виды музыки, выражающие коллективные чувства и движения. Сюда относятся национальные гимны, марши и народные песни, относящиеся к определенным занятиям и видам деятельности; песни урожая, сбора винограда и др., хоровое пение из опер Верди и др. Высшее выражение общечеловеческого психосинтеза можно найти в «Девятой симфонии» Бетховена, достигающей своей высшей точки на словах Шиллера «Seid umschlagen, Millionen» (Обнимитесь, миллионы).

Третья стадия — всеобъемлющий психосинтез — состоит во все возрастающем осознании и принятии индивидом законов, отношений и ритмов, управляющих самой жизнью в самом широком смысле слова. Это можно назвать открытием «гармонии сфер» и согласным с нею звучанием, сознательным участием во вселенской жизни. Этим предметом уже занимался Алекс Понтвик (Aleks Pontvik), который выразил свой взгляды и привел некоторые результаты своих экспериментов с музыкой в небольшой книге, названной им «Grandgedanken zur Psychischen Heilwirkung der Musik» (20) (Главные мысли о целительном воздействии музыки на психику). В этой книге автор принимает пифа- горийскую концепцию музыки как организованного целого. Космос создан по законам и пропорциям гармонии — а значит, и музыки. В связи с этим он цитирует Кеплера (Kepler) (16), который продолжил развитие данного принципа, в изложении Брантцега (Brantzeg): «Прежде чем был создан мир, существовала геометрия. С бесконечных времен служила она отражением бога; она дала ему первоначальную схему структуры этого мира, чтобы он был похож на своего Творца. Основные геометрические элементы — это деления круга. Они создают гармонию, земные формы через гармоничное музыкальное созвучие, они дают созвездиям зодиака их контуры. В музыке гармония является результатом интуиции композитора, но среди звезд она возникает из геометрической необходимости небесной механики. Бог дал человеческой душе гармоничные пропорции».

Согласно Понтвику, данная концепция дает ключ к психотерапии в целом и музыкальной терапии в частности: исцеления можно достигнуть, только начав с целого. «Это означает установление или восстановление гармоничного равновесия через объединение в единое целое противоположных элементов. Так, процесс исцеления невроза в музыкальных терминах может быть представлен как поступательное развитие, приводящее к основному гармоническому аккорду или восстанавливающее его» (с. 30) (20).

Действие этой исцеляющей техники состоит, согласно Понтвику, в пробуждении или музыкальном выражении первобытных символов, которые Юнг называл архетипами. Для этих целей особенно подходит музыка И. С. Баха. В своих экспериментах Понтвик обнаружил, что она вызывает в воображении религиозные символы, особенно символ храма, гармоничные пропорции которого по структуре сходны с пропорциями Вселенной. Свою точку зрения он подтверждает двумя интересными цитатами; одна из Альберта Швейцера (Albert Schweitzer), который помимо своих выдающихся гуманитарных достижений является также одним из лучших знатоков Баха. Швейцер.(24) называет композиции Баха «выражением Первоначальной Силы, проявляющейся в вечном вращении миров». Вторая цитата — из записок китайского мудреца: «Совершенная музыка имеет причину. Она возникает из баланса. Баланс возникает из того, что правильно. То, что правильно, возникает из значительности мира. Поэтому о музыке можно говорить только с тем, кто осознает значение мира».

Одна из моих студенток так описала воздействие на себя музыки Баха: «Когда вчера вечером я слушала при свете луны Вторую сюиту, я осознала все величие равновесия, присущего музыке Баха. Она представляет собой поистине великолепную гармонию трех божественных аспектов; песнь любви, раскрывающаяся при свете разума и побуждаемая волей. Именно поэтому она так обогащает».

Чтобы музыкальная терапия была эффективной, ее следует применять согласно определенным правилам, основанным скорее на психофизиологических, чем на эстетических или артистических принципах- Ниже перечислены наиболее важные:

1. Перед началом исполнения пациент или группа должны получить соответствующую информацию о произведении, которое будет исполнено. Следует объяснить его