От акта к актерству. Руководство Яна Фабра для перформера XXI века - Люк ван ден Дрис

прежде всего символически. Зачастую у объекта уже есть собственная история – вспомните о богатой символике меча или короны, – но даже любой бытовой объект содержит в себе рассказ, а при ритуале выхода на сцену обретает еще больше слоев значения и содержания. Повторимся: речь не о том, чтобы иметь от объекта какие-то ожидания. Нужно добиться, чтобы объект заговорил сам, выстроить с ним правильное соотношение, найти ему правильное место, ощутить его сердцебиение, чтобы объект начал рассказывать свои многочисленные истории, в том числе те, которые (пока) неочевидны, так как скрываются под темной материей объекта. Театр – алхимический процесс, и это касается не только самого перформера, но и материала, который он использует. В «Ночных дневниках» Фабр описывает особые отношения между перформерами и объектами: «Миссия – каждый день на репетициях воины красоты разговаривают с объектами и реквизитом, которые используются в рабочем процессе. Эти предметы – важная составная часть театральной вселенной. Вместе с объектами и реквизитом мы выработали правила. У нас с объектами и реквизитом бесконечные переговоры. Мы выворачиваем их наружу и знаем их запах. Это осмыcленный и полный приключений поиск того, что они от нас хотят. В каких значениях они хотят подать и преподнести себя нам и публике»[52].

Перед началом упражнения на полу раскладываются разные объекты, различный материал. Необходимо собрать в одном месте отличающийся по форме, весу, составу, фактуре… материал. Это может быть всё что угодно: зубочистка и стул, бокал и носок, банан и книга, вилка и одеяло, пластиковая крышка и вешалка. Не имеет значения. Много разных объектов. Объектов больше, чем перформеров. Все эти объекты выкладываются по краям сцены. Перформеры занимают места вдоль трех стен (лишь передняя линия остается пустой). Ментально они готовятся к контакту с объектом. Позиция стопы ангела помогает поддерживать концентрацию и физический баланс. Участники по очереди берут какой-то объект, выносят его на сцену, выбирают для него место и уходят. До тех пор, пока не дошла очередь до последнего из объектов.

Загадка упражнения заключается в том, чтобы узнать (признать) объект: о чем он просит; к чему приглашает; возможно, одеялу хотелось бы, чтобы его осторожно развернули и не более того; а книга мечтает где-нибудь уединиться; может быть, вилка ищет тепла? Речь идет о контакте между перформером и объектом, обоюдном заражении, перемещении энергии и ауры: кожа перформера касается кожи объекта, и эта точка таяния вызывает движение. Уважение к материалу позволяет обнаружить очень много.

Из эмпатии к материалу может возникнуть огромное количество интересных рассказов. Перформер – шаман магического мира, в котором объекты умеют разговаривать, алхимического мира, в котором материал трансформируется, как масло или пчелиный воск в работах Йозефа Бойса. Но сначала перформеру крайне важно самому научиться слышать, чувствовать, пробовать, обонять, осязать; у каждого объекта свой темп, звучание, цвет, внутренняя структура – попытайтесь сонастроиться с ними.

В исследовании важен контакт не только с объектом, но и с пространством. Объект помещается в пространственный механизм. Пространство реагирует, как холст: каждая линия, каждый цвет, каждая точка, каждая полоса сразу же создают пространство, пропорцию, глубину. У пространства есть геометрия, и перемещения объекта что-то добавляют, изменяя существующие соотношения. Рассказ объекта меняется, когда его помещают в центр, или в угол, или на самые задворки. Интересно бывает положить объект неподалеку от другого или, наоборот, изолировать, чтобы он претендовал на собственное пространство. Быть может, объекту будет лучше, если его разместить перпендикулярно, по диагонали или прямо сверху на другой предмет. Помещение объекта в пространство всегда происходит из интуитивного выбора в угоду чувству глубины и симметрии. Поместить объект – значит дать ему дом, окно для сияния, пьедестал.

Дать объекту пространственное решение означает создать инсталляцию: каждый шаг в пространстве, каждое движение, вытягивание руки, первый контакт с объектом, то, как вы его несете – бережно или волоком, – является частью сознательного, концентрированного движения, в котором тело, объект и пространство воздействуют друг на друга. Значение объекта меняется в контакте с перформером, в контакте с пространством. Пространство, объект и тело формируют в этом упражнении триединство, они должны обрести общее пространство, общий баланс.

Перформер помещает объект в пространство, а затем уходит. Очень просто. Но в несложном действии кроется многослойная драматургия. Это просто и сложно в равной степени, и Фабр называет это специальным междисциплинарным термином симплексность. Перформер рассказывает историю, исходя из объекта: у нее есть начало (приближение к объекту, первый контакт), середина (перемещение в пространстве) и финал (оставление объекта, возвращение на место, позиция стопы ангела). Всё это составная часть драматургии, она несет в себе значение не только посредством манипуляции с объектом, но именно посредством самого пути, проложенного во времени и пространстве. Значение зависит от выбора, который делает перформер, от его готовности, от своего личного, порой неожиданного поворота, который он придает материалу. Каждый выбор привносит новое значение; так, например, в спектакле «Сила театрального безумия» на сцену выносят обычные белые тарелки: они выступают то в роли пьедестала, то зеркала, то круглой вселенной, то мира в осколках, то пейзажа… Слой за слоем объект получает новое содержание, он терпеливо накапливает в себе значения. Перформер использует воображение, чувствительность, знания, чтобы раскрыть то, что содержится в объекте как возможность. Он – медиатор, проводник выносимого на свет дремлющего мира.

В этом упражнении креативность и изобретательность могут стать настоящей помехой. Еще не успев разговорить объект, они разят его онемением – с объектом обращаются неуважительно или просто-напростоосуществляют над ним насилие. Креативность приводит к эксцессам – в желании преуспеть хочется слишком многого слишком быстро, а в итоге суть ускользает. Перформер теряет связь с материалом – им манипулируют, он участвует в постановке, больше напоминающей скетч, нежели чествование тайны материала.

Уважение к материалу – это разновидность таланта.

Перформер Ивана Йозич

Чтобы приблизиться к сути, перформеру следует полностью открыть себя, всем существом обнять объект, ощутить, как объект его трогает, и должным образом принять его приглашение.

Каждый круг завершается обсуждением с участниками того, какой момент показался им наиболее убедительным и почему. Прорабатывая ложные пути, ошибки и неудачи, можно лучше понять, что именно требуется найти. Воплощение искомого приглашает всё глубже погружаться в суть. В целом основа упражнения очень проста, и порой одному из участников удается продемонстрировать эту ясность, что служит прекрасным примером для остальных. Это как обнаружить закономерность в какой-то форме или раскрыть простую структуру. Мы способны узнать ее благодаря собственным структурам мозга, которые ее отражают. Скетч же воспроизводит лишь внешнюю форму, в то время