Пиши как Миядзаки: Уроки мастера для писателей и сценаристов - Екатерина Соболь

что учеба – это главное, а без общения и дружбы вполне можно прожить. Мы создаем сцену, где герой упорно готовится к тесту, пока одноклассники весело проводят время. Он сдает тест лучше всех. А теперь попробуем создать сцену, в которой его тематическая установка будет подвергнута сомнению. Например, для успешного выполнения какой-то цели герою нужна помощь, но он не умеет о ней просить, и в результате гораздо успешнее цели добиваются те, кто меньше учился и больше общался. Пусть каждый из полюсов проявляется в отдельных сценах, чтобы чаша весов тематического противоречия склонялась то в одну, то в другую сторону. Которая из них перевесит в финале? Решать автору!

Также тематические полюса могут воплощаться в разных персонажах – те будут показывать это противоречие своим характером и образом жизни. Так, в «Порко Россо» опытный Порко с повадками крутого немногословного мачо и юная Фио, которая пытается найти общий язык с каждым, вместе переживают приключения. Они несколько раз вступают в противоборство с воздушными пиратами. Порко предпочитает открытое противостояние и драку. Стратегия Фио – договариваться. В одной из сцен их обоих спасает то, что Фио заговаривает пиратам зубы, предлагает сделку, и они мирно улетают.

Фио стремится решать проблемы словами в самых разных сценах: так, она просит Порко рассказать о его военном опыте, благодаря чему Порко, очень закрытый и привыкший отшучиваться от сложных тем, раскрывается и ей, и нам, зрителям. Он делится своим самым травмирующим воспоминанием о том, как во время воздушного боя погибли все его товарищи, а он выжил. Также Фио не стесняется открыто выражать желания: она прямо заявляет, что достойна быть механиком самолета Порко, потом – что хочет поехать с ним, потом первая целует его. При этом стратегия Порко в сцене кульминации выручает саму Фио: Порко побеждает в поединке с пилотом Кёртисом и этим спасает Фио от нежеланной свадьбы. Драться или договариваться – вот тематическое противоречие, лежащее в основе отношений этих персонажей, которое создает множество ярких сцен.

Подобные полюса одной темы, воплощенные в разных персонажах, мы видим и в «Принцессе Мононоке», только здесь различия не в способах достижения цели, а в идеологии героев.

Аситака – из племени эмиси, живущих в гармонии с природой. Их быт выглядит очень мирно. Когда в начале фильма на деревню нападает обезумевший дух-кабан, Аситака пытается его урезонить, но потом все же вынужден убить, и шаманка просит у духа прощения. Миядзаки показывает лишь одну сторону их быта – реальная этническая группа эмиси, судя по историческим свидетельствам, была весьма воинственной. Миядзаки берет элементы своих историй из жизни и выстраивает их так, чтобы создать тематические полюса, необходимые ему в рамках истории.

Сан, приемная дочь волчицы, всю жизнь провела в противостоянии с людьми, поэтому мысль о мирном сосуществовании людей и природы кажется ей глупой. По ходу сюжета мы как аудитория больше склоняемся то к мнению Аситаки, то к мнению Сан, и это помогает нам лучше понять собственный взгляд на взаимодействие людей и природы. Миядзаки добивается этого, давая каждому из героев сцены, где обстоятельства подтверждают взгляды персонажа.

УПРАЖНЕНИЕ

Выберите один из фильмов Хаяо Миядзаки. Постарайтесь найти три различия между главными героями: в их взглядах, образе жизни, подходе к решению проблем.

Пример: «Со склонов Кокурико»

1) Уми: хозяйственная, «домашняя» девочка. Сюн: независимый, много времени проводит вне дома, не помогает родителям по хозяйству.

2) Уми: открыто проявляет заботу к окружающим и первой признается Сюну в любви. Сюн: стесняется своих чувств и избегает Уми, когда думает, что они не смогут быть вместе.

3) Уми: держится за прошлое – за воспоминания об отце и за семейные традиции. Сюн: прогрессивный и современный, «человек науки и будущего».

Выполняя это упражнение, я впервые поняла, как символично, что эту пару объединяет защита школьного клуба: здание ветхое, но оно дает приют школьникам с их экспериментами и новыми идеями. Таким образом, клуб становится символом сближения Уми и Сюна, точкой, где их взгляды встречаются.

Интерес к мнению антагонистов

Взгляды героя и антагониста в художественном произведении обычно противоречат друг другу. Щедрым и наивным героям часто противостоят расчетливые и мелочные злодеи. Герою-храбрецу подойдет антагонист, которым в глубине души движет трусость. Если герой верит в любовь, злодей – тот, кто давно в ней разуверился.

Это противоречие свойственно и героям Миядзаки, и все же его миры никогда не сводятся к непримиримым противоположностям. Один из способов, с помощью которого он воплощает в своих фильмах важные общечеловеческие темы, – то, что он не изображает антагонистов черной краской, о чем мы уже говорили в главе, посвященной созданию персонажей.

Автор, как и главные герои, может не разделять идеологическую позицию антагониста, но Миядзаки рассматривает эту позицию спокойно, без желания во что бы то ни стало убедить аудиторию в неправоте последнего. Зачастую режиссер даже не прибегает к созданию визуально отталкивающего образа антагониста. Миядзаки позволяет антагонистам иметь свое мнение, при этом само развитие сюжета показывает, что правда не на их стороне.

Пожалуй, самый негативный антагонист без нюансов в фильмах Миядзаки – полковник Муска из «Небесного замка Лапута». Трудно хоть в чем-то согласиться с его действиями: он берет ребенка в заложники, угрожает пытками, он тщеславен, самонадеян и готов на любые жертвы ради власти. Однако даже ему дается возможность обосновать свою позицию: Муска заявляет, что магию небесного замка Лапута можно использовать как смертоносное оружие, которое поможет ему установить мировое господство. Муска искренне считает, что имеет на Лапуту полное право, поскольку является потомком ее правителей.

Чем больше Миядзаки рос как художник, тем сложнее становилась мотивация антагонистов в его произведениях.

Леди Эбоси в «Принцессе Мононоке» стремится уничтожить Лес, но при этом дает работу женщинам и помогает прокаженным. В фильме «Мальчик и птица» король попугаев – тоталитарный лидер, и все же он показан доблестным, хоть и безрассудным. Из-за его необдуманного поступка гибнет и он сам, и весь потусторонний мир. Тем не менее Миядзаки не стремится сделать его жалким и неприятным типом, чтобы аудитория сразу поняла, что это отрицательный герой. Он избегает подобных упрощений, особенно в своем позднем творчестве.

Использование зеркальных сцен для развития темы

Еще один прием для раскрытия темы истории – зеркальные сцены. Он используется в кинематографе и в прозе, чтобы продемонстрировать личностный рост персонажа. Прием подразумевает расположение похожих сцен в начале и в финале истории. В первой сцене герой из-за своих недостатков проваливает некое испытание, во